宋代是中国美术史上群星闪耀的时代,在以文立国的政治环境中,书画艺术空前繁荣,朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面,人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展,绘画的形式也是种类繁多,其中小品画以存世量多、题材广泛,成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读,侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗,层次极为丰富,需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体,不同于普通画册明艳失真的色彩,专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的 裸背包布 装帧方式,让书的每一页都可以完全平摊展开,为读者的观看与临摹提供了便利。高清图版纤毫毕现如近观原作,为读者献上一场精妙绝
本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风,这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家,他们在工笔画追求中别具个性也深有共性,饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示,还设置有工笔画技法剖析,糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起,版式设计舒朗明快而雅致,图文并茂,用*完整和*鲜活的前沿信息,带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
雅风惯于无限生机间寻觅境界,得势度而求韵味。每每倾注融融爱心,流淌汩汩诗意。于是,或石或竹,或蝶或雀,或羊或鹿,均不失古雅之风,平淡这趣;一枝一叶,一花一草,情思充盈,气格高骞。
《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
《草间偷活——齐白石笔下的草虫世界》是北京画院秘藏的齐白石作品次公开面世,是外首次以专题展的形式,系统、全面地展示齐白石的草虫画艺术,其中的绝大多数作品是首次进入观众视野的。齐白石是20世纪中国画的艺术大师,他多才多艺、无所不画,花鸟、山水和人物样样奇绝,所画草虫更是趣味横生,一派天机,充满天真的童心和淳朴的乡情。在他的草虫世界里,人们看到春意盎然的生命景色,感受到一种和平祥静的融洽生活乐趣。齐白石的草虫画丰富和发展了花鸟画的表现领域,极大地提高草虫画在中国画中的地位,为这一画种样式树立成功范例。
宋代的花鸟画,从大幅巨制到宋人小品,不论是学习者还是欣赏者,都会从内心里体会到花鸟画带给人们的视觉美感,宋代花鸟画家对自然物象精妙的体察与理解,对绘画技巧恰到好处的运用,是中国花鸟画发展史上的一个高峰时期,是花鸟画的黄金时代,千年后的今天,观赏这鲜活灵动的画面,纯熟的、多样的表现技法,令人叹为观止,对于学习花鸟画者来讲,宋代花鸟画更是临摹学习的范本。
两宋花鸟画创作,参与者众,精品迭现。在创作群体中,宫廷画院画家与文官名士是其主流,此外皇族外戚、民间艺人、方外僧道、江湖隐士均有参与其中者。流传、著录及文献记载的作品数量多以万计。本书仅收录大量知名画家及文人、佚名作者、民间艺人的作品,真是蔚为大观,无以计数。在这些作品中,不乏精品力作。可以说,几乎所有的知名画家的代表作都是一份经典,同时还因为两宋画院画家的特殊“身份”,他们留存下来的精品常常名不见经传,但其艺术水准之高、数量之大,也是支撑宋代花鸟画辉煌的重要因素。