本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为松树，书中内容有松树的叶子、枝干、树皮、树根的不同形象及画法，松树的结构分析，松树的创作步骤，完整的作品赏析等；书中图文并茂，每个画法步骤都有简短的文字介绍。
《设色山水有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。中国山水画的设色方法千变万化，流派纷呈。千余年来，它作为中国绘画的*门类及其艺术成就的集中体现。本册介绍了青绿山水、浅绛山水画等设色山水技法中碰到的50个疑难问题。介绍了中国传统山水画中重要的浅绛画法和青绿画法,如画树木、墨法、笔势、山石法、染皴法、云水、用墨等。 本书图文并茂,内容丰富，本着 取法乎上 的精神，阐述传统基本技法，结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了设色山水的画法步骤及画理外，另附有独立成幅的示范图。简明实用，十分适合初学者学习参用。
本册拟收录著名山水画家周裕国先生历年来写生创作的山水画小品精品力作约70余幅， 内容丰富，形式多样，有斗方、条屏等小幅式构图表现生机勃勃的自然景致，画面峰峦叠出、沟壑纵横、行云流水涌动其间，给观者可居可游，可亲可爱，颇有小幅见鸿篇之美。
本书稿基于作者多年研究黄公望画法的经验总结与画法解析。内容包括概述，画具介绍，绘画技法与作品欣赏，绘画技法解析中分为山石、树木、泉瀑、点景人物四大类，同时归纳、分步骤解析了黄公望常用皴法，使内容更浅显、易掌握。
山水画写生通常称 对景写生 。写生对象或一树一石、或一物一角、或光景、或氛围。根据时间和地理条件或临场情绪可分快速和慢工两种，俗称 速写 和 慢写 。其要旨是：写对象之生、写对象之真！ 生 就是生活、生动、生气、生机； 真 就是真实、真切、真情、真意。有道：美景如画、佳画似真。亦即写生与创作的千古准则 搜妙创真 （五代荆浩《笔法记》）。前人对写生的理解多见于花鸟画的题识，其实山水画亦然。较普遍的是直题地名或在诗文题识中示意。一般写生是按 适吾心 而取景，然后情景交融、对景造意、水墨加工成之。此谓 外师造化，中得心源 。一幅好的写生，同样可称之为创作。
《黄山图/东方画谱》采用高远构图法，描绘了黄山莲花、云门诸峰景色。画面奇峰耸立，气势宏伟。山石用解索皴、披麻皴，线条刚劲如铁，突出了山石的质感。近处坡石上有数株苍松、乔木傲然挺立，掩映着草亭；涧泉自高而下，由急势到缓势，观者仿佛能联想到水声溶溶。整幅画面平淡简洁，意境深远。
《披云峰图/东方画谱 清代山水篇》作者描绘黄山秀美实景真实，堪称中国古代绘画的抽象派，用截取法描绘场景深邃迷远。他的构图气势憾人、笔情狂悖、淋漓洒脱，具有豪放磅礴的气势。原色 原迹 菁华高清范本。
孙成慷的山水画作品无疑是属于写实的一类。他以写生的方式来描绘故土乡情。通过对川西风貌真切细腻的描绘抒发自己的真情实感。他多年来不懈怠地写生，画自己熟悉的山岗、村落、老树、老屋、灵山、秀水、古桥。他勤奋地探索传统笔墨语言与写实造型的有机结合，使其在审美格调上融为一体。成慷的画正是在深入了解现实的基础上，融入了自己的思想追求加以提炼而成。他的画，布局平淡天真，直抒胸臆，以魏碑的笔意入画，设色明快鲜活，带着浓郁的乡土气息，一股清新自然的蜀山风情扑面而来。读其画不难看出，其艺术作品皆来源于生活，且多为普通常见的田园风光。画家将自己儿时的记忆、感知以及多年来对四川山水、乡村的真挚的情感倾注其中，故其笔下的古镇、石桥、老树、瓦屋、溪流渔船、西畴南田、九峰三泖、农叟荷筱、平坡鸭喧，无不自
《青绿山水图/东方画谱》描绘了远处峰峦叠嶂，近处林木萧萧，有一老翁正策杖吟咏，好一派秋山踏歌的景象。此图构图精致，笔墨圆润，布局疏朗，概括沉着，气势厚重，极具唐人风貌。其树木的描绘笔法细致，画面风格文雅劲健，表现了闲适悠然的文人生活。
此幅作品采用全景构图法，描绘了壮丽秀美的山水景色。以积墨法画出千岩万壑，逶迤起伏，气势磅礴。树木以横点、浑点、介子点、夹叶点等技法绘写，下深上淡，数遍点染，疏落有致。山石用雨点皴、豆瓣皴，多次皴擦渍染，用黑白对比和虚实浓淡的变化，画出远近层次，使得画面极富意境。
\"《中国古代山水画二十讲》以中国古代山水画名家名作欣赏为主线，主要讲述山水画史演变的规律、脉络和主要历程，兼及画家所处历史、环境以及画家生平、创作、传闻等。 全书20章，全书15万字。每章结合时代背景介绍一或两位画家，并赏析其代表作品。中国人民大学陈传席教授作序。 全书覆盖画 重要画家、画派，重大变化、转折，以点带面演绎古代山水画的艺术魅力所在，文字优美、描述风趣、图文并茂、诗意盎然。\"
范曾将画家分为正六品，负三品。正六品与官品位的排列次序，北辕适楚，数愈大者品位愈高：正一品者称画家，作品能赏心悦目，满足视觉之快感，而于心灵之启示则付关如；正二品者为名家，作品风格独特，面貌自具，代有百数；正三品者乃大家，作品突兀于群伦，天下从，代有十数；正四品者是大师；正六品者曰魔鬼，违至高至极之境。负三品，依次而下，数愈大则品愈低。 范曾现为南关大学历史、文学两院的博导、终身教授，对于年已六十有八的这位大学者、大书画家来说，正是笔墨神驰之岁，诗文鹏举之年。 八大山人的画当然有着以沈雄郁茂和深文隐蔚为底蕴的崇高修养，然而它并不费解和艰涩。
中国画坛无人不晓《芥子园画传》，但多见黑白版本，安徽美术出版社隆重推出彩色版《芥子园画传》以飨读者。此套《芥子园画传》是康熙刻本，印制精美，色彩温润雅致，最为重要的技法图片也十分清晰。怀旧、质朴、厚重、润泽，是这套书优美的特点。这套丛书初学者可将它作为登入艺术殿堂的宝典使用，近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等皆得惠于此画传，可谓是国画启蒙之良师；鉴赏者又可将它作为古董把玩，从淳厚的老宋体文字中，从天趣盎然的山水花鸟中领略古代画家们的闲情逸致。
《历代名家册页 田园山水》是“历代名家册页”丛书之其中一册。图书以高精度大幅面等同于原作的形式，展示了历代名家经典田园山水作品，为中国画学习者提供了较为实用的学习范本。
此幅作品描绘了江南水乡平远开阔的景色，从用笔到构图都受到董源的影响，但董源的画法已接近融入赵孟頫的个人风格之中，自然流露于笔尖。姗用披麻皴画出，景物以平远的形式展开。林树清幽，汀沙澹荡，水光苍茫处，茅舍掩映，远山遥接，远山近物均在烟雨之中，体现出悠远、苍茫、出尘、脱俗的格调。渴笔较多，用笔松秀含蓄， 写 的意味较浓，体现了书法的审美情趣。画家借景抒情，表现了一种静穆的心态和对 平淡天真 的追求。
此幅作品兼用多种构图法绘制而成，有马远 一角式 构图法和郭熙的 三远法 构图法。描绘了江南山清水秀、风和日丽的美景。画面群山连绵，树木繁茂，百草复苏，一派春意盎然之景象。高山流水、水村人家、茅屋楼阁、渔舟泛江，所有景致，无不生动。设色淡雅，用笔圆润，无尽之江山景色，尽收眼底。
中国绘画的艺术源流。 原色 原迹 菁华高清范本。 学研 临摹 装饰。 《秋林逸居图/东方画谱 清代山水篇》是中国清代画家蓝孟的国画作品。该画为立轴绢本，纵217.3米，横68.3厘米现藏于旅顺博物馆。 《秋林逸居图/东方画谱 清代山水篇》为 东方画谱 清代山水篇 系列之一。 作者受乃父熏育，学**法，善山水，弱冠己名闻于时。壮年笔墨秀润，摹唐宋诸家，笔笔入古，继而致力于摹元人笔墨，尤得倪瓒疏秀雅逸之致。
