《快乐歌唱:“音乐快递”优秀少儿歌曲》是与中央电视台青少节目中心共同合作,恰逢“音乐快递”节目播放六周年纪念。该栏目邀请全国的小歌手参赛,将优秀的少儿歌曲传递给广大的少年儿童们。书中作品都是在“音乐快递”舞台上演唱的音乐佳作。本书将这些曲谱优中选优,经过精心的编排,整理成书。歌曲来自五湖四海,因此有的歌曲具有浓烈的地方特色;歌曲选曲形式多样,丰富优美;歌词内容轻松、活泼、积极向上,反映当代少年儿童的生活及思想。歌曲音乐具有鲜明的时代感,旋律琅琅上口,曲风别致新颖,既有民族传统的韵味,又有时尚元素融入其中,非常符合当代少年儿童追求新奇、崇尚动感的特点。因此都特别受到孩子们的喜爱。 本书取名《快乐歌唱——“音乐快递”优秀少儿歌曲》,一是“快乐歌唱”是他们的主打歌曲,二是意在让少
书籍为大开本,翻阅方便,便于携带。 在内容上,本书选择了经典红歌,还有经典老电影的主题曲、插曲,以及近年来比较经典的影视歌曲和通俗歌曲,数量之多,能够满足音乐爱好者对歌曲的需求。将不同风格的歌曲分类,便于音乐爱好者的检索。
每个人的生活都离不开音乐。不经意弥漫于空气中的音乐,无论宁静幽远、轻松柔美,还是恢宏雄壮、严谨雅致,总是时时感染着或悠闲或忙碌的你我。深邃浩翰的音乐海洋里,中国民乐积淀了五千年古国的文明、精神与力量,旋律千回百转,底蕴深沉厚重,见证着华夏世代的变迁,传诵着爱恨千年的誓言…… 脑子里刚有个写书的动意时,是想为人所迷恋的民族器乐树个碑,立个传,以了却自己的一个心愿。而一旦落笔,却好像忽然间把自己和乐器融为一体,笔下写的是民乐,写的也是生活。随着一篇篇文章的完成,一件件乐器的形象连同其气质、韵味、历史,都在脑海里越来越清晰,挥之不去。我于是更加迫切地想把它们介绍给更多的人,希望在喧浮躁的现代社会里,人们仍能怀有一份清静的心情,聆听远古传来的声音。
本书是《唱片经典》的增补本,收选唱片共500种,内容均为外国古典音乐。包括20世纪作曲家作品。此本书收选唱片的取舍原则,首先是根据曲目的重要性而定。有些唱片演录都很好,但曲目过于冷僻,或地位较低,本书只得舍弃。本书在收选唱片尽量兼顾演奏(唱)和录音两个方面。而在二者无法兼顾的情况下,本书则以演绎、录音第二的原则为推荐唱片的取舍标准。本书主要参考了英国《企鹅唱片指南》所评“三颗星带花”的唱片榜单。本书所选唱片,在大多数情况下是指这一特定版本的CD形式,也指它的LP形式。但考虑到市场销售中LP已属罕见,CD便自然是主要形式了。也因为这一缘故,本书所登唱片封面的图片,多数是CD的。由于各唱片公司不断再版这本唱片,其封面和编号并非固定不变,因此切不可死认封面和编号,而应认定演奏(唱)者、乐团及指挥和录
肖邦创作的圆舞曲独树一帜,它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲,而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动,音乐特点和风格特征的前提下,在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲*灵活、*多样,曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏,也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为 音乐会圆舞曲 。
鸟儿如何歌唱,为什么歌唱? 这是一个横跨科学、音乐与文学的故事,一个艺术与科学都尝试解释却仍充满疑惑的古老问题。 秉持对自然的敬畏之情,音乐家兼哲学家大卫·罗森伯格从2000年开始亲身与鸟儿合奏,并以诗人般的情怀和科学研究者的严谨,深入探究这个你我耳熟能详却又一知半解的谜题,亲密领会大自然那精灵般可爱而悦耳的歌曲,透过与神经科学家、生态学家与作曲家的对话,糅合哲学、科学、诗歌和音乐的印证,写就这本罕见而美丽的书,令人感到无限的惊喜及欢愉。
这本题为《时代新歌》,顾名思义就是书中的内容都是时下流行的新歌,并配以歌词及简谱歌本,无论在哪里都可以捧起此书进行歌唱,曲目均是大众知晓的时代歌曲。
软:强烈的一次被电影音乐触动,是朱赛佩。托尔纳托雷(GiuseppeTornatore)的《天堂电影院》,艾利奥?莫里康(EnnioMorricone)主责音乐。没想到,往后便展开了电影音乐的探险旅程,并从聆听者、消费者,进而成为这方面的研究者、文字生产者。过程随意,但也付出努力(还有与收入不相称的金钱),有主动争取,有无心插柳,重要的,还是相信:由心出发。 位心目中的电影音乐家,多年地位不倒,是普列斯纳(ZbigniewPreisner),虽然,他的多年拍档、我*的导演基耶斯洛夫斯基,已经不在了。心爱程度至收藏同一张专辑的不同版本,或同一专辑竟多购一张,是恐怕某天光碟刮花了,买不回来(其实是自己的不安全感在作祟吧)。由于这一对“天下无双”,我向自己许下心愿:下一站,波兰。 硬:2007年心愿实现,展望有天把这段波兰电影之旅,以文字
为了让21世纪的新型大学生能够认知欣赏中国音乐的押韵,在美的欣赏与智的启迪中充实思想、拔高境界、完善人格,我们不避举鼎绝膑之险,尝试编撰了这部既有专业性、知识性,又有欣赏性、可读性的书。 本书所辑曲目,精选中国历代产生并至今仍在流传的名曲,以便文、曲并茂,俾读者能够直接欣赏、演唱和学习。 本书的读者对象是普通高校的大学生为主,同时也适合音乐专业院校学生阅读。为体现知识体系的完整有序性,本书分为历史、理论、美的体验(各类作品)与民族神韵四编,意在使师生对中国音乐从理论到实践构架有一个全面观照后,上升到更高的审美欣赏层次加以理解。在美的体验部分,尽可能完整纳入中国音乐基本类型的名章佳作,以使学生能从具体的欣赏过程中纵览全貌,把握中国音乐的风貌,也为教师在教学过程中根据实际情况加
我未及思忖,便欣然应允。原因很简单:其一,我是陕北人,信天游是我的故土之歌,无论我走到哪里,我的心灵深处断不了对它的那份眷恋之情;其二,杨璀是我一向敬重的民歌学者,四十年来她几乎踏遍陕北的寸土寸地,精心记录下每句唱词、每个音符,甚至把信天游视为自己的精神生命所在;其三,信天游自本世纪30年代中后期“发现”以来,几代音乐家像采矿、探宝那样,从生活底层把一首首民间杰作发掘出来,使之永远回响于天地之间。面对这份遗产,面对采集者孜孜以求的敬业精神及这样一本重要的“选集”,我没有理由不为它说上“几句话”。
冼星海以“刻苦耐劳”评王光祈:“我们不能忘记这位音乐理论家王光祈,他推动了新音乐的发展,他的刻苦耐劳是我们从事中国新音乐的模范。” 德国波恩大学东方学院院长、教授卡勒博士以“前驱者”评王氏:“他努力介绍西方音乐的精华到中国去,并且应用西洋的方法去整理那至今还未有人碰过的材料;在这一方面,他可以算是个前驱者。”又说:“他在研究院无时不以*的努力和确定的态度来工作。他是一个静默稳重的人,只有很接近地去细细认识他,方可以了解他的伟大。” 日本著名音乐学家岸边成雄以“个”评王氏:“把柏林学派的比较音乐学观点个介绍到东方来的,是中国人王光祈。” 波恩大学音乐学院院长、教授希德玛博士以“音乐学家”评王氏:“他把握了西欧,特别是德国方面研究音乐的科学方法与途径,由此设法与他故乡的音乐与戏
本书以1949年中华人民共和国的建立为起始,记述了1949--2000年的中国现代音乐文化发展历程。在各个历史阶段,主要介绍了音乐事业的发展、传统音乐的发展和改革、代表性的音乐体裁和形式、代表性的作曲家及其代表性创作。 本书史料丰富、结构清晰、图文并茂并配有代表性曲目的音响光盘,教学适用性强。可作为普通高校音乐专业本、专科及同等学力和广大音乐爱好者使用。