《设计制图》一书从设计制图的基础知识入手，介绍了几何作图方法，投影基础知识，点、直线、平面、曲面的投影，立体表面交线的画法。在应用方面介绍了轴测图，一点透视图，两点透视图，室内一点透视，室内两点透视，楼梯的画法，室内、建筑平面图，立面图，剖视图，以及阴影、虚像和倒影的画法等。 学习设计制图，不仅要学习理论知识，尤其需要循序渐进的大量练习，才能将知识消化，并融会贯通于实践中去。对此，我们编写了与之配套的《设计制图习题集》，供大家学习时使用。在练习中应注意作图技巧和作图方法的训练。 本书是中国林业出版社“十五”规划教材。本书可作为室内设计专业和家具设计专业教材，也可供建筑、环境艺术设计等相关专业的师生作参考。

本书是设计教学丛书中的立体构成分册，主要讲述了立体构成的理念、构成要素、形式要素以及材料和技术要素等关于立体构成的基本原理和基础知识。全书内容丰富，涉及立体构成的方方面面，书中附有大量的作品照片，使本书图文并茂，讲解深入浅出、通俗易懂，具有一定的理论性、知识性，不仅可供美术院校作为教材使用，亦是对立体构成感兴趣的读者自学参考的好材料。 从德国“包豪斯学院”首次开设“构成”课至今，已有70年余的历史。现今，美国、日本等许多国家开设的“构成”课是在包豪斯“构成”课的基础上发展成为更科学、更系统的一门学科。早些年，国内各美术院校的基础设计课大多是从单独纹样人手，然后进入二方连续、四方连续，后进入专业设计课的。显然，这种形式已不能适应现代设计教育的要求。近年来，国内各美术院校纷纷从国

这是一本让色彩微笑的书。它完全以色彩为视觉去观察和认识世界。 进入21世纪，随着中国经济、文化和艺术事业的不断发展，社会各界对色彩的认识与需求已发生了巨大变化。在此前提下，如何从色彩艺术设计发达的欧洲获取经验，如何积极有效地发展我国的色彩事业，成为国内从事色彩应用、研究和教育的人们不得不思考的课题。 本书乃作者于2004年初对德、荷、奥、瑞、列、比、卢、法等八国进行实地色彩考察后所著，书中的图片材料大多为作者亲自拍摄。 本书以色彩为写作视角，涉及其在欧洲的服装、景观、工业产品、纺织品、装潢和绘画等艺术设计领域的应用与发展，是适合不同艺术设计领域的研究者、设计者和爱好者阅读参考的书。

设计教育的本科教学体系，分为三大部分：设计基础教育（设计素描、设计色彩、字体设计、编排、图形电脑辅助设计等课程）；设计理论教育（设计史、设计批评、设计美学和市场营销学等课程）；专业设计（广告设计和包装设计课程等）。以上三者之间是相互联系、相辅相承的。科学性与较为严谨的学科体系结构，缺一不可。 传统的设计艺术院校从学期单元的素描教程开始的基础课程，缺少循序渐进地培养学生洞察力、表现力、创造力以及思辩能力的有效途径。在这里，笔者就设计专业设计素描教学中的问题，提出了教学革新的初步方案和思路。在设计艺术蓬勃发展的今天，设计素描教学如何适应时代发展，与时俱进，以培养学生设计美学素质，提高综合能力，这有待于我们的思索和探讨。这也是此书写作的初衷和尝试的勇气。

本书的主要特点： 1．本辞典根据设计条目的内容分为产品设计、环境设计、家具设计、照明设计、视觉传达、包装设计、书籍装帧、广告设计、展示设计、企业形象设汁、服装设计、印刷、市场营销、材料、人机工程学、汁算机辅助设计、构成、工程制图、美术、摄影、美学、设计师、设汁流派、设计团体、设计教育单位、专利共计26类约3000余词条。 2．收词范围：本辞典中所收集的设计方面的词汇解释。以中国、日本和欧美等地的近、现代的内容为主。在设计师类词条中，尚欠缺中国大陆设汁师词条。因为目前中国大陆的设计学历程较短。对设计师的定位尚不规范，故暂时空缺，留待以后增补。 3、所选词目：以设计和设计基础的词汇和内容为主、包括设计流派、没汁师、设计闭体和设计教育单位等方面的词汇和内容：有些旁类的有关词目，如现代美术

长期以来，作者一直致力于艺术设计的色彩教学，自然十分关注艺术设计的色彩教学应贯穿什么样的教学方法与原则。寻觅之余，发现时下研究色彩的各类专业技法丛书已为数众多，画法杰出，却令人敬而观止。因而艺术设计的色彩教学有别于专业的色彩教学，不可能花过多的时间从事某一技法风格的深度研究与探索，而更多的是“泛色彩”的学习，即要求学生从概念到实践上，系统掌握色彩原理与色彩构成因素，了解色彩在生理与心理上所形成的美学特征，然后在有限的教学课时内，通过相应的色彩训练与实践，运用不同的媒介与技法来表达他们感受世界的所思所想。同时也有必要使他们了解自印象主义以来的各种现代风格所赋予色彩的不同表现形式，这样有可能使不同类型的学生有更多的选择性，而不被单纯的技巧与功力的深度所缚，从而使他们获得色彩表现

成熟的设计包含的要素有构成、字体、配色等。色彩作为最感性的要素往往是个需要考虑的，之后才是其他要素。《日系配色经典50例》从多种主题切人，对具体的设计案例进行详细分析，以此为大家讲解如何配色。通过对世界各国特有的配色风格等的解说，令读者走入一种饶有兴致的学习氛围，轻松掌握配色的诀窍。

本书涵盖了美术色彩高考的常见色调种类 系统地对不同色调进行了分类详解 通过本书你可以学到如何养成良好的用色习惯 看过此书，你的色彩修养必然得到质的提升

本书介绍了机器人的建模、仿真和控制方法，主要内容包括：线性系统、机械系统、伺服电动机的建模，非线性系统的计算机仿真，线性系统及其稳定性和状态控制器，线性控制系统的能控性与能观性，线性化控制及非线性系统的稳定性等。本书适合作为自动控制相关专业的教材，也可以作为机器人方面专业人士的参考书。

尽管图形设计作为设计基础课程引入国内院校时间不长，但它已迅速成为体现教学质量的主干课程。创意性的课程特别需要教学方法的创新。图形设计教学方法的积累与成熟不但要靠最初的引进，而且需要主动探索与尝试，突破既定的模式与相互模仿的局面，形成多样化的特色。 作为江苏省精品课程，江南大学设计学院图形设计课程在丰富与革新教学方法、教学内容方面不断尝试与探索，教研成果突出，特色鲜明，在历次交流中广受关注。本书内容为近年来作者教学实践的部分小结，着重拓展性的实践。无论是教还是学，在这个飞速变化的环境中，只有不断地探索与更新，才能更接近设计创造力的本源。

灯光具有神奇的魔力，在室内空间中起着增加光照、提升美观度、调节环境氛围等作用。 照明系统与装潢同样重要，即使略微地调整一下灯光，都能使整个空间呈现出不同的效果。然而，在日常生活中，人们只关注灯光的照明作用，往往却忽略灯光在整个室内装饰、投影、氛围营造等方面的重要性。为了帮助读者解决选择和配置室内灯光的难题，本书从客厅、卧室、餐饮区、工作区、卫浴间及玄关等多种空间角度出发，并从上百幅精美室内设计图中提炼出上千组灯光配置细节，其内容涉及灯饰的种类、特点、光源强度、角度设置、位置安排、环境呼应等方面，有针对性地对室内用光进行详细分析；另外，还在细节分析之余，加入实用的精品、小贴士及温馨提示等，帮助读者在欣赏室内佳作的同时，掌握选择和搭配灯具的方式。 本书结构合理，图文并茂，

随着时代的发展，继承了千百年传统手工艺的文化精髓，成为中华民族传统文化的宝贵财富，它不但需要进一步的保护和发扬光大，更要进一步跟上时代的步伐。世界先进国家的艺术设计教学思想，在高校的学术交流中不断为我所用，从而加快了我国科教体系与世界先进国家的接轨，并促进了诸多艺术设计新学科的诞生。与此同时，艺术设计的基础课训练，也打破了以往的单调模式，针对各专业的特点将设计素描、设计色彩等新的基础教学直接运用到现代化的艺术设计课程之中。在材料应用的工艺训练手段和创意思维以及制作、表现等方面，一种更宽泛，更合理的教育课程结构日趋完善。总之，新课程从基础训练到专业设计大大加强了课程系统之间的互动联系，使现代化的高等艺术设计教学如虎添翼。 本书汇集了中国当代高等美术院校艺术设计学科精基教师的

平面设计师喜欢迎接具有创造性的挑战。本书论述的设计主题将点燃你的创造性火花，增加你技能组合的练习内容。作为启发你个人创意的重要资料，它们可为你带来出乎意料的创作进展和充满活力的作品，帮助你进入设计行业中新兴的有利领域。 每一设计主题均以启发性的参考材料进行阐述，这些材料提供了可以有效利用的视觉资源。各个草图和视觉效果图展示了进展中的作品，可让你理解其他设计师的思维过程和创造嗜好。设计行业的业内人士相互分享其专业知识，对一些已完全实现的精品项目提供了专业建议。

从早餐时喝粥用的汤勺到救人性命的医疗设备，设计无处不在。设计不仅涵盖了风格和品味，还融入了文化与个性的影响。当代设计将“需要”和“期望”相结合，借助形式和装饰反映了不同的身份和多样的向往。

本书系列丛书中，全球5000余个作品全收录，齐集6大设计领域，分享鲜的创意。《全球设计精粹》编写组编写的这本《图案设计》就是该系列丛书之一，收集了国外设计机构近年来在图案设计领域的代表作，每个作品都极具启发性和参考价值。本书可供广大的图案设计工作者以及相关专业的学生使用参考。

灯光具有神奇的魔力，在室内空间中起着增加光照、提升美观度、调节环境氛围等作用。 照明系统与装潢同样重要，即使略微地调整一下灯光，都能使整个空间呈现出不同的效果。然而，在日常生活中，人们只关注灯光的照明作用，往往却忽略灯光在整个室内装饰、投影、氛围营造等方面的重要性。为了帮助读者解决选择和配置室内灯光的难题，本书从客厅、卧室、餐饮区、工作区、卫浴间及玄关等多种空间角度出发，并从上百幅精美室内设计图中提炼出上千组灯光配置细节，其内容涉及灯饰的种类、特点、光源强度、角度设置、位置安排、环境呼应等方面，有针对性地对室内用光进行详细分析；另外，还在细节分析之余，加入实用的精品、小贴士及温馨提示等，帮助读者在欣赏室内佳作的同时，掌握选择和搭配灯具的方式。 本书结构合理，图文并茂，

【新华书店旗舰店】 数字媒体艺术设计与应用,吉林出版集团股份有限公司 作者 郑宇 著 原价 ￥56.00 出版社 吉林出版集团股份有限公司 出版时间 2000-01-01

传统图案是造型艺术的重要组成部分，它题材丰富，形态各异，应用广泛，与人们的衣、食、住、行密不可分。传统图案是人类社会繁荣和发展的反映。随着社会经济、文化的进步，人们的物质生活和精神生活质量不断改善，所以对于传统图案设计的层位也在不断提高。在设计艺术教育领域中，经过多年来对传统图案研究与探索的历程，我们在教学改革实践中开展了关于“重构传统图案”的讨论，因此，出版了这本由徐欣、吴轶傅编著的《重构传统图案》。

%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;《图案设计基础丛书：动物图案设计》要求形象来源于自然生活，但又不以自然的再现为满足，而是以艺术夸张、创造想象的手段去表现