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一本经久实用的教材总是引导我们去把握摄影作晶与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系，从而使得视觉的权力越来越具有主体性。 这本实际而通俗的摄影入门书，很好地解答了我对于摄影技术的疑惑，它会让你成为的摄影匠，如果你继续深入阅读与实践，最终会成为的摄影家。

本书是知名的图形图像专家——李涛多年在摄影后期教学实践的总结。他通过拍摄及后期操作前的准备、后期流程和后期应用等部分对数码摄影后期进行了透彻的阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为全局调整、曲线调整、局部调整、锐化、降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、电影色调、Cinemagraph、Lab调色、接片、堆栈和创造光线等实用且流行的后期技术。这其中很多技术曾让从业者望而却步，本书却将这些技术讲解的非常透彻和简捷，会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 本书还为读者提供了部分免费的教学视频，在书中扫描就能随时随地学习后期技术。其中一部分收费的视频课程，本书读者也可以享受大程度的优惠。 本书适合广大

《摄影笔记》是著名摄影网络编辑宁思潇潇于2007年写成的一本电子书《摄影笔记》改编而来。这个教程是写给摄影新手和菜鸟的。《摄影笔记》共分为8章，其中包含数码单反摄影相机、影调、曝光量、曝光组合、突出主题、光线、人像摄影、旅行摄影、纪实摄影、用照片表达自己的意图等章节。宁思潇潇通过自己亲身的拍摄经验，通俗的语言将摄影技术对读者娓娓道来。使读者真切的感受到学摄影并不难。

《非凡视觉：摄影大师的构思与创作》用栩栩如生的语言，从不同角度向读者传授摄影的秘诀，使摄影对每个人来说都可以变得如此简单。无论是初学者，还是摄影师都能从《非凡视觉：摄影大师的构思与创作》中获得灵感。《非凡视觉：摄影大师的构思与创作》作者是美国摄影学府的教师，他在书中与读者分享自己多年积累的宝贵经验，告诉读者即使仅仅在自然光下也能使用最简单的器材拍摄出充满魅力的作品。《非凡视觉：摄影大师的构思与创作》在阐明摄影的意境、韵律、构思与创作的同时，还针对摄影爱好者最关注的拍摄主题经行论述，如风光、人像、婚礼以及旅行等。更重要的是，作者在书中教授了如何观察、如何思考，帮助有志于摄影工作的人最终迈向职业摄影的道路。同时，作者采访了10位摄影大师，并将其收录在各章末尾，这读者突破摄影瓶颈提

《齐白石篆书字典》所列字头采用简体字，但字范仍保留书家字迹原貌。附有音序、笔画多种索引查检方式，既是书法爱好者查检字体的书法工具书，又可作为平面艺术设计从业人员的专用书法的字库类工具书。

本书是一本紧密围绕光影这个主线，全面、系统地介绍相关摄影知识，解读如何破解光影密码，从而利用迷人光影营造画面效果的实用性图书。本书采用由点、线到面再到形体进而对摄影作品进行实际分析的编写思路，从一个术语、一个知识点、一种拍摄技法、一个拍摄题材出发，以缜密的思维，简单准确的语言，精美而贴切的实拍照片，形象、直观地讲解相关摄影知识及拍摄技巧。主要内容包括光影的作用，光影的特性，利用光影突出基本造型元素，光影成就影调，光与色的关系，利用画幅、镜头、拍摄角度强化光影效果，妙用光影让构图更，画面布局离不影，特殊光影及拍摄技法，典型实景光影解读等。书中处处体现出作者对摄影以及光影的理解、感悟以及独特的观察视角。当你产生某种困惑时，能够一语点破，及时帮你摆脱眼前的困境；书中所用照片都是摄

本书包括：构图与影像画幅、构图的基本准则、附加的构图工具等内容。

风光摄影是摄影领域中一个重要的门类，以其独特的魅力令人神往。跟亚当斯学摄影，不仅可以学习如何控制影调的技术和技巧，更可以感悟大师的光影人生和艺术风范。本书将帮助你像亚当斯那样学会“预先想像”、理解和活用“区域曝光法”。本书还对亚当斯的一些代表作进行了详尽的分析，并且专辟一章分析了亚当斯最有名的作品《月升》，以此带领我们去学习与思考大师那炉火纯青的影像技艺。此外，本书还对影调的扩张和压缩、滤光镜的选用、相片放大的技法，以及摄影作品的长久保存处理进行了详尽的讲解。任何对高品质风光摄影，特别是对黑白风光摄影感兴趣的影友，都值得看一看本书。

《詹姆斯的风光摄影笔记》全面介绍了正确使用各种摄影器材和滤镜进行风光摄影的知识与技术。James在本书中完整地讲述了风光摄影的完整工作流程，他用自己的实际拍摄经验和后期处理思路介绍了许多非常实用的风光摄影场景拍摄技巧，极具参考价值。

大多数摄影师喜欢用多张照片构成的组图来讲述故事，因为仅仅一张照片，往往不足以把一个影像故事表达完整。迈克尔·弗里曼认为，这就给摄影师提出更高的要求，摄影师不能只会拍照片，还要学会用编辑的思维进行视觉的流畅表达，既要掌握扎实的拍摄技术，更要掌控宏观的拍摄节奏、布局以及丰富的表达方式。 《摄影师的故事：迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》探讨了摄影的表达形式在影像故事中的作用与实践技巧，通过各种精选的案例，剖析摄影师构思影像故事时的思维方式、心理变化以及主观能动的表达愿望，上述各因素都将影响后来影像的呈现方式与状态。读者将从中获取影像表达的语法，通过作品传达更多的信息。 《摄影师的故事：迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》适合摄影爱好者、报道摄影师、媒体从业人员阅读以及在校相关

所有的视觉艺术家都要面临一个问题：如何在一个画面中组织各种元素，形成和谐的整体，从而能够诉说一个故事或表达某种情感。摄影尤其如此，通过运用各种图像设计的法则，可以将同一个拍摄对象拍出不同的感觉。 本书认为，摄影师不仅要会使用相机，还要熟悉图像设计的法则。本书结合250张精彩的照片，讲解了图像设计极重要的法则。懂得了这些法则，将有助于提升摄影观察能力，掌握视觉语言的运用，从而创作出吸引人的画面。