本书收录台湾“情歌天后”梁静茹出道以来专辑中最为动听的64首梁式情歌，用心编配为充满时尚浪漫气息的钢琴曲，附有指法标示和难度提示，599程度及其上各程度钢琴爱好者都能从中找到心头之好。
《孩子们的音阶与琶音(精选集)》由金铭真选编
巴赫小前奏曲与赋格曲 ,(德)巴赫,人民音乐出版社 【新华正版书籍】 作者 (德)巴赫 原价 ￥18.00 出版社 人民音乐出版社 出版时间 2015-03-01
《穿T恤听古典音乐》由田艺苗同名系列讲座的十七篇演讲稿整理而成。从怎么听古典音乐，到古典音乐的礼仪、知识、背后的故事，既有针对音乐作品的评论，也生动刻画了音乐家的个性和生活。听古典音乐，穿什么并不要紧。你可以穿T恤、穿牛仔、穿西装、穿睡袍……古典音乐不是老古董，不是装饰品，也不是品，它没有那么高不可攀，也无需附庸风雅，艺术本身就是为了质疑一切规则与繁文缛节而生。
《菲伯尔钢琴基础教程（级·课程和乐理）》以多种音乐风格为例介绍新的教学理念，展示了乐理、听觉训练和极富创造性的学习内容。 《菲伯尔钢琴基础教程（级·课程和乐理）》是一本易于理解、令人难忘的钢琴教材，它会让孩子们带着更多的探索性、创造性以及丰富的音乐表达性去学习钢琴。 《菲伯尔钢琴基础教程（级·课程和乐理）》将向我们展示：难度逐步深入的综合性音乐读物；从古典到爵士的宽广音乐风格；基于整个键盘的专业钢琴弹奏技术；极富吸引力和表现力的教师伴奏；为了巩固基础概念而附加的探索性问题、创造性尝试以及理论学习。
本书的问答，在知识点的设问方面，将中国音乐按时间分段：古代音乐史，近现代音乐史，当代音乐史的主流音乐创作和活动，将西方音乐按音乐风格发展先后顺序分类，在答题角度涉及到作家、作品、年代、国别以及文化特征五个方面。
《橄榄古典音乐》系列丛书，是指向性古典音乐MOOK，以古典乐普及为核心，从生活方式的角度切入和展开，无论你有没有古典音乐背景，都能轻松欣赏古典音乐之美！每一期MOOK聚焦一个主题，如音乐会观赏指南、音乐家小传、乐器选购指南等等，深入浅出，为乐迷提供前沿、时尚、有趣和立体的古典音乐资讯与知识。 音乐会观赏指南 《橄榄古典音乐MOOK》第二期，主题为“音乐会观赏指南”，详细介绍9大音乐会类型、10个有趣的音乐会话题、10首热门音乐会曲目，还有音乐会礼仪ABC、购票指南，让陌生的听众从此爱上古典音乐会！ 特辑·音乐会面面观 陈萨、韩斌、李峥、李政华、林达、钱世锦、任小珑、沈洋、沈媛、陶辛、吴淑婷、杨宁、张佳林等众多古典音乐人和乐评人联合撰稿，介绍了交响乐、歌剧、室内乐、独奏会、芭蕾、音乐剧、古乐、民乐、合
本书萃取了丰子恺文集中有关音乐的126篇美文的精华，以最洗练而明确的方式，汇集成一部艺术小百科。除正文以外，分设边伴、对话栏等多种形式。让丰子恺先生面对面与你细谈，娓娓讲述关于艺术人生、艺术鉴赏与音乐入门的点滴常识，分享他最真实的心灵感悟。 本部关于人生美育与乐理、故事的音乐小百科，浓缩丰子恺126篇艺术美文的精华，配以200幅图片的彩绘图书。 风行大半个世纪的艺术入门经典读本，让丰子恺的娓娓讲述，领你走进音乐的花园。
《与上帝摔跤》以其悲怆的诗体语言和极度浓缩的散文笔法“平静地叙述”了犹太人及其音乐的特殊命运。作为位撰写犹太音乐史的中国学者，作者撇开“令有望而生畏的音乐技术分析”，将犹太音乐归汇到犹太民族充满苦难和奇迹的历史和风俗中去，将犹太民族长长的先知、圣徒、祭司、卜者、国王、英雄和诗人谱系，将他们一则则令人心碎的悲剧故事，笼罩在换歌一牧歌的悲欣复调氛围里，白骨因之散化成月色，鲜血因之分解成晚霞，绵延不尽的生命的消殒，纷然熨贴成天国洞开的黎明之光。学术从谱例中退隐，专业在叙述中升华，惟余性灵在追逐犹太历史和犹太生命潮汐的涨落……
为了满足没有机会和条件就读音乐学院，但又有意学习有关音乐基础知识的读者的要求。我社编辑出版了《音乐自学丛书》（包括《作曲卷》和《音乐学卷》两个分卷）。这套丛书的作者，均系在音乐学院任教多年并且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。 《音乐自学丛书·作曲卷》共10册，系一套供读者自学作曲技术理论的基础教程，内容包括基本乐理、中国传统乐理基础教程、和声学、曲式学、复调音乐、管弦乐法、歌曲写作等音乐院校开设的主要课程，既有的理论深度，又通俗易读。除作为音乐函授大学以及卫星电视大学音乐专业理论作曲学科的教材外，亦可作为音乐院校和音乐范院校师生的辅导教材和参考书。
这部书的200多个问题虽然远不能包括音乐学的内容，但它至少可以使读者在较短的时间里掌握这门学科主要领域的要点，既可以使人们大略了解一些中外音乐历史和我国传统音乐主要类型及特点，双可以为那些打算进一步深入这一学术领域的人作向导。 我们这部书不是教材，但它把目前我国大专院校所讲授的音乐学主要课程的基本内容以问答的形式进行了归纳和概括，因而，在程度上可以起到帮助学生复习和思考的作用。而对于那些打算报考大学音乐学系或专业的同学来说，本书提出的这些问题和所提供的答案更是具有很高的参考价值。
蔡琴是中国流行音乐史上的一个奇迹、一个传奇、一个经典。她那淳美宽厚、深沉稳健的噪音以及优雅自信、雍容平和的演唱风格在风云变幻的流行乐坛独树一帜。她那温柔、含蓄的歌声对很多人来说，如同一个温暖安详的梦境，又仿佛甜蜜的毒药无法割舍。那些耳熟能详的歌曲让人难以忘怀：《出塞曲》《你的眼神》《读你》《我有一段情》《张三的歌》……经由蔡琴演绎的曲目，有的虽然不是她的首唱，但人们记住的却仍只是她的声音而忘了原唱者是谁。即使在近年来海内外的香港电影《无间道》中，人们还是轻易辨认出了背景音乐中她演唱的那首《被遗忘的时光》。轻柔的前奏，在若断若续中慢慢加强，时光似乎在此时被雕刻。
这本关于音乐批评的学术专著，在我国音乐界是部。因此，本书在下列问题上暴露出较明显的瑕疵： 一 在篇章结构的设计上，存在着逻辑关系混乱、结构层次不清的情况——这看上去好像只是一个结构问题，实际上，这也反映出作者对音乐批评这一学科所包容的范畴框架及其逻辑关系研究得还不够深透，心中缺乏对全局以及各个组成部分部分的把握力和整合功夫。 二，本书在论及音乐批评明，也涉及到一些西方现代主义理论派别和音乐思潮，例如现象学、分析学、心理学、释义学、结构学等等。 三，作者在论述不同时期的批评实践时，列举了不少范文，企图通过范文的例举与分析来更直观地说明理论命题。 本书是部研究音乐批评的专著，具有很高的学术价值。同时，语言通俗易懂，可为音乐爱好者的普及读物。
收在这本文集中的文章，主要是作者从1999年起、近六年来为上海音乐出版社《音乐爱好者》“中国新音乐”专栏所撰写的篇什。 专栏文章每次介绍一位中国现、当代作曲家，但由于写作时间跨度较大，每个作曲家的创作特征不同乃至撰写文章的时间局促与否等各方面的因素，导致每篇文章在切入点、篇幅乃至叙述方式等方面都不尽相同。当然，这亲也有的好处，那就是避免了这些文章被“专栏”“格式化”成千篇一律的可能。在专栏进行过程中，主要是根据资料准备与乐谱分析的情况撰文并相继发搞的，这次编成文集时，则按照所涉作曲家的姓氏画顺序编排目录。并附加、更新了所述作曲家的主要作品目录。这些目录主要是根据作曲家本人提供的资料进行编译、整理而成的。最后四篇文章不属于这个专栏，但与“中国新音乐”密切关系，所以也一并收录：其中
本书是面向21世纪我国高等师范院校音乐教育专业的音乐欣赏课教材。 本书力求体现体系完整，内容丰富，简明扼要，便于自学等特点，既能适应多层次、多形式的音乐专业教学和自学的需要，同时也可作为普通高、中等院校音乐欣赏必修课和选修课教材。 本书在结构上作了以下安排： 1.为避免以往有的音乐欣赏书籍和教材中存在的忽视音乐欣赏基础知识的缺陷，本书、二章着重从音乐表现和欣赏心理角度出发，较详细地介绍了音乐的基本表现特征、欣赏心理，音乐的要素、手段、结构等内容。 2.本书的新特点是第三章从文化学的角度，通过对世界多元音乐文化和对音乐功能拓展的多方位的了解，开阔学生知识视野；第四章在介绍音乐风格和西方音乐发展的主要时期、流派的同时，增加了通俗音乐的内容；增加了20世纪现代音乐作品欣赏的内容，填补了
《穿T恤听古典音乐》由田艺苗同名系列讲座的十七篇演讲稿整理而成。从怎么听古典音乐，到古典音乐的礼仪、知识、背后的故事，既有针对音乐作品的评论，也生动刻画了音乐家的个性和生活。听古典音乐，穿什么并不要紧。你可以穿T恤、穿牛仔、穿西装、穿睡袍……古典音乐不是老古董，不是装饰品，也不是品，它没有那么高不可攀，也无需附庸风雅，艺术本身就是为了质疑一切规则与繁文缛节而生。
《音乐美学基本问题》这本教材共有十五讲，主要包括三部分内容。部分是关于音乐本体的问题，其中包括音乐的感性材料、音乐内容和音乐形式等。这部分内容主要是运用结构主义的方法，对传统的美学问题进行新的探索。第二部分是关于音乐实践的问题，其中包括音乐创作、音乐表演和音乐欣赏等。这些实践性的课题涉及到很多心理学的问题，因而它们更多的是运用当代心理学的研究成果对这些问题提出新的认识。第三部分是关于中国传统音乐的美学问题，其中包括儒道音乐美学思想对传统音乐实践的影响以及在此背景下中国传统音乐的审美特征等。这是一个探索性的课题，主要的出发点是把中国传统音乐和传统音乐思想放在中国传统文化的背景下作综合研究，以寻求这两者的联系。
对有着复杂情感世界的人而言，音乐是避难所，是人性的解放，那里有永恒的和谐。 不论你失意、沮丧、彷徨、痛苦与绝望，在音乐世界里，都能寻访到与你思想相同的朋友。 经典老歌带来的是怀旧，爵士乐拥有的是闲情，摇滚乐给你的是暂时的疯狂和麻木，轻音乐给你优美的欢愉，流行歌曲带来的是不长久的浅吟诉说，唯有不朽的古典音乐，才让你觉得，音乐世界是浩瀚苍穹，无边无际。 亲吻音乐，亲吻美好的生活！
即兴伴奏，就是不用写成正规的伴奏谱，即能弹出与歌曲情绪相协调的伴奏。要求做到“快”即练习时间短，“准”即情绪抓得准，“好”即既有情绪又适合于本人的弹奏能力，伴奏效果好。 本书根据循序渐进和先易后难的原则，介绍并编排了多种伴奏手法，通过有步骤的练习，帮助广大中、小学音乐教师和音乐爱好者，学习和掌握“即兴伴奏”的方法、步骤和技能。同时，练习由浅入深、有易有难，也可作为高师、师专、中师“钢琴或风琴课”等不同程度的辅助教材和自学即兴伴奏的好助手。 为了达到普及的目的，特将各练习用简谱记下谱例，即使是初具音乐知识又渴望学习“即兴伴奏”者，只要按要求通过逐一的练习后，就能为自己所喜爱的歌曲配弹简易伴奏。 本书所介绍的为简谱歌曲配弹伴奏的方法、步骤和技巧，适用于钢琴和风琴，电子琴和
《李岚清:中国近现代音乐笔谈》是跨越百年的中国音乐之旅，是一部生动的纪传体中国近现代音乐史，极具知识性、学术性、故事性、普及性、可读性，让人感受独到见解，品味精彩人生，获得丰富启迪。史料、图片丰富，2张CD展示艺术家对经典作品的再现，收录李岚清部分音乐作品，更有作者亲自演唱的大师作品首次公开发布。
