法国轻水彩插画家玛莉 布登擅长用渲染和混色技法描绘花卉、草木，画风清新自然。本书针对零基础、喜欢生动自然的现代轻水彩风格的读者。内容包含：part 1 基础技法，主讲工具材料的应用，调色和水彩基础技法。Part 2 花卉植物，主讲简单的花卉、植物元素的绘制技法。Part 3 花卉组合，主讲各种花环、花束、卡片、装饰画等作品的绘制方法。

本书介绍了简单的笔触、色彩搭配、水分控制等基础绘画知识，并通过直观的范例详细讲解了15 个实用的水彩技法。书中的风景范例更注重气韵和意境的表达。通过色彩的搭配和水色的渗化，表现出不同光感的晨昏、色彩变幻的四季、意境朦胧的烟雨云雾、缓急律动的流水等不同主题，和读者一起体会自然界的美妙。 本书中的文字介绍简明易懂，图文步骤清晰，适合专业美术从业者和美术爱好者学习使用。

本书是水彩技法书，作者总结分享多年摸爬滚打自学得来的经验。选画材、教原理、学技法、讲范例、给插画师的建议均图文并茂，详尽讲解，诚意满满纯干货，超实用！帮助大家更快地进步，更快乐地学习水彩。

本书从色彩基础知识和简单的绘画技法，到丰富多彩的古风美人作品示范，由简入繁，内容丰满。那些活在诗词歌赋中的女子不是千篇一律的概念化形象，有各自的人生和情感。书中的人物形象或温柔似水、或容颜艳丽、或娇俏动人，各具特色，栩栩如生。 书中的范例由简单的人物五官开始，到不同风格的完整人物作品介绍，循序渐进，为读者徐徐打开一扇领略和学习唯美古风人物水彩画的大门。

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本书共分为四个部分，部分 少女的四季 ，是以春、夏、秋、冬四个季节为主题所画的作品；第二部分 色彩柔和的少女 ，可以见到以隐约柔和之色来表现的作品；第三部分 色彩鲜艳的少女 ，用与第二部分相反的浓郁强烈的色彩来描绘少女。在第四部分的附录中，为大家提供有趣的装饰方法、手账素材以及线稿。通过详细的步骤图配合文字讲解，使读者轻松解锁水彩少女绘画技巧。

《古风诗韵水彩画入门》全书由四部分组成，从基础的选材用料开始讲起，更有水彩画入门的基础技法，调色运笔、游丝描、兰叶描等等一一为你细细道来。除此之外，为了能充分表达古风韵味，更是添加了古意绘法的讲解，更添古风韵味。其余的三部分由折花·令、心间·事、山川·行这三章构成，其中包括二十四幅案例，每一幅案例都根据一首古诗创作而来，将诗与画的结合在一起。这二十四幅案例的难度设置是由简至繁的，且讲解细致，跟着步骤来就能收获满满，让你轻松入门的同时，还能逐渐提高绘画水平，享受绘画带来的乐趣。画不好线稿的读者们也不用担心，扫码即赠电子线稿，直接体会水彩的奇妙。这些古风小画还是很好的手工素材，画个扇面，或者画幅小画放到手帐里、贺卡封面上，精致又好看。

水粉静物画，通过对各类器皿、花卉瓜果和其它日常用具等的描绘，同样能表达对生活、对大自然的热爱，抒发作者的情思。所以水粉静物画有其独立的艺术价值。水粉静物写生画，可采用湿画法、干画法、湿干结合画法。它色泽艳丽、柔润、饱和，表现力度较强。静物写是在较稳定的光线下进行的，这种相对静止的光线和物像对研究色彩规律，掌握水粉画技法提供了十分有利的条件。所以水粉静物写生是认识、研究、掌握色彩的有效方法之一。 水粉静物写生训练，不仅是美术院校学生必修的绘画基础课，而且是报考美术院校的必考科目，是考生必须努力学习的一门专业。 画好一幅水粉画，除了本书表述的色彩基础理论及水粉画表现技法之外，素描基本功的好坏对画好水粉静物画的关系极大，故决不能忽视。 本书旨在通过对众多不同内容、不同质地的静

关爱孩子、激发想象的漫画老师人——雪翎的漫画入门教学用书书中为初学者度身定制同步学习日程式表、实用的漫画技巧和工具小窍门，并推介国际前沿动漫资讯和耽美酷图。5年累计销售近十万册，本书为作者修订后升级版本。

这本书详细介绍了绘制水彩风景的基础技法和工具以后，分别对风景画中常出现的构图问题、画面颜色的节奏问题、如何从照片中和自然中取景等作了详细的讲解，再通过具有代表性的案例的详细讲解，接循序渐进地介绍了水彩风景的绘制技法。通篇讲解细致，配图到位，画面效果比较生动。适合美术爱好者和专业读者自学阅读，以及美术培训机构培训教材。

还记得小学时的郊游写生吗？ 带着水彩和画板，以及满满的雀跃心情，颤颤地画下一笔…… 看着实际物体与景色加以描绘，就叫做写生。 只要能够仔细观察、画出眼睛看到的，不需要想太多。 在面对绘画的主题时，回归到孩童般的纯真。 仔细观察，一定会有很多新发现： 原来叶子和形状是这样的、小花的颜色如此柔美…… 不需要太严肃、太紧张，即使初学时有些小小挫折， 只要珍惜每一次的感动与心跳，快乐地画画就够了！ 领略了写生的乐趣后，就可以出门上山下海画画了！ 从一踏出家门心情便随之轻松、跳跃起来， 尽情地感受微风轻拂、闪亮阳光的照射，让自己完全放松。 看到喜欢的景致可以开始下笔写生了！ 现在，就让我们带着透明水彩去写生吧！

本书是一本水彩美人案例教程书，书中19个案例旨在凸显现代女孩的自信时尚之美，或可爱温婉，或运动妩媚，每个人物都有自己独特的气质表现。书中从选择水彩工具开始讲解，再到笔法、调色以及案例人物妆发的搭配，都有精心总结。随书附赠全书高清电子线稿，可直接下载打印临摹练习。

这是一本零基础风景水彩入门教程，全书画风清新自然，翻开内页仿佛身临其境，身未动，却心已远。全书案例均采用无线稿形式，干净清透；只需掌握平涂晕染，画法简单。开篇整理归纳总结了7大绘制风景技巧，并特别总结了如何将大自然的颜色还原到作品中。全书共22个案例，包含天空、海洋、岸边、田园等主题，教程步骤图解、文字简练。适合无基础新手入门的一本风景水彩教程。

19世纪美国水彩画是建立在批判过去的怀古倾向，否决怀古时代对艺术的冷漠态度，强调生活的情感作用，在艺术中申诉自我情感的抒情主义基础之上的。 美国水彩画家在19世纪以他们的困惑感和感情来替代怀古主义的理论诠释，他们以自己的所想，扩大了对社会的认识，并且加深了对生活的理解。在他们的作品中，人的情感和大自然的景象融为一体，达到了借景抒情，以情写景的境界。这一时期的水彩画家不仅在描绘自然景色、抒发自我之间取得了前期画家所无法想象的成就，而且在具体的表现技法上也有新突破，首先他们强调色彩的表现功能，把色彩提高到首要的位置上，使色彩打破了形象在传统绘画中唯我独尊的支配地位，其次在技法手段上完成了“渲染”、“洗擦”、“笔触”、“点彩”和“阴影描写”等表现功能，为丰富水彩画艺术的表现力作出了贡

本书精选的水粉静物作品范图，通过作画步骤分解的详细说明，为初学者提供由浅入深、由表及里、由简到繁、循序渐进的学习参考资料。本书所展示的一系列不同质地和色泽、不同视角、不同光线、不同表现方式的静物水粉习作，从理论到实践为初学者提供了静物水粉的学习指导，将有助于读者系统了解描绘静物的水粉技法和艺术规律。

《水彩画从入门到精通》主要针对喜欢水彩画而又完全没有基础的读者，从怎样挑选适合自己的水彩颜料、画笔和画纸开始，到简单基础的水彩绘画常用技法，从学会画一些简单的图例，到能够独立写生，画出整幅风景画，带领你在不知不觉中迈入水彩画的大门，画出属于自己的作品，为你呈现一个淋漓尽致的水彩世界。

本书全方位介绍了水彩画创作的相关技法，并展示了大量精美的水彩画作品。在这本初学者极易上手的入门指导书中，作者用深入浅出、易于理解的介绍方法，旨在给读者应该如何认识水彩画和如何描绘水彩画给予指导，让读者即使是从零开始学习水彩画也会非常轻松。书中有大量的分步练习，会使初学者感到水彩画并不难掌握，并且能够提高水彩画的绘制能力。通过学习本书，初学者很快就可以掌握描绘水彩画的技巧，画出美妙的水彩画了！