本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。 京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为 门外的 京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔墨不
《京剧经典唱段100首(金版)》根据作者长期对京剧音乐记谱整理而成，汇集了京剧五十多部剧目的百段著名唱段，以曲谱方式记录了生、旦、净各行当流派数十位名家的唱腔并随附唱词、演员简介，充分展示了百花齐放、各色纷呈的京剧流派艺术特色，既适合京剧初学者参考学习，也值得资深京剧爱好者收藏研读。
本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为“门外的”京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔墨不
作者运用丰富的文献材料和大量京剧实践知识，详细叙述了京剧的起源、发展、流派、唱腔等问题，还细致讲述了京剧舞台布置、演员角色、京剧行头、京剧使用乐器等，可以说，本书记叙了关于京剧的方方面面，是一部关于京剧的 小百科 。本书稿以作者张永和曾出版过的《京剧艺术一知谈》为底本，删减了 票友大赛 传统京剧与现代科技相结合的三大文化工程 等部分内容。
该书是 国人必看丛书 ，其中中国传统京剧卷选编的十五个传统京剧，都是较著名的，有影响的戏。 中国传统昆曲卷介绍了11个传统昆剧故事，以剧目的舞台剧为故事蓝本，介绍的11个剧目包括《长生殿》《荆钗记》《牡丹亭》《南唐遗事》《琵琶记》《千里送京娘》《墙头马上》《十五贯》《桃花扇》《西厢记》《西园记》。 传统地方戏卷介绍了30个中国传统地方戏故事，故事以舞台戏为蓝本，有舞台感和节奏感，适合青年人阅读。该书的30个故事是《半把剪刀》《打金枝》《花为媒》《女附马》《秦香莲》《天仙配》《杨乃武与小白菜》《状元与乞丐》《连升三级》《狱卒平冤》等，均为中国传统戏曲。
谭鑫培一生创造了为数众多的艺术形象。由于他善于体察人物的身份、性格和精神气质，因而演来无不形神毕肖。熟悉谭派艺术的著名票友陈彦衡说： 谭鑫培演孔明有儒者气，演黄忠有老将风，《胭脂褶》之白槐居然公门老吏，《五人义》之周文元恰是市井顽民。流品迥殊而各具神似。 他在塑造人物时，不仅注意形象的真，而且讲求艺术的美，在唱念做打各方面都有自己的独特创造，以声调悠扬婉转，长于抒情取胜，但有时不免略带感伤。谭的唱腔不但集程长庚、余三胜、张二奎、王九龄、卢胜奎、冯瑞祥等唱法之大成，而且广泛吸取了青衣、老旦、花脸各行的唱法以及昆曲、梆子和大鼓的音调，巧妙地融于老生唱腔中而不露痕迹，又能统一于自己的独特风格之中，自成一家。
周锐老师是我国著名的儿童文学家，他出版了很多深受小读者们喜爱的儿童文学作品，其作品曾获得全国优优秀儿童文学奖、陈伯吹儿童文学奖、冰心儿童文学图书新作奖、夏衍电影文学奖等。 这套《京剧里的故事》，是周锐老师为小读者们精心编写的京剧故事，一共两册，每册收录了10个经典的京剧故事。流传广泛的京剧名段经过周锐老师的演绎，变得通俗易懂又诙谐有趣。这套书是周锐老师 自说自画京剧 ，因此除了引人入胜的京剧故事外，周锐老师还为每个故事创作一幅戏画，戏画生动传神，韵味十足，十分具有收藏价值；每个故事后面的 周锐说戏 栏目还能让小读者了解到很多专业的京剧知识以及京剧艺术家们鲜为人知的趣事。 当然，要让小朋友们真切感受京剧艺术的魅力，光读故事和看戏画是远远不够的。本套丛书匹配了由梅兰芳先生等著名京剧表演
梅兰芳，出生于北京，祖籍江苏泰州，中国京剧表演艺术大师，与程砚秋、尚小云、荀慧生并称 四大名旦 。其生前曾任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国戏剧家协会副主席。梅兰芳在20世纪20年代前，根据名著《红楼梦》编演了三出剧目，这在当时北方是第一次出现红楼戏，给京剧舞台又增添了异彩。在梅兰芳50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称 梅派 。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等。
杨小楼（1878年 1938年），别名三元，安徽怀宁人，杨月楼之子，京剧武生演员，杨派艺术的创始人。杨小楼和梅兰芳、余叔岩并称为 三贤 ，是京剧界的代表人物，享有 武生宗师 的盛誉。其幼时入小荣椿社学艺，嗓音清脆洪亮，唱念均遵 奎派 风范，代表作品有《长坂坡》《挑滑车》。 杨小楼在艺术上继承家学，师法俞菊笙、杨隆寿，同时博采众长，逐渐形成独树一帜的 杨派 。杨小楼的嗓音清脆洪亮，唱念均遵 奎派 风范，咬字清楚真切，间有京音，行腔朴直无华。唱念注意准确表达角色的感情。从现存的《霸王别姬》《夜奔》《野猪林 结拜》等戏的唱片中，可以领略到他唱念的神韵。杨小楼武打步法准确灵敏，无空招废式，更能恰当贴切地表现人物的性格，着力体现意境，追求神似，也即 武戏文唱 的杨派特点。
“国人推荐阅读丛书”由戏曲老专家谭志湘、周传家、张实等亲笔撰写，以大家写小文章的态度，使文章浅白深遂，意境深远。在介绍戏曲故事的同时，介绍了该剧的传承及成剧脉络。文章舞台感、节奏感极强，使读者如身临舞台现场。本书是该系列丛书之《中国戏曲故事（传统京剧卷）》，由张实编著。
无声不歌，无舞不美。京剧作为一种具有很好之美的艺术，几百年来专享一份热闹和绚丽，使几代中国人疯狂沉醉与痴迷。直到近代，这种传统艺术没落与疏远，令人怅然。这一本图文精美的有关京剧艺术的入门书，生动讲述京剧之美，拉近了普罗大众与京剧的距离。它将京剧艺术的各个组成部分通过图文生动活泼地展现出来，让接近不懂京剧的人也可以趣味盎然地读下去。作者娓娓道来：京剧为什么美？哪里美？怎样美？如何去欣赏它的美？作者将她对京剧的热爱与发现传递给大家，带领我们重回弦歌相伴的遥远岁月；几百多幅精美漫画新颖有趣，将京剧人物的穿衣打扮、举手投足、一颦一笑都定格在很美的瞬间。
《京剧里的故事》是 儿童文学家周锐专门为中小学生创作的一套京剧故事书。这套读物集中国传统的戏剧艺术、绘画艺术和篆刻艺术于一体，将京剧这种含蓄和内敛的舞台艺术融入到戏画和故事当中。故事通俗易懂，语言幽默风趣，充分保留了京剧程式化表演和韵律化念白的韵味，图文相得益彰。 本书不仅以故事吸引孩子，每篇故事配一幅周锐老师亲自绘制的戏画、一方戏名印章和戏服道具等图片，将故事中 精彩的部分化为一幅幅鲜活灵动，具有京剧的图画，让孩子能在阅读精彩故事之际，了解中华文化的精髓。 书后还附赠京剧名家名段音频欣赏。生动传神的戏画，风趣幽默的文字，饱含京剧韵白的名家名段，从阅读、视觉和听觉上给孩子新鲜、有趣的新奇体验。
《京剧里的故事》是 儿童文学家周锐专门为中小学生创作的一套京剧故事书。这套读物集中国传统的戏剧艺术、绘画艺术和篆刻艺术于一体，将京剧这种含蓄和内敛的舞台艺术融入到戏画和故事当中。故事通俗易懂，语言幽默风趣，充分保留了京剧程式化表演和韵律化念白的韵味，图文相得益彰。 本书不仅以故事吸引孩子，每篇故事配一幅周锐老师亲自绘制的戏画、一方戏名印章和戏服道具等图片，将故事中 精彩的部分化为一幅幅鲜活灵动，具有京剧的图画，让孩子能在阅读精彩故事之际，了解中华文化的精髓。 书后还附赠京剧名家名段音频欣赏。生动传神的戏画，风趣幽默的文字，饱含京剧韵白的名家名段，从阅读、视觉和听觉上给孩子新鲜、有趣的新奇体验。
这是一本有关京剧艺术的通俗读本。本书以图示解读的方式，深入浅出，图文并茂,直观、明了地向读者一一展示京剧的简史、特征、行当、流派、表演、音乐、剧目，以及属于角色扮相的化妆、脸谱、服装等,比较全面地介绍了京剧艺术的整体。书中270张原创手绘图专业、细致，在同类普及读物中独具特色，具有可读性和观赏性。适合外读者以阅读本书为契机，了解以京剧为代表的中国文化。
吕铭康是广东新会人，生于上海，在青岛生活长达58年。他长期从事教学工作，还是一位作家，曾创作许多散文、文艺评论儿童文学，个人出版过两本散文集，主编过全国性的《新世纪艺术散文选粹》等书；他主编的《2000青岛儿童文学选》曾获团中央“五个一工程”奖。 吕铭康从小喜欢京剧，酷爱花脸艺术，经常一展歌喉，高唱《坐寨》、《姚期》、《铡美案》、《黑旋风李逵》等剧目的唱段。他从1993年始即在青岛广播电台主持京剧节目，历时`4年之久。如今他虽已65周岁，却是退而不休，为撰写此书而走遍天南海北，广泛搜集材料，多历艰辛而终有成果，委实不易。 青岛拥有众多京剧戏迷和票友，吸引了许多京剧前贤来这个“大码头”演戏献艺。“四大名旦”、“四大须生”、周信芳、唐韵笙等京剧大师都多次来青岛演出，受到了极为热烈的欢迎。早在80
京剧的“生、旦、净、末、丑”，其行当的排列，基本上是依据各行当在舞台上演出的分量而形成的，几百年来已然俗成无可非议。但究其丑角的唱腔基本上是在“生”唱腔的基础上变化而成的，因此本书将丑角的唱腔归入“生”行，排在“生”、“小生”之后称为“丑生”。《京剧曲谱精选（第2集）》以传统唱腔为主，并在各选段上添上了必要的打击乐。
“拉铁门”是民国上海京剧市场的行话，这一术语暗示了这种现代京剧生产体制的内在矛盾。从外部来看，华洋杂处的市场大环境决定了上海京剧市场的特殊性与复杂性。上海京剧市场环境因此既宽松又严苛，京剧生产既先进又保守。从内部来看，雇佣制的劳资关系决定了现代京剧的生产在根本上是一种资本逐利行为。与资本逐利行为相配套，形成了上海伶界联合会、名角制、连台本戏等一系列机构、制度与艺术形式。新的艺术生产体制为京剧生产带来繁荣，也为京剧艺术带来隐忧。现代京剧生产体制下的京剧艺术，始终徘徊在精雅与庸俗、创新与速朽之间
记得余光中先生说过：“天下的一切都是忙出来的，唯独文化是闲出来的。”是的，因为文化创造的重要组成部分确是与宁静和孤独相关。现时代太多的人沉醉在吟诗作画、说古道今、咬文嚼字、附庸风雅的所谓“高雅文化”之中，不愿再听到别的声音。正是怕京剧这个中华民族的艺术瑰宝在我们这代人的手里丢掉，也正是为了大学校园里再多一种声音，2009年他带头成立由本校教职员工以及大学生组成的“大连理工大学京剧社”，并多次参加市里、校园内举办的各种演出宣传活动。
本书展现了京剧旦角化妆专业方面的技法与理论，对化装造型设计专业的教学建设与改革具有重要的意义，对戏曲人物造型专业的学术研究也具有重要的参考价值。 本教材的著者马静老师具有丰富的舞台实践经验与教学经验，在京剧化妆造型领域，特别是旦角化妆专业方面有突出的建树。教材也是马静老师多年艺术实践的全面总结，对京剧旦角化妆专业具有普遍的指导作用。 本书介绍了较为常用的一些旦角发式及其梳挽步骤、技术技巧、注意事项，以及经常与之相配的女性角色的头饰，并配以实际图例，做了尽可能详细的操作说明，更具知识性和实用性。
