《苏州园林园境系列》是多方位地挖掘苏州园林文化内涵，并对园林及具体装饰构件进行文化阐释的专门性著作。本册以铺地图案的基本类型编排，分为自然符号铺地、动物符号铺地、植物符号铺地、文字符号铺地、器物符号铺地、组合符号铺地和铺地技艺七章，全面展现了苏州园林独具魅力的地面艺术。

本书介绍了庭院中水景设计施工的内容，水景工程是庭院中的观赏主体，是室外空间景观特色，在设计与施工中的技术复杂。本书共分为五章，首章介绍了打造水景的基础工程，如 水景类型、水景设计细节及材料；第三章介绍了溪流、水帘瀑布、池塘、水池、游泳池、喷泉、壁泉、滴泉八类水景的设计与施工方法；第四章介绍了水景植物的选择和种植知识；第五章介绍了景观桥、排水排水、水体净化、灌溉系统等相关知识和具体案例。为庭院设计师、景观设计师提供相关参考。

让中国人更好地理解设计。中国12位设计师亲授好设计的标准，读懂生活中的设计，提升审美素养。 吕敬人、张永和、王澍、韩家英、滕菲、俞孔坚、万宏、梁子、吕永中、杨明洁、刘斐、上官喆，12位享誉国际的中国设计师首度集结，聚焦建筑、家居、产品包装、景观、书籍、服装、珠宝首饰、花艺等与生活紧密相关的领域，从日常生活的各种消费和使用物品的现象入手，共同探讨：如何读懂设计，什么是好设计，如何消费设计品提升生活品质，中国人应如何建立自己的审美体系等问题。

本书根据《装饰》栏目共分五篇：《史论空间》《个案点击》《设计实践》《民俗民艺》《教学档案》，每栏目的审稿编辑根据靠前很新的设计领域研究成果总结了很多新的研究视角、方法和路径。

《依存与自立：日本建筑的自然之心》，是日本设计名家黑川雅之的建筑文化随笔集。他以日本建筑与自然的关系为思考点，对比西方建筑，剖析了东西方建筑美学之差异，多角度地阐释建筑中所蕴含的生命与自然之关系——不以依存为恶，不憧憬自立，并进入日本民族的文化心理。跟随黑川雅之，我们能从日本历史文化的视角欣赏日式民居、茶室、庭园的构造与布局，领略其中深蕴的“侘寂”“幽玄”“物哀”等日本独特审美文化，深入感受日本民族对人与自然关系之哲思。

从晚清至民国初期，中国传统书籍在空前的文化变局中逐渐式微，以西方现代工业生产技术与材料为基础的现代书籍日益兴起。其年代跨度虽然不长，却是中国现代书籍设计的发轫时期，具有非常特殊的历史意义。 《范式革命：中国现代书籍设计的发端（1862-1937）》采用文献分析法、对比归纳法与实物考证等方法，详实考察了中国书籍设计由传统走向现代的历程。同时，从范式理论的维度透析现代范式在中国书籍设计中的发生过程，结合设计艺术学和设计实践美学考量中国书籍设计在新体系中的转化形态，试图从与现代性转移紧密相关的书籍形态中探寻相应的设计范式，在出版史、书籍史、书籍设计以及近代社会史构成的复合语境中揭示中国早期现代书籍设计的复杂特质、转型轨迹与历史意义，从而探索中国现代书籍设计的核心价值和发展的内在动力。

自然内在的秩序严密、神奇，常令人惊叹、惊喜，并充满不解之谜。人怎么可能跨越自然？人只有深入大自然，才可能具有与自然和谐的创造力。“师法自然”注定是科学与艺术的永恒课题，不同的是科学家把认识抽象为自然定律，艺术家则把思考转化为人性与宇宙和谐的精神。听雨、观花、赏月、游山、拜石、咏梅，“对花作画将人意，下笔传神总是春”。艺术与天合气、与地合理、与人合情，“大乐与天地同合”的境界，激动人心。故贝多芬讲：“打进心坎的东西来自天”。石涛说：“天能授人以画”。“大知而大授，小知而小授也”。可见，艺术的真谛在自然。

《上海市精品课程系列教材·服装设计1：服装设计概论》立足于服装设计基础知识，配合行业发展和服装设计教育改革的需要，向创造性思维、业实践等领域拓展。内容涵盖了服装设计、服装设计师、服装设计教育、服装分类方法、造型原理与应用、形式原理与应用、设计理念与应用、设计方法与应用、服装产品等，以帮助学生提高对服装设计全面、系统、深入的认识。 《上海市精品课程系列教材·服装设计1：服装设计概论》可供服装专业院校师生使用，还可供服装设计从业人员参考与学习。

《1949-1979中国工业设计珍藏档案》理清了一直困扰我国工业设计发展的几个问题，一个是什么是工业设计；一个是厘正了众多关系，如工业化和工业设计，工程类设计和工业化设计；第三个是中国特色的工业设计到底是什么。本书用了大量历史史实，历史照片去揭开新中国前30年工业设计的状况，对于我们研究工业设计史还是发展我国工业设计都有很好的借鉴作用。