《中国黄蜡石》主要介绍了中国黄蜡石的分布及成因、历史演化、类型与石种、赏玩与护理、主要产区概述、各地黄蜡石精品欣赏以及黄蜡石雕刻作品赏析。对于研究中国赏石文化的起源、中国黄蜡石文化的形成与发展有科普价值，有助了解中国赏石文化所形成的赏石观和审美意识。
日本宝库社编著的《毛线球作品精选（1华美的披肩70款）》作为过去两三年中文简体字版《毛线球》的披肩精选集，本身就具有其他编织图书一时难以企及的高度。北欧风的披肩、风工房的披肩，或华美，或优雅，或轻薄飘逸，或温暖厚重，可以满足大多数人所有场合的需求。无论是室内还是室外，无论是逛街休闲，还是出席宴会，在这里，总能找到很衬你的那一款。对于独独钟爱披肩编织的人和没有收够所有的《毛线球》的人来说，披肩精选款和以后陆续会推出的精选集，会给你不一样的惊喜哦。
本书是一本包袋设计与出格，图样、纸样及文字阐述于一体的实用性很强的皮具行业专业用书。 本书通过对包袋发展的认识，根据不同地域、不同季节和不同文化背景的人群，对包袋的颜色、图案的不同爱好，以及材料的性质特点，结合不同款式结构包袋的出格实例分析，为设计人员在为不同的人群设计、打造包袋形象时，提供较翔实、较便捷的参考。
《泰山石话》从人文文化和自然艺术的视角，在挖掘宣传“泰山精神”和“泰山平安文化”的同时，又在传统意义的泰山奇石基础上，图文并茂地展示和解读了解读了泰山与泰山石，泰山文化与泰山石文化、泰山奇石的采选、整理、命名、陈列与保养以及泰山奇石的收藏、鉴赏、审美和利用等。
木版年画从宋至清，全国各省几乎都有作坊出品。湖北木版年画虽不及天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍坊、广东佛山的产品那样闻名遐迩，但其历史地位及影响不可忽视，无论绘画、刻工、印刷还是题材、形式，都具有很高的技艺水平。 湖北木版年画品种繁多，可分为门神、单幅年画、中堂、四条屏、斗方、灶画、灯笼画等。并依据房屋建筑，门庭规格等实际需要，确定纸张的不同开本，那时每个作坊雕刻的印版最少的也有几十个品种，每个品种有五个套版；逐年增刻的新版，堆起来似小山，可见其繁盛景象。 湖北民间剪纸，有剪、刻两种。鄂西北以剪为主，自剪自用，广泛应用于民俗生活。样式有窗花、灯花、喜花以及鞋垫花。而在近代江汉平原及鄂东地区，由于商业的发展，装饰刺绣进入干家万户，一剪纸已不能满足市场需求，因此，更多地是使
这是一本美味又好看的书，带给那个热爱生活的你，全书分为四个章节，从中式美食到异国料理，从小吃到甜品，用一本书就带你环游世界，展开有趣的美食之旅，打开这本书，从简单的技法开始让你了解水彩，使用水彩，并用水彩作为工具记录你与美食有关的幸福瞬间，教程涵盖了中式佳肴，异国美食，小吃甜品三个方面，替你收集了各种各样具有带代表性的美食，动动笔你就可以将在生命中与你不期而遇的美食统统记录下来。书里丰富的食谱，有趣的美食大图鉴，每个内容都直戳你那颗对美食怀有热忱的心，用手绘，用美食，为你的生活增添一些治愈的风景。
本书在阐述朝鲜半岛艺术发展的同时，还探讨朝鲜半岛与中国的交往和相互影响的历史事实，并描述体现在这些艺术作品中的文化融合的特征，以期读者对朝鲜半岛的美术及其艺术渊源有比较全面的认识和了解。对某些学术上尚有争议的问题，本书也做了适当的研究与论述。
介绍南红玛瑙的购买、行情、辨伪及投资的全指南。南红玛瑙是近几年起来的热门宝石，由于其中国红颜色的好彩头，通透富有胶质感的美好质地和相对翡翠、白玉又较亲民的价格，使得入手容易，再加上南红老料的稀少和开采殆尽，使得更多人对南红的购买与投资趋之若鹜。本书从介绍南红的基本知识入手，介绍购买投资南红的方法，新的行情讯息，南红雕刻艺术等等，也涉及简单易操作的南红鉴别方法，分级方法，无论是普通人、资深玩家均能从中找到属于自己的南红投资收藏经。
《2011中国艺术品拍卖年鉴》由中国艺术品拍卖年鉴委会编制。随着大量资金涌入艺术品市场，以中国书画、瓷器为代表的各类艺术品均行情飙高，品类繁多的杂项工艺品在大量私人收藏专拍的推动下，上演了一场又一场令人目不暇接的大戏。无论是所谓的宫廷御制工艺品，还是民间文人色彩浓郁的各类文玩，或者各种材质珍稀的工艺品．均在近年里释放出了所具有的价值。
《宋元钧瓷制作技艺研究》主要从技术的角度来介绍宋元钧瓷。内容包括宋元钧瓷在中国钧瓷史上的地位及影响，宋元钧瓷的个案分析及技艺特质，宋元钧瓷坯料的选择与加工、成型方法与过程、釉料的选择与加工、窑炉构成及特色、烧成技艺等。
翡翠的评估是根据翡翠最终所展现的美感和它的艺术性即结合人类文明后所蕴藏的文化内涵来评定其相对价值。白子贵等编著的《翡翠鉴定与评估》是珠宝玉石商贸教程系列丛书之一，全书共七章节，内容包括翡翠的基本概念、翡翠的种和质、翡翠的颜色、翡翠的鉴定等。本书可供艺术爱好者参考阅读。
本书为研究台湾地区的客家传统女红工艺——缠花技艺之专书，从其历史起源与中国传统文化的渊源做连接阐述，继而针对缠花工艺的用途、造型、配色、技法，以及制作材料、制作方法等项目，分别以图解示范，使读者从历史的角度了解传统工艺之美，进而依照制作技法的图解说明，学会此项技艺。
本书记录2008年国内国外书画拍卖记录，《2009年古董拍卖年鉴》以全面、客观、务实的视角，完美地记录了2008年中国古董拍卖行业的壮阔场景。通过简明的体例、精美的图片、翔实的数据，对中国古董的文化底蕴、艺术魅力和经济价值进行集中的展示。让读者仿佛置身于惊心动魄的拍卖现场，直观而详细地领略中国古董的韵味悠长。本书作为载体，不仅仅记录了2008年古董拍卖的辉煌，也是对2009年中国古董拍卖再创辉煌的展望和预测！
《美术馆十讲》是作者唐克扬作为对现当代艺术理论颇有功底的建筑设计师，在过去的数年中搜集大量有关中外美术馆资料的基础上，对美术馆这一“文化实体”所进行的鞭辟入里的解析。《美术馆十讲》可以作为当代美术馆建筑的一本入门读物，它并非就美术馆的建筑作品本身泛泛而谈，也不试图定义美术馆是什么。相反，本书将视角对准作为一种文化意象美术馆，提出了十个与美术馆相关的话题，细述其在当下中国语境、艺术史、现代城市文明乃至中西文化比较等题域中的独特意涵。通过对美术馆建筑与城市文明的互动关系，切入现代艺术思想史的核心——个体创作与公共生活之间的关联、艺术与自然的互动，时间与空间的交错。 本书将为美术馆的策划，建设与使用提供有益的参考。
一千多年了，生生死死多少代，日出日落多少天，斗转星移，周而复始。信步大唐王朝皇帝的陵寝前，感叹的不是帝王，而是那个蕴藏着诸多玄迷的大唐帝国；感触的不是时间，而是那些让时间洗礼的物件；想说的不是唐帝王的辉煌，而是绵延至今的大唐子民；当你面对一千多年前就伫立在这里的石人石马的时候，当你站在帝陵前俯望脚下的八百里秦川，被那扑入眼帘的山山水水感染的时候，一次，两次，三次……若干次，一座，两座，三座……十八座，三百多年的历史，三百余里关中大地上，十八座大唐帝王的葬身之陵……屈指算来，有三十年了，作者数次地来到这里，观景采风，沐浴风土人情，用自己的耳朵聆听百姓们关于世事的传说，用自己的眼睛注视着唐·十八陵的风物变化，用自己的图片影像诚实地记录这里的曾经和过往，让影像图片活生生地再现那一
大象和犀牛都是当今受世界野生动物组织保护的珍稀动物，但是象牙和犀角又是我国古代工艺雕刻品重要材料之一。绵延流长的中国古代雕刻艺术给我们留下了无数象牙和犀角雕刻品，体现了古代艺术工匠无穷的智慧和艺术创造力。而今，珍稀动物的牙角材料由于动物本身的稀少而愈显珍贵，象牙雕刻品的制作在日见稀少，犀角雕刻则已销声匿迹。面对传统艺术濒临消失的厄运，人们只能设法延缓其消失的速度，而无法改变其消失的命运。如果说，昆剧、皮影之类的民族传统艺术现在所面临的危机是由于外来文化的冲击和现代生活方式的改变诸原因所造成的话，那么，象牙和犀角雕刻传统工艺濒临消失则是由于象牙犀角材料的极度匮乏所致。于是，古代遗留下来的有限的象牙犀角雕刻品在今天就日益显得珍贵。 本册子旨在通过对象牙和犀角雕的工艺和价值的叙
