本书及其精炼地讲解了中国古代建筑艺术。本书将古代建筑分为六大门类，以时间为经，功用为纬，图文并茂地展现出中国古代建筑艺术之美，体现出代代相传的工匠精神，展现了天人合一的古老智慧，歌颂了中国传统文化的博大精深。

《西方古典建筑与雕塑入门》是继《西方古典绘画入门》和《西方古典音乐入门》之后 第三本介绍西方艺术的入门书。考虑到建筑与雕塑的相关性，本书将这两种艺术合于一卷，这有利于读者的阅读。与前两本书一样，本书为古典艺术的爱好者提供相应的入门导读，引领读者步入古典艺术的神圣殿堂。全书共 20讲，建筑与雕塑各10讲，从古代埃及与中东一直讲到20世纪初，收入近300件建筑或雕塑作品。本书附有索引，注明了每件作品的所在城市、位置和相应的博物馆，不仅便利读者参考，而且为旅行中的艺术欣赏提供了相应的指南。

赵鑫珊编著的《手绘剑桥大学建筑：剑桥校训和大学精神》的主脑是试图通过剑桥大学的手绘校舍建筑（写生）对其校训作些解读。基本动机是通过余工的手绘建筑艺术把剑桥校园建筑的独特美朗诵出来，揭示出来。他的线条有“咫尺万里之势”，因为从中透露出来的是剑桥大学精神。从余工的建筑写生画面上隐隐约约透露出来的，正是这两个层面的合而一股。它使我们从一个形象思维的侧面走近了剑桥大学精神。并作了些解读。它同我国的“四文”或“四道”是息息相通的。

“漫游”的创新之处是带领人们亲历现场：一个正在发生的历史时刻，一些无法定义的建筑实验，一种有待剖析的流行现象。作为一种已存在的文学和电影类型，Architectural Fiction在过去曾掀起热潮。其中卡尔维诺的《看不见的城市》、Edward Carey的《望馆楼追想》、Ayn Rand的《源泉》以及Fritz Lang的《大都市》、库布里克的《2001太空漫游》、Ridley Scott的《银翼杀手》等成为人们熟知的经典作品。作家们根据建筑或城市空间写的故事或者以建筑师为主角的小说，是对发生在真实现场的虚拟记忆的提取，要求观众想象力的参与。

作者在宏村的祖屋“树人堂”里生活了六十一年，深深地热爱自己的家乡，也爱村里的老房子，还有探究老房子的浓厚兴趣，经过几年的努力，编写了一本小书。全书分为三章，章分析徽州古村的环境、格局和老房子的结构，第二章分析老房子的室内装饰风格，着重介绍典型民居里的木雕图案，第三章着重介绍徽州古村的公共建筑和它的人文价值。书里汇集了大量的古村建筑和自然风光图片，分类归纳分析，突出人与家庭在建筑中留下的人文痕迹，寻觅祖先造房子时营造舒适的家的智慧细节，寻觅当年时代的文明如何融合进当地传统建筑文化里面，提高了家庭生活的质量。不仅仅让读者朋友了解清楚真实的完整的精美的老房子，还要在古村里、在老房子里看到很多当年徽州家庭生活的痕迹，各个时代的社会经济活动的痕迹。既看到老房子，又看到远去的家园，这才

《上海外滩建筑地图》属于“城市行走书系”，是一本讲述上海外滩建筑的图书。《上海外滩建筑地图》语言通俗易懂、图文并茂，作者以“故事化”的形式，向广大读者介绍了上海中山东一路的26栋建筑以及信号塔、外白渡桥、百老汇大厦等城市标识。

从1964年到2020年，日本建筑界风云变幻的60年，也是作者隈研吾的60年。他从大仓山脚下的小屋一路蹒跚走来，经历了对现代主义建筑的憧憬到幻灭的过程，从纽约到东京、再到世界各地，一边工作一边寻求理想的建筑形态，直至今日，终于站在世界建筑的舞台上。作者隈研吾截取了他人生中四个重要的节点，以自身的所见、所闻、所感，为读者梳理了日本现代建筑在社会经济影响下的发展和变化，同时将自己对建筑的理解、自我心态的转变以及对未来建筑的展望一一道明。 城市将走向何方？我们的生活又将如何改变？对人类而言，住所到底意味着什么？人类与建筑的关系如何？而这种关系今后又将如何改变？在这本书里，隈研吾给出了自己的答案。

古代墓葬壁饰，是当时埋葬制度的一种具体表现形式。不同历史时期墓葬壁饰的题材和内容，真实地再现了当时的社会生活场景，反映了人们的宗教信仰与道德观念。因此，关于中国古代墓葬壁饰的研究具有十分重要的学术意义。它不仅是考古学研究的范畴，也是历史和美术学者关注的课题。 《幽冥色彩：中国古代墓葬壁饰》截取了一些有价值的断面，展现了中国古代墓葬壁饰的时代特点和高超的艺术造诣，大体勾勒出墓葬壁饰的发展脉络，让读者感受古代幽冥的缤纷色彩，领略古人精湛的绘画雕刻艺术。或许某段叙述或某些画面，能够激起您一缕怀古幽思，徜徉于历史的长河中，感受中华民族传统文化的博大精深。

中国古典园林不仅历史悠久源远流长，而且还特别由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。本书在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，本书则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外，还

《一生必知的西方建筑事典(彩图版)》为中国青年艺术学养提升读本，内蒙古爱信达教育印务有限责任公司印刷，2015年9月第1版，2015年11月第1次印刷。主要内容包括：建筑从萌芽走向发展、古典主义的建筑、中世纪前期的宗教建筑等。

“公园城市”重要理念的提出，在中国城市规划和建设史上具有里程碑式的意义，是未来中国城市规划和建设的重要指导。 近年来，作为一名城市一线工作者，作者深入思考并付诸实践，在公园城市建设中集思广益，推动建成公园城市的基本框架，在公园城市规划和建设领域积累了初步经验。 本书厘清中国古代园林和现代公园的区别，辨析中外城市公园的文化差异，探索当代公园城市建设的重要原则，具有创新性地提出新城建设 “公园+”和旧城改造“+公园”的实施模式，为各地城市规划和建设提供了参考。作者对古城、旧城、新城改造建设的体会，对公共空间伦理的哲学思考，对体育运动的反思，极具新意。全书案例丰富，语言平实，论理清晰，内容涉及诸多社会学问题，是一本基于实践、经过实证的城市规划建设的专业书，具有较强的可读性和实践参考

如何在“传统”与“现代”之间找到适当的交会点，是当今中国建筑师需要面对的一个重要问题。作为台湾现代建筑思潮的“主舵手”，作者对六十年来台湾建筑界面对传统与现代的问题所做的因应予以梳理、评析，对“传统”与“现代”的内涵作了精要的阐释，也将自己一波三折的心路历程娓娓道出，希望对多元社会中的年轻一代有所帮助。

本书简要而系统地叙述了我国由古及今的建筑发展和成就，引用了大量的文献资料和实景图片，文字简练，叙事详明，资料丰富。其中、二章是中国古代建筑的基本概况，在介绍时没有按各历史时期建筑发展的纵向讲述，而是按城市、宫殿、坛庙、陵墓、园林、民居等建筑类型的横向划分进行编写的，这有助于读者加深对我国古代建筑发展状况的了解。第三章着重介绍了明、清古建筑的基本构造与做法，紧紧抓住中国古代建筑最有别于世界其它建筑体系的特点，对古建筑的木构架、斗拱、装修等主要内容进行了讲解。在第四章里集中了中国历代最有代表性和最有学术价值的建筑古迹，从历史背景、构造特点及艺术风格等几方面分别加以阐述。第五章收录了从本世纪初至今中国有典型性的建筑作品，并对中国当代建筑创作活动进行了简要的评析。

本书通过简明的建筑讲解、有趣的历史和故事、诙谐的语言风格，展现了中国古村落、古城古镇的隐秘角落中辉煌的民间建筑风采。不过与其说这本书是介绍建筑，不如说是个小型的建筑展览。村镇的建筑大多数是民居，未经大师之手设计，也谈不上什么流派，但却反映出普通百姓的爱好和寄托，以及民间匠人精湛的技艺。小小一本书，带你踏上寻根之旅，走近那些渐行渐远的民居村落，走近那永不消逝的乡愁记忆。

建筑艺术，涉及到建筑形式的美。写这种书，就要从建筑形式出发进行剖析。如说到印度的泰姬·玛哈尔陵，就要从这个建筑的轮廓线形象说起，来说明这座建筑看上去觉得和谐的理由，大小圆顶和谐统一的道理，因之被誉为“中古七奇”之一。又如说到北京天坛祈年殿，这个屋顶优美的理由，在于其轮廓线上的顶点和檐部各点连起来形成对称的圆弧线。

随着现代城市面积不断扩大，旧工业区逐渐被新建的各种街区所包围，成为了城市的一部分。这些工业设施由于对其土地的污染，减低了其周围地区的环境质量。所以对这些工业化过程中所遗留下来，已经不再使用的设备、建筑、工厂棕地进行修复与改造，并且在其基础上进行景观设计，对于城市发展与人类生活环境的改善来说是非常重要的。本书收录了十余个来自外设计师设计的棕地修复与景观设计项目实例，通过丰富的技术图纸、实景照片以及详尽的案例说明加以展示。同时还邀请一些相关景观设计师，以他们独特的视角，阐述他们对于棕地修复与景观设计的理念和观点，从而使读者全面了解棕地修复与景观设计方面的动态及发展趋势。