“一头栽进故纸堆,悠游古旧书海,有如蠹鱼喜爱在书堆间穿梭,怡然自乐,且乐此不疲。究竟是何道理,自己也莫名所以。” ——袁芳荣 中国文化博大精深、浩瀚无涯,而赖以传承的载体又以书影响力。藏书乃应运而生。尤其古书,一册在手,发黄的纸页间、殷红的钤记里满是无尽的故事。然而书海无涯,藏书之路漫漫,藏书家的心路又当如何? 身为资深古书收藏家,袁芳荣将个人藏书按类型分成笺谱、墨谱、套印古籍等,逐一向读者介绍书籍年代、内容、收藏历程,大量民俗讲解以及掌故随手拈来,并配有众多珍贵实物图片。在风雅流畅而不失通俗的文字中,伴着中国文化的清风,且听作者将古书和古书的故事娓娓道来……
书法禀承天地大美者,唯我华夏。泱泱数千年继代不谢,乃符号神奇造化之所为。涵濡其间,自能润泽心灵,有如甘泉。我虽夙好笔砚,但顽钝不敏,所涉甚浅,何申雅志?且今百年过半,日见白发,学焉无成,犹愧书翰。况书道之艰远,常令我吁之如天上云汉,渺不可及。然屡蒙时俊激昂,忝有小识,以窃慕古人之高怀。缘敝帚之享,辑成手稿一卷。
本套丛帖精选了荣宝斋收藏的部分明清书法珍品,分真、草、隶、篆诸体,其中大多为首次正式出版。为了尽可能地方便读者体会、理解原作品精神,丛帖做了展示作品全貌、再现原大、局部放大以及封面附部分彩色原作等编辑加工,对临习、创作和研究均有补益。
《常岳等百余人造像记》在外观形制上采用了《始平公造像记》画界格的方式,应该说是以一种恭谨的态度来对行的,加之书刻的俱精,有纤毫毕现的感觉,所以在北魏造像中属于上乘之作。同时这是一件典型的隶楷交错的造像记,楷意大于隶意,在其用笔中我们已能清晰地感觉到唐楷法度森严的几丝气息,如有些字已接近颜真卿《多宝塔碑》中的用笔和结体特征。然而这一件北朝时期的造像记作品,正处在逐渐被雅化与整合的过渡期,所以尽管整体上欹侧感不强,但某些局部的处理依然体现出北朝书法一贯的自然天真的特点。临写此造像记,在笔上以露锋方笔为主,提按转折须交代清晰,结字上以方居多,要适当保留一些隶书的波磔点画以增强古趣。对某些结构的处理,既要考虑其视觉美感又不能过分追求离奇的怪异的造型,以免破坏整体气息效果。应该说,临
江南古典园林。位于苏州吴江市近郊,占地一百多亩。园中建筑小巧别致,有鹤亭桥、小垂虹、静远堂、天香书屋、庞山草堂、苏门砖雕和盆景园、历代科学家碑廊、咏石诗廊等景点。 园主陈金根先生酷嗜书法,请周慧珺先生为其书写了《静思园记》、《静思园赋》二长卷。文辞古雅、书法沉雄,堪为双美。今将二卷合为出版,以飨广大读者。
董其昌的书法以行草书造诣。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风,自成一体,其书风飘逸空灵,风华自足。笔画园劲秀逸,平淡古朴。用笔精到,始终保持正锋,少有偃笔、拙滞之笔;在章法上,字与字、行与行之间,分行布局,疏朗匀称,力追古法。用墨也非常讲究,枯湿浓淡,尽得其妙。《历代行草名帖:行书临褚遂良枯树赋》为洒金笺卷,从中可尽窥董氏书法风貌,为书学的理想范本。
清代书法家、篆刻家邓石如(一七四三~一八〇五年》,初名琰,宇石如,又字顽伯,别号完山白人、笈游道人,安徽怀宁人。工书法、篆刻,精四体书,造诣颇深。其篆、隶最精,兼融众家之长,而成独特书风。学者杨守敬有言:一顽伯以柔毫作篆,博大精深,包慎伯推为直接二李,非过誉也。 “篆书白氏草堂记”六屏,系书家晚年之力作。书于清嘉庆九年,时年书家六十有二。有方家评说:此作用笔圆润流转,纔条均衡,体势端整,有沉雄朴厚之风。此屏高近二百厘米,现藏于日本国。
本收内容简介:中国古代书法、绘画艺术历史悠久,成就辉煌,佳作如林。如何对古书画进行鉴定、欣赏、品评和研究,是摆在后人面前的一大课题。由于古代名家书画极其珍贵,价格高昂,求者甚众,造就为仿品提供了广阔市场。故历来赝品泛滥,往往百无一真,既有书画家同时代人作伪,也有后世作伪。由于伪作的数量远远超过真迹,能辨别真假者寥寥,以至明代书画收藏鉴赏家张丑感叹:『书画卷轴之事,解者亿不得一耳。』学会鉴别真伪,这是收藏、鉴赏和研究的前提条件。要做到这一点,除了通过师授、多阅真迹、多看今人鉴赏书籍外,古人有关书画的著作也是不可或缺的参考数据。
清代乾嘉时期,在书法界逐渐掀起一股学碑的风潮,结束了千余年来以帖学为主的局面,一方面秦篆汉隶又受到书家的重视,出现了一批以金石篆隶为擅长的人物,使这古老的书体又焕发出它的生命力;另一方面由于大量石刻墓志、简帛、写经、残纸的发现或出土,为书法的创作提供了新的原料,人们已不满足于矩矱森严的唐人楷法,而那些转辗翻刻,面目已非的刻帖迹逐渐在式微中苟廷残喘,直至清末珂罗版的出现,古代书家的真迹和拓本影印问世,帖学始于涅槃中凤凰再生,活跃在嘉庆期间的书家陈鸿寿正是处在碑学和帖学的交替时期,在他的书法作品亦不可避免地烙上时代的印记。 陈鸿寿,生于乾隆三十三年(一七六八),卒于道光二年(一八二二),字子恭,号曼生、翼庵、恭寿、老曼、曼龚、夹谷亭长、种榆道人、胥溪渔隐等浙江钱塘人,他出生于
《近代书法林品藻录》并不是简单地罗列人物给予考评,而是以司空图《诗品》为纲目,首先将120位入选的书法家按书法风格,或人物性格,或职业特点,归为24类,再逐一品评。入选人物为1900-1999年间去世的书法家。 每个书法家单独占一条目,每一条目由正文、图例说明、图片三部分组成。正文采用浅显文言,每一人物之末,系以“赞”为总结;图例说明则用白话写成,文辞直白,观点鲜明,其内容或研究艺术流派,或介绍作品背景,或谈论相关掌故,但怕有内容都与图片呼应;所选书法图例,来源慎重,首先排斥有争议或疑伪的作品,是作者精心选择的代表作。 本书评说事件,月旦人物。偶然涉及文献典章,皆生动有趣。凡所陈说,虽伏文掌故,坚持言出有据。一般艺术爱好者、旧文化的关心者,皆可把玩欣赏,专业研究者于书中所陈述之细节、观点,
建筑作为历史的见证、时代信息的载体,忠实地记载着其建造年代的科技教育、文化艺术、政治伦理、民俗风情、经济财力等诸多方面的内容。近低建筑所体现的西方文化思潮对中国传统文化的冲击,正是定特定历史时期真实的写照。 该书作者历时15年之久,走遍济南的大街小巷,搜寻到110余处风格各异的近代建筑物,收集拍摄了540余幅珍贵图片,结合各种历史文献,力求图文并茂描述、介绍每一个建筑物的建造经过、历史变迁、风格特征及历史文化内涵。通过阅读该书,人们不但可以欣赏到这些近代建筑艺术精品,全面了解认识其历史和价值,从而增强保护这些珍贵历史文化遗产的意识,而且能真切地贪图到其所体现的世事沧桑和文化变迁,从而激起对过眼烟云的追忆和怀思……
《实用篆书:吴昌硕 》主要内容包括:篆书与吴昌硕《西泠印社记》、名家品评吴昌硕、喜欢吴昌硕的名家、《西泠印社记》临摹技巧、《西泠印社记》临摹与创作示范、《西泠印社记》集语和《西泠印社记》原碑。
混凝土有着结构上的优点以及在视觉上的多变特性。安藤忠雄(大阪)、利哥雷塔(墨西哥市)、普雷多克(阿尔伯克基,美国)以及艾里兹(荷兰)四位建筑师将混凝土与特定场所和文化结合之后,得以实践其前瞻且具发展性的建筑形式。这四位值得推崇的建筑师,其作品很敏锐地呼应了它们所处的环境。而这些作品表达出的不朽象征,并不受到它们周围环境的影响。 虽然这四位建筑师也有其它作品在国际上产生,但由于他们对于地域风格的认同,使其得以发展出结实而不空洞、具建筑构造理性的语汇。从普雷多克对于美国西南部沙漠敏锐的诠释,到安藤处理自然界与都市脉络的优雅手法,从利哥雷塔大胆表现墨西哥丰富的前哥伦布时期遗产,到艾里兹以冷酷手法操作出的“回锅现代主义”形式,每一位建筑师以强烈的个人视野为人类环境创造出独特的建筑
一头栽进故纸堆,悠游古旧书海,有如蠹鱼喜爱在书堆间穿梭,怡然自乐,且乐此不疲。究竟是何道理,自己也莫名所以——袁芳荣。 中国文化博大精深、浩瀚无涯,而赖以传承的载体又以书影响力。藏书乃应运而生。尤其古书,一册在手,发黄的纸页间、殷红的钤记里满是无尽的故事。然而书海无涯,藏书之路漫漫,藏书家的心路又当如何? 身为资深古书收藏家,袁芳荣将个人藏书按类型分成笺谱、墨谱、套印古籍等,逐一向读者介绍书籍年代、内容、收藏历程,大量民俗讲解以及掌故随手拈来,并配有众多珍贵实物图片。在风雅流畅而不失通俗的文字中,伴着中国文化的清风,且听作者将古书和古书的故事娓娓道来……
近年来,同学们面临新旧教材交替、新旧高考交替的问题, 各地各校学习教材版本不一,学习进度也不一致。本书综合了各主流版本教材内容,也渗透了新教材及新高考的内容,适合全国各地区学生使用。 本书以新课程标准为依据,以近 10 年各地高考为导向进行编写,全面梳理了高考地理的考点,系统阐释了各知识点之间的联系,帮你在心中快速搭建起一个既全面又有逻辑的知识体系,为之后的学习打下坚实的基础。
中国书法,魏晋南北朝时,各体俱备。到了唐朝确立了完整的规范和品评标准。直到现在我们还常常以唐代法书作为学习的范本。 唐以后的宋代,出类拔萃的文人们,以深广的学识、极其成熟的艺术心理,理解和掌握了唐以来的规范,熟练地运用这些规范来施展自己的才华。他们对前一代的,不是故弄玄虚的胡来,而是真有些“从心所欲而不逾矩”的劲头了。自唐始,高度发达了的各种艺术形式中,宋代都有自己开宗立派的大师。
《当代书法八人集》遴选了当代书法创作最活跃、成就最突出、影响力的八个人,分别为魏启后、邱振中、王冬龄、孙伯翔、王镛、沃兴华、石开、沈鹏。如果以严格意义来定义“书法家”,那么在当代书坛可以留存于书法史的,应当不出这八位书法家或受其影响的人。在这部作品集里,编者选取了这八位书家秀的书法艺术作品近200幅,平均每人约20幅作品,形式包括卷、轴、扇面、对联,既有长幅巨作,也有小幅作品;书体涵盖了篆、隶、草、行、楷等各种形式,在作品集中,还甄选了每位书家关于其艺术理念的论文,及其他艺术批评家对他们的评价,从而使读者在欣赏作品之余,还可以全面认识这八位书家的面貌。
有清三百年,布衣而书名天下者,其唯完白乎?安吴评书,神品中亦仅其篆,论者无或疑焉。然而坊间所传,未必尽善,不足法式后学;独庐山草堂记,郁勃沈雄,平和简静,是真能直接上蔡,少温岂足言哉。此记另有原大刻本与缩小双钩两种,去真迹远甚。手是编而问津秦斯,有余师矣。
本书遴选了当代书法创作最活跃、成就最突出、影响力的八个人,分别为魏启后、邱振中、王冬龄、孙伯翔、王镛、沃兴华、石开、沈鹏。如果以严格意义来定义“书法家”,那么在当代书坛可以留存于书法史的,应当不出这八位书法家或受其影响的人。在这部作品集里,编者选取了这八位书家秀的书法艺术作品近200幅,平均每人约20幅作品,形式包括卷、轴、扇面、对联,既有长幅巨作,也有小幅作品,书体涵盖了篆、隶、草、行、楷等各种形式。在作品集中,还甄选了每位书家关于其艺术理念的论文,及其他艺术批评家对他们的评价,从而使读者在欣赏作品之余,还可以全面认识这八位书家的面貌。