本書共十七章，約五十三萬字，呈現西方戲劇的演變，從公元前八世紀開始，至二十世紀末葉結束。主要內容概由以下三方面循序鋪陳：一、戲劇史。呈現每個時代戲劇的全貌，探討其中傑出作家及其代表作，對於許多次要作品也盡量勾勒出輪廓。二、劇場史。介紹各個時代與戲劇表演有關的場地、設備與人員，並配合適當圖片輔助理解。三、戲劇理論。擇要介紹西方從遠古至當代的主要戲劇理論，並且針對它們的文化特徵與歷史淵源作全面的探討與深入分析。例如，古典希臘亞里斯多德的《詩學》，以及法蘭西學院關於「新古典主義」的論述，均曾發生過劃時代的影響，遂以相當的篇幅予以詮釋；至於其它時空的理論，也多有著墨。 作者以深入淺出的筆法，多聞闕疑的治學態度，寫就這部規模龐大、體系完備的巨著，實為探究西方戲劇的經典之作。
王子和灰姑娘結婚，從此過著幸福快樂的生活，這種童話是不可能發生的。不顧父母的反對，勇於跨越身分的鴻溝，後有情人終成眷屬的故事，也是只有早上的肥皂劇裡才會出現的情節。人魚公主後成為泡沫消失了，這種愛情，蘿琳從一開始就不想要。 「即使如此，還是願你來入夢。明天也是，後天也是……。」 祖沅與蘿琳的相遇、相愛，還有靈魂交換，到底是束縛他們的魔法還是是老天的禮物呢？一場以魔法開啟的愛情，真的能帶領他們走向童話般的幸福結局嗎？ 《市政廳》編導再次聯手，創韓國超高收視率，由韓星玄彬、河智苑主演。「南韓金球獎」之稱的2010年百想藝術大賞，《秘密花園》榮獲四冠王：*電視劇獎、*編劇獎金銀淑、電視類的獎大賞玄彬以及*新人女演員劉仁娜。 「祖沅病」、「蘿琳病」等新名詞隨著《秘密花園》引起
「九年的籌備，九個月的排練，從清晨到黃昏，演足九小時，這項演出本身就是史詩式的創舉。」 －－《THE SUNDAY TIMES》／Robert Hewison 《摩訶婆羅達》不只是藝術作品，或傑出的史詩和娛樂劇，它也啟示歷代印度人許多梵歌裡的生命智慧與不朽的神旨。 －－《THE TIMES OF INDIA》／JAYA ROW 「做為一位讀者，我不得不說：林懷民先生留給讀者的想像是自由的，在他那枝人生的筆下；僅管消失了的人物很難再現，他還是嘗試賦予他們生命。」 －－裕隆集團汽車製造處資深副總／姚振祥 「宇宙是承載眾生的法器，史詩是眾生欲望流轉的哀歌。《摩訶婆羅達》已經預示了過去、現在與未來的一切。」 －－玄奘大學視傳教授／林志隆 「舞者透過翻譯，將生命以戲劇的形式展現，詩歌的多樣性，人生過程的生老病死，愛恨情仇必將被洗滌
粵劇文化人馬師曾是傳奇人物，本書作者彭俐是詩人，這部小說充滿詩意。 彭俐先生不諳粵語，同馬師曾素昧平生，寫一個粵劇大師的故事是空前挑戰。在馬鼎盛先生竭盡全力提供的馬師曾素材上，作者塑造出一個勇於創新粵劇、傾心傳承中華文化、酷愛舞台表演藝術，以文藝生命奉獻多難興邦祭壇的「銅豌豆」――正像戲劇先輩關漢卿。馬師曾十八歲才學戲，最好的老師是挫折和國破家亡的民族危機，他的敵人異常強大，包括孤苦伶仃、窮困潦倒、黑道暗殺、白道封殺、日寇誘降、港英傳訊、同行傾軋、右傾帽子、癌魔肆虐 這一切在彭俐筆下栩栩如生並激發出「馬鼎盛 識」，以小兒子的角度聊以補白。馬師曾作古半個多世紀，與他同時代碩果僅存的林瑜編導一百歲，努力回憶馬師曾五六十年代的風采，為本書增色，難能可貴。紅線女在緬懷馬大哥一百一
《樂圃長春》是音樂作者站在教育立場詳細分析如何可使人人生活音樂化，同時使音樂生活化。作者以簡練的文字，趣味的敘述，將古今中外的聖賢哲理，一爐共冶。集內諸篇，例如，和而不同，酥炸草鞋，樂教本義，驚蟄的敲擊，纔上一層樓，口琴走了音，五指山下等篇，皆是深入淺出地，在小故事中，說大道理。 全書分為三部份，就是「創作與欣賞」，「樂教與修養」，「樂曲與解說」；其目的皆為表揚中國正統文化精神。書後並記述抗戰期中華南樂教概況，實為珍貴的史料。本書與其姊妹篇（《音樂人生》、《琴台碎語》、《樂林蓽露》、《樂谷鳴泉》），皆為闡釋生活藝術化的原則；這是音樂教育的總目標。
