《髹饰录》是我国现存的一部古代漆工工艺技术专著,它系统总结了明代及明以前的漆工经验。全书分乾、坤两集,共十八章、一百八十六条。 乾集主要记述髹漆所需的原料、工具,以及在髹漆过程中因容易操作不当而产生的各种弊病;本集开篇,著者便阐明了工匠制漆器,犹 天地之造化 的造物观,以及利器、美材与髹漆的关系。 坤集提出了漆器髹饰| 质之阴,文为阳 的归类法,从漆器的质色、描饰、镂刻、胎骨等角度,为种类繁多的髹饰工艺作了全面梳理,并对漆器制作的基本过程、漆器的修补和仿旧进行了补充说明,为漆器的编目提供了技术依据。 与撰述者同朝代的髹漆匠师扬明对该书的注解,极大地充实了该书的技术要点和技术细节。两位髹漆匠师的一撰一注,足见古代髹漆匠师 求精 精神之一斑。
本书紧扣当今环境艺术设计(简称环艺设计)学的热点、难点与重点,主要内容涵盖了广义环艺设计所包括的环艺设计概论、环艺风格与流派、环艺设计基本原理、环境空间的设计、建筑造型的设计、家具设计、陈设设计、绿化设计、室内色彩设计、照明设计、环艺设计的材料及应用、环境人体工程学及现代环艺设计发展趋势共13个方面的内容,全面介绍了环艺设计学科的相关知识和所需掌握的专业技能。同时各个章节中精选了大量与理论紧密相关的图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味性。 本书可供环艺专业设计人员以及相关设计专业师生学习和参考。
《珠宝首饰设计基础》结合作者任进近20年的珠宝首饰教学经验,为珠宝设计专业学生入门而编写,全书共分十章,主要内容包括:现代设计概念,现代珠宝首饰设计细则,珠宝首饰设计素材,珠宝首饰绘画基础等。希望初学者可以通过阅读本书不断练习,达到一个珠宝设计师的基本要求,为将来成为职业珠宝设计师,乃至设计大师奠定良好的思想和技术基础。
数字化玉雕工艺是玉雕艺术与现代科学技术结合的必然产物,它突破了常规手工雕刻模式。数字化玉雕工艺是设计师设计意图的一种新的表达方式,与传统手工雕琢表达方式相比。它所依赖的技术方法不同,是传统玉石设计与加工技艺的延伸。为了方便读者学习、研究和掌握数字化玉雕技术一作者将数字化玉雕工艺的各个环节串联成书。《数字化玉雕》由刘自强、汪国辉编著,全书系统地阐述了数字化玉雕技术的发展历程、工艺装备、工艺原理、玉器相关基础知识、传统玉雕制作工艺技法以及玉雕创作人员应具备的基本素质等。《数字化玉雕》具有开创性,其视角新颖、内容全面,适合作为高校宝石及材科工艺学、玉雕、首饰设计等相关专业的教材,亦可供广大玉雕爱好者、研究者、收藏者作为学习参考之用。
《宋元钧瓷制作技艺研究》主要从技术的角度来介绍宋元钧瓷。内容包括宋元钧瓷在中国钧瓷史上的地位及影响,宋元钧瓷的个案分析及技艺特质,宋元钧瓷坯料的选择与加工、成型方法与过程、釉料的选择与加工、窑炉构成及特色、烧成技艺等。
唐家小主著的《锦云归处》讲述:我叫锦璎,从有记忆以来就被囚禁,距今三百年。我不知道自己犯了什么错,更不知道是谁将我关在这里,直到一个自称姬月栖的女人出现。她让我帮她复仇。我答应了。只是我没想到她竟然是认可的女魔头,还身负无数孽债。孽债就算了,居然还有情债?而且她手下那群帅哥个个想要她,哦不,是我的命!唉!做女人难,做女魔头更难!
70年代因提出“超前卫”理论而享誉国际的意大利批评家奥利瓦,80年代末又出版《超级艺术》,剖析当时欧美新崛起的一种物性艺术。它呈现后工业时代欧美艺术一致再现客体的走向,不过由于两地历史、社会及政治现实不同,而有语言上的差异。本书除阐述艺术生产与消费的关系外,更强调出今日艺术的附加值是整个艺术体系所共同创造的。
本书是我社“工艺美术资料丛书”中《玉雕图案》的第二辑,书中图案均从我社以前的内部资料中精选而来。根据读者的需求,本辑以玉雕器皿类图案为主。图案的素材均取自我国历史器皿图案。 按照行业习惯,部分图案在透视上做了适当夸张。为了产业人员应用的方便,部分器皿采用了多视图的形式。书后所附彩图均是玉雕业大师的代表作,既有实用参考价值,又有欣赏价值。
漆艺,即漆的艺术,包括漆器、漆画和漆塑部分,其表现形态有平面造型和立体造型,其作品有实用品也有纯观赏品。漆艺是一种历史悠久的传统工艺,但它作为一门独立的艺术品种走进现代艺术领域,并被社会认可,则是在建国以后。本书简要论述了漆艺的理论及历史,对漆艺的材料、工具和髹饰技法,漆器设计与制作,立体漆塑造型,漆画等作了系统、详细的介绍,并附有精美的漆艺作品以供赏析。 本教材是建国以来漆艺教学的成果,可作为高等艺术院校的本科教材,同时亦可作为相关艺术领域师生和漆艺爱好者的教学参考书和自学用书。