本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风,这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家,他们在工笔画追求中别具个性也深有共性,饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示,还设置有工笔画技法剖析,糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起,版式设计舒朗明快而雅致,图文并茂,用*完整和*鲜活的前沿信息,带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
《中华竹韵》共有五部分组成。《中华竹韵》主要内容包括序竹之韵、有物日竹、竹谱、爱竹者、艺术、竹屋等。
顾青蛟,江苏苏州人。1969年毕业于苏州工艺美术专科学校,后进修于无锡轻工业大学。现为中国美术家协会会员,江苏省花鸟画研究会二级美术师。无锡市书画院国家一级
自宋代以来,文人画兴起,并主导中国画坛。而梅、兰、竹、菊又是文人画喜爱,*代表性的经典绘画题材。我社花了近两年时间编辑的此套《中国历代精品梅兰竹菊》丛书,有:《梅卷》《兰卷》《竹卷》《菊卷》4本。丛书聘请全国权威专家,对历代经典绘画中的梅、兰、竹、菊,按宋、元、明、清、近现代的时间顺序进行系统梳理。书中所选作品皆为各朝代*代表性画家的代表性作品。丛书同时有专家的文字系统梳理,并配有历代文人对梅、兰、竹、菊各卷配有相关历代诗词100首,有利于读者研读,及画家题跋时所用。图书设计考究,装帧精美,印刷精良,并配以高清大图,帮助读者解析画作的细节部分,堪称精品。具有欣赏、临摹,收藏的价值。
本画册精选戴增海创作的工笔花鸟画作品24幅,其中很多作品有书画大家启功、田世光、冯远、范曾、苏士澍、马书林、田黎明、李延声、陈履生的题款。作品后附有玉兰、郁金香、牡丹、荷花、西府海棠、碧桃、竹子、水草及蜜蜂、牛蜂、*等的画法步骤和技法提示,有的源于非闇的女儿于琛传授,有的来自俞致贞的亲传,有的是由高宗水口传心授,体现了 于派 艺术 技可进乎道,艺可通乎神 和 一枝一叶总关情 的精神内涵。同时还配有戴增海自拍的60余张花卉照片。本画册有助于读者学习、了解工笔花鸟画的技法,提高绘画水平。
本书是以青在堂版《翎毛草虫花卉谱》为底本再造,它出自《芥子园画传》第三集,是明末清初的李渔编刻一部供绘画者自学的中国画技法教材。清康熙十八年,完成*集《山水谱》。至康熙四十年,第二集《梅兰竹菊谱》、第三集《翎毛草虫花卉谱》相继出版。这三集画传皆用彩色木版套印而成,其刻工细腻、画法纯熟、颜色饱满,是众多芥子园画谱里*为精彩的版本。 《翎毛草虫花卉谱》是珍贵的历史文献,但随着岁月的侵蚀,纸质的脆弱和自然老化的问题仍不可避免。为了避免损伤,此类线装书和人们的距离越来越远。为了满足文化发展的需求,让珍贵的古籍为大众所了解,同时也为了更好地保存古籍,对这些珍本古书进行出版再现非常必要。 此次将由湖北美术出版社精心加工的《青在堂翎毛草虫花卉谱》便是这种实践的典范,它将手工宣纸刷印、木刻雕版
这是一部精彩绝伦的* 秀场风云人物 合集,引领我们走进高级定制成衣背后的神秘人物:从永恒经典的可可 香奈儿(Coco?Chanel)到贵族气质浓厚又不失创新精神、当今时装秀的始作俑者艾尔莎 夏帕瑞丽(Elsa Schiaparelli),再到迷人的汤姆 福特(Tom?Ford),以及有远见卓识、特立独行的亚历山大 麦昆(Alexander?McQueen)等等。 本书涵盖了上世纪所有重要的设计师、著名秀场幕后的影像资料及传闻轶事,传奇般地再现时尚界响当当的人物及其鲜活的、个性的、不朽的作品。他们通过自身的灵感、想象力、精神以及与生俱来的优雅气质,在时尚史上留下了不可磨灭的印记,为生命注入无法比拟的独特风格。我们可以在字里行间、凝固图像中追溯他们的历史。同时,本书还图文并茂地简述了时尚的变革,以及时装秀的引入对其表现方式的改变,即一种集合音乐与艺术的全方位
季康虽好书画,而尤喜交游,良友佳朋遍于天下。有客至门,如归故里,几筵既设,觥筹交错,酒酣兴至,展纸舔笔,信手挥洒,往往有怪奇生焉,醒而视之,如有神助。余既人于其峰先生之门,每至津门拜谒恩师,辄得与季康兄游,观其挥毫作画,细心体悟,若有所得,而窃自喜焉。恩师年事既高,余不忍劳之,有不得其解者,辄求教于季康兄,季康兄辄倾囊相授,毫无所吝,故余之画艺,皆其峰恩师与季康兄之赐也。今季康兄裒辑旧作,都为一集,而以文字之事属余。余闻之惴惴,而未敢辞焉。兄大隐于京津有年,孝于其亲,友于兄弟,于名利之事漠然不关于心。画作虽多,随画随藏,未尝轻易示人。余睹集中所作,骇然而异之,以为当世之花鸟画家少有及之者,付梓而公诸于世,其惠于人者,何可量也?因附缀数言,不能尽意,季康兄其鉴之哉!《薪火
自1988年北京出版社出版,《王成喜画梅集》至今已再版17次。这一次北京出版社暨北京美术摄影出版社推出其《续集》。我由衷地感到高兴!深深感谢广大读者的厚爱,感谢北京美术摄影出版社的朋友们为这本小册子所作的出色工作。 我喜欢梅花,喜欢她愈挫愈奋、坚毅不拔的奋斗精神,喜欢她朴实、俏不争春的品格,喜欢她洁骨不受尘的高洁、雅逸。喜欢她凌风傲霜踏雪来,不尽生机布新香的风骨。多少年来,我一直想用我手中的画笔,把我心中的花,把我理想中的梅花奉献给大家,但是总觉得很不够,所以我一直在追寻、探索、苦苦学习研究。这本小册子收入的50幅(最后采用60幅)是从我1988年以后的梅花画作中选出来的,就作为17年来我在学习在的一个汇报吧。
卢坤峰,当代画家,山东平邑人,一九三四年生,浙江美术学院国画系毕业,系中国美术家协会会员,现任浙江美术家协会理事、浙江花鸟画研究会副会长、浙江美术学院教授、山东临沂画院名誉院长、中国艺术教育研究会理事、泰华艺术协会海外顾问等职。 卢先生早年多作工笔画,善写生,后专车水墨写意画,对中国历代文人画有精深的研究,继承和发扬了传统,创造了自己的清新高雅并有强烈个性的画风,平时所作以兰、竹和鸟类居多,曾创作粗毛竹巨幅,作为联合国大厦之重要装饰,名噪中外。 卢先生的作品有《卢坤峰画集》、久卢坤峰画选》、《卢坤峰兰竹谱》、《墨竹要述》、《卢坤峰墨兰说》、《林菸庐画谈》等大型画册和专著流传于世。因此得到外的教授、专家、学者和广大美术爱好者的推崇。
为方便广大读者欣赏和学习传统绘画技法,我们策划了《中国名画点击》丛书(第二辑),每册精选历代名家有代表性的作品若干件,局部放大,近于原寸,力求毫发毕见,再现原作神采。本册收入现代画家陈佩秋的花鸟画作品,凡六件。
中国花鸟画历史悠久,艺术水平之高早为世界艺坛所公认。在中国的花鸟画中“鱼”是常见的题材,历代花鸟画家大都擅长画鱼。鱼也是我常画的题材,许多学画的朋友常向作者请教。鉴于专门画鱼的技法书法很少,作者就写了这本书。 由于中国的花鸟画是有广泛的群众基础的画种,且历史久远名家辈出,技法日臻。随着人们生活水平的提高,对精神文化的需求更为强烈,喜爱和学习花鸟画的人越来越多,花鸟画也和其他画一样起到了丰富人民精神生活的作用。作者在编写这本书的时候尽量使其图文并茂,通俗易懂,由浅入深、循序渐进,在教授技法的同时尽量多提供一些作品范例供读者借鉴。但任何技法都是不断发展变化的,因此我们在学习时不能满足于单纯的模仿而忽视基本功的训练,应在学习前人的同时不断到
《国色丹青》汇聚了中国古代、现代和当代名家精品牡丹画佳作,向世人展示丹青国色、翰墨天香,对于陶冶情操,怡悦性情,乃至普及推广牡丹文化,具有积极作用。洛阳以千年帝都、牡丹花城著称于世,市委、市政府在弘扬河洛文化、发展牡丹文化方面一直作着不懈的努力和积极的工作。而今盛世花开,繁荣昌盛,值此2009世界邮展暨河南省第27届洛阳牡丹花会举办之际,隆重推出大型精装画册《国色丹青——中国牡丹精品集》。
自宋代以来,文人画兴起,并主导中国画坛。而梅、兰、竹、菊又是文人画喜爱,*代表性的经典绘画题材。我社花了近两年时间编辑的此套《中国历代精品梅兰竹菊》丛书,有:《梅卷》《兰卷》《竹卷》《菊卷》4本。丛书聘请全国权威专家,对历代经典绘画中的梅、兰、竹、菊,按宋、元、明、清、近现代的时间顺序进行系统梳理。书中所选作品皆为各朝代*代表性画家的代表性作品。丛书同时有专家的文字系统梳理,并配有历代文人对梅、兰、竹、菊各卷配有相关历代诗词100首,有利于读者研读,及画家题跋时所用。图书设计考究,装帧精美,印刷精良,并配以高清大图,帮助读者解析画作的细节部分,堪称精品。具有欣赏、临摹,收藏的价值。