本书由手绘POP界大师级人物简仁吉根据多年来的教学和培训经验整理、绘制、编著而成。全书一共包含六个部分。*部分介绍画POP海报的准备工作，对POP海报的基本要素和常用的书写工具进行了详细的解说；第二部分介绍POP海报的创意字体，包括基础的运笔，POP正体字、个性字及软笔字等多种变化字体；第三部分是关于POP海报的创意插图，对插图的表现形式和色彩进行解读，并列举动物、人物、综合等插图创意；第四部分是关于POP海报的创意编排，以同一主题、同一内容的海报为例，给出了100种不同的设计方法；第五部分是POP在生活各个领域的实际应用及案例；第六部分则分享了多种形式、多种内容的商业POP的制作。
《POP广告艺术设计》是一本专门介绍POP 广告设计相关知识的学习工具书。全书共7 章，主要包括POP 广告设计基础入门、POP 广告的色彩搭配应用、POP 广告设计的材料与类型、POP 广告的平面设计原理和字体设计、POP 广告设计的创意与巧思、POP 广告设计技巧提升、POP 广告案例赏析。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解POP 广告设计技巧，书中提供了不同类型的POP 广告设计案例，目的是为读者打开设计的思路。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握POP 广告设计的基本知识点，还可以强化其实际应用能力。 《POP广告艺术设计》适合学习POP 广告设计、海报设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为POP 广告设计师、海报设计师、平面设计师及艺
本书立足广告行业发展的新形势和新特点，结合广告实战运作的需要，以提高读者对广告的认知和应用能力为目的，以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色，详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是，书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例，并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解，对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。
本书由泰山手绘POP创始人王猛创作。本书对手绘POP海报中为基础的字体部分进行了详细的分析和讲解。书中字体范例带有虚线笔顺图图例，让初学者更加容易上手。在字体装饰技法部分，书写和绘制的过程配有相应的实景分步照片和讲解，使读者能更直观地掌握手绘POP的精髓技巧。本书是作者通过多年来的手绘POP培训教学经历，总结经验并创作出的一本较为实用的美工技能指导教材。
手绘POP海报设计 是实用美术的一部分，它在现实生活中应用日益广泛，这本教材不仅是各类手绘POP培训机构不可多得的教学材料，同时也为广大手绘POP爱好者提供了很好的学习和参考资料。
《中外艺术资料辑珍丛书：欧洲老广告4》所发表的作品是1880年——1910年之间欧洲老商品广告，这些商品广告画作品是写实绘画技巧和资本主义商品经济需要相结合的产物。也有不少反映反映人民生活的题材，例如《男十忙》、《女十忙》、《春牛图》等作品。 这里发表的许多广告画作品采取的是以线造开进的绘画形式。虽然赢得画的是欧洲凄，但画面中却浸透着中国绘画风格。中国绘画早在唐代就开始经朝鲜半岛人传入日本，那时日本也派遣使节专门到中国学习绘画。中国高僧鉴真和尚东渡日本，不但蛤向日本传授佛法，也将中国的建筑和艺术带到日本，那时的日本绘画叫唐绘。17世纪的江户时代，是日本城市工商业兴起和发展的时代。工商业的兴起和发展在日本城市中产生的了市民阶层，富裕起来的市民阶层，呈现了强烈的精神娱乐追求，紧张辛勤劳
本书由泰山手绘pop工作室创立人泰山（王猛）精心编著。全书以当今较为实用的海报制作技法为主，从创新加实用角度出发，不仅可供初学者和广告创意人员学习，也可作为pop培训机构和高等职业学校的教材。
在当代广告界巨人克劳德·霍普金斯看来，广告是放大的推销术，它的目的就是实现销售！开展试点活动、追踪广告效果、用兑换券发送样品，霍普金斯以 时代的眼光发明的独特做法，至今仍被奉为广告界的圭臬！ 什么样的广告标题能使销售量提高5～10倍？ 为什么免费赠送 品无法提升销售力？ 广告应该讲述一个完整的故事还是越简洁越好？ 为什么广告应尽量避免使用消极画面和文案？ 治疗性的文案要优于预防性的文案吗？ 衡量广告创意好坏的关键标准是什么？ 在本书中，霍普金斯基于35年的从业经验，通过30余个经典案例向大众揭秘价值百万的 广告是怎样炼成的，以及广告是如何一步步成为一门专业、精准、可测量的科学。无论是营销推广，还是品牌塑造，一切从学会广告开始，本书是所有广告人都应当阅读的经典传世之作！
现如今，POP广告在市场营销中已经越来越被广泛使用。那么，如何制作一份精美又吸引人眼球的POP广告呢？那得从基础抓起，如字体，如绘画等等。本书将从工具、动物绘画这一角度入手，帮你从一个POP盲成为一个POP广告绘制高手。
本书由吉郞美功资深手绘POP广告设计及培训专家丛斌老师精心编著，汇聚了作者十余年的手绘POP教学精髓。全书从实用的角度出发，由浅入深、循序渐进地介绍了POP字体的书写技巧、POP的插图绘制，海报设计的基本技法及表现形式等，同时列举了大量的精彩实例，帮助读者在较短的时间内全面提高POP的创作水平。
POP广告设计在近几年逐渐被重视，成为艺术设计专业学生的必修内容，是一门较为完整的认识和实践商业广告设计的综合课程。以往的POP广告教材内容较为局限，本教材从市场设计角度出发，大量运用实体店POP广告设计案例，拓宽了教学及设计内容，旨在重新界定现代POP广告设计范畴，并着重培养学生广告设计的创造思维和设计表现能力，以及对商业广告动向敏锐的感受力和对大众心理的深刻洞察力。在学习本教材的过程中，首先学生应掌握POP广告设计的基本理论及设计要点，并鼓励结合其他设计课程内容及形式进行创作表现；其次学生应掌握对POP设计主题内容的系统分析能力及创意、材质、表现技法的运用能力。 POP广告设计是一门实践性很强的专业设计课程，《高等院校艺术设计精品教程：POP广告设计（第2版）》强调在教学方式上避免纯理论、机械式
高锤谦先生早年在企业从事文案撰写工作长达十年之久，此间，他还在书法、音乐方面进行潜心的研究，并具备相当的水准，在文学、美术方面也曾有所涉猎。进入20世纪90年代中期，他转投商业领域，专门从事市场营销策划、广告策划和美术设计工作，依靠自身扎实的文笔功底和深厚的文化艺术底蕴，他很快打拼出一片天地，所崭露出的创意才华和艺术天赋更是胜人一筹，就是从这时起，他对POP这一刚刚在国内兴起的广告形式又产生了浓厚的兴趣，而且一发而不可收。2002年，他创办了大禾POP美工社，步入POP创意设计的专业道路，就此成为中国人文构图领地中痴狂的“掘金者”。他创作的POP以其魔鬼般的创意，唯美的构图，鲜活的艺术表现和强烈的视觉冲击力，越来越受到业内人士的关注和大众的喜爱．他因此也获得“POP创意鬼材”的美誉。
本书所发表的作品是1880年——1910年之间欧洲老商品广告，这些商品广告画作品是写实绘画技巧和资本主义商品经济需要相结合的产物。也有不少反映反映人民生活的题材，例如《男十忙》、《女十忙》、《春牛图》等作品。 这里发表的许多广告画作品采取的是以线造开进的绘画形式。虽然赢得画的是欧洲凄，但画面中却浸透着中国绘画风格。中国绘画早在唐代就开始经朝鲜半岛人传入日本，那时日本也派遣使节专门到中国学习绘画。中国高僧鉴真和尚东渡日本，不但蛤向日本传授佛法，也将中国的建筑和艺术带到日本，那时的日本绘画叫唐绘。17世纪的江户时代，是日本城市工商业兴起和发展的时代。工商业的兴起和发展在日本城市中产生的了市民阶层，富裕起来的市民阶层，呈现了强烈的精神娱乐追求，紧张辛勤劳作的市民，劳累一天后，需要求得内
广告既能传达基本的商品信息，也能引导或影响人们的文化和审美情趣，对促进现代生活方式的转变起着不可忽视的作用。本书汇集大量国内外优秀广告设计作品，以“理论文字+作品分析+作品欣赏+问题分析”的形式，完整而系统地向读者讲解广告设计作品的创意灵感、设计思路和完善经验。全书共分为6章，主要内容包括广告的基本原则、广告的类型、广告的功能、广告的视觉要素、广告的创意手法和广告媒介的应用等。通过总结归纳广告表现技巧和创意精髓，提高读者对广告作品的鉴赏水平，进而使读者能够创作出优秀的广告作品。 本书图文并茂，结构合理，是广告设计、报刊设计、杂志设计、包装设计、展示设计和工艺美术设计从业者值得收藏的工具书，也是各大、中专院校相关专业学生的用书。 “一站式”商业广告设计案例剖析与实战应用教
现如今，POP广告在市场营销中已经越来越被广泛使用。那么，如何制作一份精美又吸引人眼球的POP广告呢？那得从基础抓起，如字体，如绘画等等。本书将从美食绘画这一角度入手，帮你从一个POP盲成为一个POP广告绘制高手。
现今中国的图书市场跟风现象非常严重，曾几何时“奶酪”、“货币”铺天盖地，堪堪数十种之多，怎一个乱字了得，读者对此深恶痛绝，无不摇头叹息。这本书恰恰“生逢乱世”，却绝非跟风之作。艳生研究POP多年，POP图书也红火了多年，要眼风早就跟了，何必等到现在。这本书是作者多年的经验积淀而成的，既是瓜熟蒂落又是智慧的凝结，并且来得非常及时，恰到好处。艳生酷爱中国传统的书法绘画艺术，尤其对篆刻艺术颇有造诣。在他的作品中，我们可以感受到一股浓烈的“汉风”扑面而来。书中的每一幅作品，都值得我们去细细品鉴。在目前“日流”、“韩流”大行其道的背景下，做中国传统艺术风格是很不吃香的。正因为如此我们更应该对这本书举双手欢迎!我时常暗地庆幸，艳生先生没有去“哈日”也没有去“哈韩”，否则，就不会有这本书的诞生
又一年过去了，还是继续研究POP，将它不断地拉长、延伸。每天都会有新的发现，并且不停地学习，今年是接触POP的第十个年头。十年中作者不断地学习同行业朋友们的优秀作品。吸取他们的精华，以便让自己更深入地了解、掌握、升华。所总结的一句话就是：永远不要停留在同一个风格，不要停止改进．适应各种风格！ POP是美术行业中比较容易入门的一门手艺，用途非常广泛，而且对初学者不要求有深厚的绘画基本功，只要有兴趣就能学会它。但是如果想精通POP，还是需要坚持练习。作者也逐渐学习研究一些跟手绘有关系的画种：插画、油画、漫画、卡通、装饰画等。这些不但能很好地辅助POP自9学习．而且更能延展出更多新颖的设计。 本套书延续了传统POP的思路和画法，又在不同程度上有了拓展和提升，从行业手绘POP方向进行了系统地剖析。里面运用了
本套针对本科生课程教材的编纂工作是建立在2001年—2003年我院主编出版的《高等教育自学考试艺术设计专业指定教材》基础上的，其主旨，一是对我院的本科教学工作进行阶段性总结，进一步规范我院专业教学用书；二是希望与兄弟院校在课程建设方面进行有效沟通与交流；三是为我国高等教育艺术设计专业课程建设的健康发展提供参数。 参与此次教材编写的大多是我院有多年教学实践经验的骨干教师，其中不乏在本专业领域卓有成绩的教授学者。他们在多年的教学实践、理论研究中积累了丰富的经验，对专业和教学有着深刻的理解和见解。这为教材的质量以及尺度的把握提供了保障。 本套教材共分基础和专业两部分，专业部分又分视觉传达设计、工业设计、环艺设计三大类，是一套适合高等院校本科层次艺术设计专业基础和专业主干课程的系列教材。
本书内容以POP海报的标题字为主，强调插图风格的多元化、内容的全面性和实用性。（1）集高品质的传统POP风格以及欧美、日韩等其他风格作品于一身；（2）主题几乎涵盖了能应用POP海报的各个领域，既有节庆类海报、校园类海报，也包括其他商业POP海报及公益POP海报，各个领域的设计人员均可以找到自己可借鉴的实例；（3）内容丰富，包括1000多种标题字实例，也包括各种手绘花边、图形，这些内容除了应用在标题字中以外，还可应用到海报及其他美术设计中。
《POP设计》着重对POP设计形式进行分析。POP主要有促销商品的作用，简单地说就是“现在主要的商品介绍”。随着时间的变化，其“商品”和“表现”的特点都会发生变化，作为促销的商品，“顾客想购买的”和“受人欢迎的”二者关系如何协调是非常重要的。对于消费者不满意的促销页面要进行分析，把不满意的地方进行改进，这样就会设计出更加受人欢迎的促销宣传单。商家与商品对于POP的设计也会有要求，假如顾客发出“怎么看到的总是相同的商品”之类的疑问，这是宣传广告中没有对商品进行差异化表现的结果。同样，“商品的表现让人看不懂”“排版和文字也是乱乱的”之类的批评，就是对设计师的不满了。所以，好的设计师或者策划者应该对不同的年龄、不同的对象都有非常清楚的了解，使设计出的促销宣传单更加受人欢迎，这是非常重要的。
