我们可以通过形式去了解内容：诗词既然是有一定格律的，我们在学习诗词的时候，如果能够知道关于诗词格律的一些基本知识，那就更能欣赏其中的艺术的美，更能体会内容和形式的统一性了。 这一本小书有一个总的目的，就是试图简单扼要地叙述诗词的格律，作为一种基本知识来告诉读者。 王力
《中国小说史略》原是鲁迅先生在北京大学授课所用的讲义，后结集出版，并被视为鲁迅先生重要的学术著作。 这部书以现代的视角解读 了中国古典小说的艺术技巧以及演变趋势， 从美学角度探究了中国文学经典的独特魅力，从 神话传说 ，到 晚清小说 ，引据 丰富，见解 独到 ，是研究中国小说史的开山之作 。
诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？本书以系列讲座的形式，征引古今中外的诗作与诗论，就博弈、滋味、声文、肌理、玄思、情色、乡愁、死亡等话题，来展开有意义也有意思的讨论。每一讲都以独具魅力的作品，用别开生面的分析，给读者感性与知性的双重满足。既能用于学诗入门，也可作为诗学进阶。
小说创作是思想一次孤独的长途旅行，不写提纲的旅者，容易迷失方向。写提纲有助于你更优质、更高产地开始并顺利完成你的小说创作。 本书破除你对提纲可能存在的错误认知，逐点指出写提纲的趣味、好处和技巧，让你的小说框架、层次和节奏都能得到方向性的保障。作者手把手地传授小说提纲写作的布局和技巧，从人物、背景、结构、冲突到主题，每章以一个具体的话题开始，建立起清晰的方法描述和任务目标，同时辅以大量创作案例；每章以对一位作家的采访结束，分享他们创作小说提纲的秘诀。此外，作者还引入了高效写作软件、连点成画、九型人格等工具，每一条建议都极具操作性，经得起创作实践的检验。
创作没有灵感怎么办？小说题材是否有禁忌？反面角色有哪些特权？让人手不释卷的秘诀是什么？怎样让读者代入情感？如何从电影和漫画作品中偷师？ 贵志祐介认为，小说写作不能是作者的自娱自乐，而是要想方设法取悦读者、服务读者。如何才能写出让读者沉浸其中欲罢不能的小说呢？ 横扫恐怖、推理、科幻领域小说大奖的多栖作家贵志祐介，从灵感、大纲、角色、写法、推敲、技巧六个维度，列出七十二个要点，结合自身作品案例，真诚解说小说创作理念和技法，手把手带你写出引人入胜的小说。
卡夫卡说："我们应该只读那些会咬人和蜇人的书。" 只有好故事才会折磨读者！ 读者或观众喜欢一本小说、一幕戏的原因只有一个：好故事。 他们希望从故事中寻获不同的经验，不同于每日所见的事物。 而情节和结构是好故事的基础，只要情节够精彩、结构够完整，就能成功将读者带入全新的世界。 本书作者詹姆斯 斯科特 贝尔是创意写作高手，出版过20余部小说，2000年克里斯蒂小说奖得主，《图书馆周刊》赞其为"悬疑大师"。美国《作家文摘》经典写作指导书系作者，佩珀代因大学虚构写作教授。 他将在书中教你： ◆好情节的原则：LOCK系统 ◆好结构的秘密：三幕＋两扇门 ◆强劲紧凑的开头、中段、结尾写法 ◆创造难忘场景的四道和弦 ◆利用角色弧线增加故事层次与深度 ◆激发创意点子的2
这是一本极富个性的当代文坛真实历史记录。作者曾为山西省作协副主席，在文坛摸爬滚打三十年，亲历的事件非常丰富： 文坛名宿赵树理“拼刺刀”，马烽“摽罗锅” 大院出了“女间谍”，作协评出“四大坏人” 作协选举，青年才俊集体发难，白发泰斗拒不缴械 选举完毕，“白茫茫大地一片真干净”，结果出人意料…… 文坛好似战场，作协也是官场。作者依据回忆，直面历史，将一个省份三十年文坛的怪现状一一道来。这是一部泣血之作，也是一部光明之作，是新时期中国文坛的缩影。
《谈文学》是朱光潜先生专门写给青少年朋友的文学启蒙读物，较为详细地探讨了文学作品的内容、形式、表现、体裁、风格以及作者的态度等方面的问题。本书所述皆为朱光潜多年 学习文艺的甘苦之言 ，从文学趣味到布局安排，从内容风格到翻译技巧，平易自然地引领读者学习中国文学、中国文化、中国美学审美与中国哲学， 使我们快乐地发现我们的渺小的心灵和伟大心灵也有共通之点 ，很值得一读。
本书属 明清十人文萃 丛书之一，该丛书收录的是明清时期的十位徐州历史文化名人的作品集，这十位名人分别是：明万历朝进士、历任兵、工、礼三科给事中、追谥太常少卿的张贞观，明代散曲大家、 乐王 陈铎，明崇祯朝举人、明亡而怀抱故国忠诚的著名诗人阎尔梅、万寿祺，清康熙朝状元、诗人李蟠，清康熙年间学者、《金瓶梅》评点家张竹坡，清雍正朝兵部尚书、直隶总督李卫，清道光朝拔贡、咸丰朝举人、诗人孙运锦，清光绪朝举人、书法理论家、书法家张伯英，清末民初学者、诗人、早期南社成员周祥骏。本册是张竹坡所作《〈金瓶梅〉评点》。
英美文学是英语专业的必修课程。本套学习指南参考了河南人民出版社、刘炳善教授主编的《英国文学简史》和南开大学出版社出版、常耀信教授主编的《美国文学简史》。由于该套教材知识覆盖面广，难度较大，广大学生在学习过程中普遍觉得棘手，渴望有一本帮助理解消化的教材，并为以后的深造学习提供辅导的材料。因此我们编写了该套辅导书。 本书完全依照教材的章节编排顺序编写，各章由 历史背景和社会思潮 、 名词解释 、 作家作品 、 全文译文 ， 实战真题 五个部分内容构成。 为了使读者巩固所学知识，我们特意收集了十几个著名院校的英语专业研究生文学考试真题，整理编写了14套实战真题，穿插在各章节中。题型依据各院校的真题题型编排。使学生有所针对地掌握重点内容。同时还编写了一套实战真题综合试卷，让学生对全书有更宏观
这是一本讲授电影剧本创作过程与方法的书籍，本书利用 织体 这一极具创新意义的操作手段，把繁杂的故事要素收拢成七个故事声部，再分层次、有步骤地进行 编织 ，让编剧这门复杂的手艺变得清晰简单且有章可循。 本书还植入了一个原创案例完整的创作过程，清晰展示故事创作的每个过程的每个动作，对编剧学习有很大的指导作用，同时对长篇小说的创作也有极大的参考价值。
15年来，徐川作为一位80后十九大、二十大代表，持之以恒地跟数十万青年线上线下谈心交流，深受他们的喜爱。这些交流形成了上百万文字的成果，徐川从中精选出20万字形成本书。 本书围绕专业、学习、就业、考研、恋爱、选择、信仰等大学生成长过程中最关心、最经典和最容易引起困惑的话题，用年轻人喜闻乐见的方式娓娓道来，深入浅出，把 有意义 的事情讲得 有意思 ，用 讲故事 的方式 讲道理 ，是青春旅途中的贴心读本。 作为深受青年喜爱的同路人和陪伴者，本书作者坚持对所有青年在线咨询48小时内有问必答，实现全天候陪伴，形成了逾5000万的阅读量，陪伴一批批青年书写青春、成长成才，遇见最好的自己。
《苦闷的象征》是日本文艺理论家厨川白村的作品，1924年由鲁迅先生译介到中国，并且用作自己在北京大学、北京师范大学等上课的教材。 这是一部系统讲述人间苦与文艺创作的文学理论著作，全书共四章： 第一章讲述的是苦闷如何在创作者身上发挥作用。文艺创作就是造一个梦来治愈自己。 第二章讲述的是苦闷如何在鉴赏者身上发挥作用。文艺作品欣赏就是进入别人的梦来治愈自己。 第三章讲述的是苦闷如何在对时代和环境发挥作用。阐明文艺家是先知，文艺作品是启示。 第四章溯源到原始人，讲述苦闷如何在原始人身上发挥作用，阐明文艺创作的心境就是原始人面对无法控制的大自然时的心境。 厨川白村将文艺作品的本质概括为： 生命力受了压抑而生的苦闷懊恼乃是文艺的根柢，而其表现法乃是广义的象征主义。 即，苦闷的象征。 本书以1929年日本
