本书是著名建筑学家汉宝德的作品，他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。

该书收录的全部文章都以“当代中国”作为观察建筑、理解世界的起点和终点，反思现代建筑制度和当代中国城市化进程，指出中国当代建筑行业流弊，探讨当前中国建筑思想特质，讨论经典、父权、身份、血缘、反叛等与建筑师职业息息相关的问题。这些文章均绕开我们习以为常的建筑话语，带有强烈的个人色彩和鲜明的文化立场。

弗里德里希 汉德瓦萨曾就读于维也纳美术学院，他是首先实现了在绘画和建筑上构想的艺术家。他在理论上的论述和建议其意义远大于他的实际作品。他运用自然环境中的颜色和形式，创造出理想的童话世界。本书介绍了他的作品：维也纳艺术馆、圣巴拉巴教堂、百水公寓等十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

卡尔·弗里德里希·辛克尔早年曾赴意大利和法国学习美术。他的作品具有新古典主义和浪漫主义风格，从他使用的材料和构造技术来看，他更注重实用主义。本书介绍辛克尔的作品有果树女神庙、路易斯王后陵园、宫殿桥、老博物馆、辛克尔馆、格利尼克城堡、波茨坦圣尼古拉教堂等十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

本书是大师系列丛书的《伊东丰雄的作品与思想》分册，主要包括四部分内容：部分是伊东丰雄的生平简介、所获奖项和主要作品列表等；第二部分介绍了伊东丰雄的建筑风格和创作思想；第三部分是伊东丰雄的4个经典作品赏析；第四部分对伊东丰雄的其他22个主要作品进行了简要的介绍。通过本书，读者可以对伊东丰雄有一个相对完整了解。 本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。

尔斯·加尼叶创造了新古典主义、文艺复兴主义和巴洛克风格。巴黎歌剧院是他的*作品，代表了19世纪的建筑风格并将其发扬光大。在他的歌剧院设计和其他作品中人们都可以清晰的体会到传统和创新相混合的建筑风格，看到他对细节的无限追求及对大量新兴材料的使用。本书介绍的查尔斯·加尼叶的作品有巴黎歌剧院、加尼叶别墅、阿特琳达别墅、蒙特卡洛赌场音乐厅、尼斯天文馆、马里尼剧院等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

诺曼·福斯特爵士曾在耶鲁大学学习建筑。他的事务所完成了许多工作，并获得了如普利策奖和英国皇家建筑师协会金奖这样的权威奖项。本书介绍福斯特及其合作者事务所的作品有德国新国会大厦、香港上海汇丰银行、世纪塔、法国电力公司、德国商业银行、花旗银行总部大楼等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。

奥尔多·罗西的建筑一直以其构思严谨和简洁而著称，这一点并不仅仅体现在构图中。如果我们分析共发展过程中任何一幅设计，从思路到草图，再到建筑图、模型，后到实际建筑施工，我们可以看出建筑物中惯有的对称、比例及体积的关系。即使是在黑暗中和寂寞孤独中，对于奥尔多·罗西业说，绘图绝不是完结，终结果在于建筑。因为它反映出一种现实，自身生活的一个时期。不断地重新设计不变的物全权：门廊、长廓、立方体、圆锥全权、支柱，把它们重叠、组合，直到构成真实的生活中的物体；它们下落那一刻，即转变成建筑物之时，它们选择的不是表达而是显示自己的轨迹。

马里奥·博塔的工作节奏紧张，职业生涯跨跃30多年，有机会出版有关他的个人作品集，系统地介绍他的全部作品是风险性的，因为很可能这样的出版物会呈现出列出作品清单的模式，缺少了对博塔独特个性及他对本世纪建筑业做出的重要贡献的诠释。如果这是本书出版的目的所在，它就会否定了马里奥·博塔从事的研究与发明工作，这工作虽然有些不太详细，但却极具重要价值。在系统地对他进行全方位一评价的时候，它也会否它他对人类文化做出的巨大贡献，与其说是这种贡献已获得的结果吸引了我们关注的目光，倒不如说是这个观察的过程将对未来建筑业产生的重大影响吸引了我们。 本书的出版是要展示研究的重要成果，通过按时间顺序对各种设计内容本身的逐步分析，帮助大家理解这些研究成果。重要的是激起我们对讨论争论的热情，使我们参与进来。争

本书是大师系列丛书的《马里奥·博塔的作品与思想》分册，主要包括三部分内容：部分是博塔的成长历程、建筑风格概述和建筑成就：第二部分详细介绍了博塔的建筑风格和创作思想，包含评论、访谈和演讲等；第三部分对博塔的31个经典作品进行了图文并茂的介绍。通过本书，读者可以对马里奥·博塔有一个相对完整了解。 本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。

查尔斯·伦尼·麦金托什是公认的20世纪世界建筑和设计的奠基人之一。麦金托什因他的设计和室内装饰作品而备受瞩目。他设计的家具混合了苏格兰传统和新兴现代作品的精妙之处。他作品中独特的刨新风格影响了维也纳分离派的的设计师和现代主义运动的发展。本书介绍的麦金托什的作品有格拉斯哥先驱报业大厦、殉道者公立学校、格拉斯哥艺术学院、女王十字教堂、风之丘别墅、每日纪事报大楼、小山住宅等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。

不同于其他的建筑宣言，科林 圣约翰 威尔逊的《现代建筑的另一种传统：一个未竟的事业》并没有给出一个抽象的理念供其他建筑从业者模仿。相反，这本书呼吁将建筑看作一门实用的艺术。威尔逊教授认为，在国际现代建筑协会（CIAM）苛刻的正统标准下一直存在着一股“抵抗力量”，这是一种正在延续的传统，一个未竟的事业。这一传统的代表人物有阿尔瓦 阿尔托、汉斯 沙隆、雨果 哈灵以及弗兰克 劳埃德 赖特等。

美国克里斯多弗·贝宁格编著的《写给建筑师的信》本书可谓是一部触动读者心灵的回忆录它不仅描述了克里斯多弗·贝宁格的印度生活，同时也向我们展示了他对于建筑理论以及当代城市问题的独到观点。作者根据过去数十年发表过的文章及演说节选了一系列短文充分证实了人类生存环境的共通性。《写给建筑师的信》他利用自传的方式向我们叙述了发生自己身上的故事向我们展现了自己从美国到印度的心灵之旅，以及在人生历练中不断成熟的哲学思考方式。他的游历并不只是指代着他那风尘仆仆的旅行同时也指代着他沿途所感受到的激情和梦想。

安德烈亚·帕拉第奥是一个在人文知识方面具有坚实基础的技师，也是一个不单纯依靠理论而富有实践经验的建筑师。他的个大型作品之一是维琴察的巴西利卡教堂。本书介绍的作品有他10十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

艾琳·格雷是一位开拓者。她所属的那个年代，在室内装饰和家具设计领域，没有几个女人能与她相提并论。莉莉·瑞克（Lilly Reich）和夏洛特·毕瑞安德（Charlotte Perriand）是其中的佼佼者，但这两位女人的荣誉都依际在那些男人的光环下：莉莉·瑞克（Lilly Reich）与迈斯·温德·罗赫（Mies vander Rohe），夏洛特·毕瑞安德与李·洛勃斯尔（Le Corbusier）。而艾琳·格雷坚强的个性和独立性，注定把这种亲密关系拒之千里；在她的作品中，追求的是完全属于自己的个性、兴趣。由于其特殊的家庭背景，使她具有丰厚的经济支柱。格雷来自苏格兰贵族家庭，1878年8月9日出生在爱尔兰。童年和青年的部分时光在爱尔兰的家族庄园度过，另一部分时光在她母亲的家乡伦敦度过。然而，当她青年时，就离开维多利亚帝国，移居巴黎。她的一生都在法国度过，直至1976年。

安东尼奥·圣埃里亚于1888年生于意大利的城市科摩，26岁就牺牲在次世界大战的前线。圣埃里亚在科摩的卡斯特拉尼美术学院学习到必需的技能，专攻城市建筑、水力和道路工程。本书介绍的作品有他10十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

马里奥·博塔的所有项目，无论是钟表设计，还是在提契诺州阿尔卑斯山区的小型单身公寓，或是大型博物馆（例如旧金山现代艺术博物馆），都遵照一种相同的规律：符合几何学，建立秩序，满足功能的同时又富于幻想和诗意，带有象征的意味。本书介绍马里奥·博塔的作品有旧金山现代艺术博物馆、圣·玛利亚十字架教堂、圣·约翰巴蒂斯塔教堂、市政图书馆、杜伦玛特中心等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

安东尼·高迪·伊·高内，于1852年6月25日出生于里思。父亲是弗朗西斯科·高迪·伊·萨热，母亲是安东尼娅·高内·伊·伯特朗。在里思的一所教会学校学习，10年后，1873年他到巴塞罗纳大学科学系学习建筑。1878年1月完成学业，1878年3月15日获得毕业证书。 还是建筑专业学生的高迪，同其他人一样，已经开始在建筑师工作室工作。例如：在约瑟夫·弗特埃尔工作室，他协助完成后来在巴塞罗纳施的伟大的设计之一“帕克·德拉·斯坦德拉（the Parc de la Ciutadella）” 他首次独立完成的作品是普拉萨·兰尔工程设计的灯柱以及为穆罗拉·德玛工程设计的照明系统。两项工程都位于巴塞罗纳，项目由玛塔罗的工人协作完成。 经历了多次修改的未完成设计，位于阿斯特哥的主教教堂；还有位于利昂的公寓大楼——被世人称为“珍藏珠宝”的房子。1883年回到巴塞罗纳后，通

恩利克·米拉莱斯把他辉煌而短暂的建筑事业与在世界主要大学任教结合起来。1993年，他和EMBT建筑事务所的负责人贝纳戴塔·塔格里亚布合作。这个事务所设计方案的独特性在于融合了先锋派观念和对传统的尊重，这一独特性为事务所赢得了许多享有重要声誉的奖项。本书介绍的作品有梅卡德斯街道的住宅、拉克洛塔住宅、乌得勒支市政厅、蒙利特色彩公园、达尔哥诺玛公园、维戈大学校园等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉的作品之所以在国际上获得普遍的认可，是因为他将现代和传统文化融为一体，使建筑材料与建筑技术相协调，使建筑充分与周围环境融合的特点。他一边从事设计工作，一边以教授的身份在全世界许多建筑学校进行授课和学术交流。本书介绍的作品有乡村住宅、迭盖斯住宅、巴特西诺斯住宅、迈厄住宅、布拉迦文化中心等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

阿恩·雅各市森的建筑作品所追随的风格的根源要追溯到日耳曼新古典主义后一项伟大的工程，由Hack Kampmann于1919-1924年设计建造的哥本哈根警察总署。 在当代的学术领域中这是一栋非常重要的建筑，Kampmann，建筑学院的教授，在他所有的作品中，他以及他的学生和年轻的设计师一起对这部作品倾注了所有的热情，并且把他们所有的参与人员都定位在一个细小的决定性的元素上，对他而言这是一部学习作品。 刻板的外观与有着清晰的古典主义“戏剧性”的内部设计形成了鲜明的对比。然而这些古典主义元素的借鉴不仅仅是形式上的“理想主义的源泉”。他们对每一项程序都进行了严格缜密的执行。这一点在圆形中心广场上体现得非常明显，它的尺度与罗马的万神殿一模一样，或者后的长方体空间，让人想起Pompeyan别墅的庭院空间的设计，接近于轴对称图形。整

回顾作品初阶段（X团队期间，从1953年Doorn Manifesto到1977年在Bonnieux附近乔治Candilis房屋的后会议）的目的是受限于这样的警语中的：建筑的首要任务是组成建筑的结构。我们的目的是使建筑朝着特性转变，其形式的出现注意到人物及地点。第二阶段（llaud阶估，从1978年至今）是指聚结秩序的出现。在这个阶段，对于建筑在地域塑造以及地域自身的空间塑造作用的理解应该是我们工作的中心。 希望Marco Vidotto一书所论述的将支持这种解释并且遵循从一个阶段到另一个阶段的自然流动。

维克多·霍塔是新艺术运动的杰出代表人物之一。霍塔致力于探求与其时代精神相呼应的建筑表达的新形式。在家庭住宅中，人们同样能发现霍塔对于内部装饰物的精心设计。在他所设计的公共建筑中，已毁坏的人民之家引发了人们极大的兴趣。本书介绍的霍塔的作品有奥垂科住宅、塔瑟尔住宅、温斯格住宅、索尔维住宅、德普雷住宅、霍塔工作室、沃奎兹购物中心等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

奥斯卡·尼迈耶的建筑体现了艺术结合方式和技巧间的协调与匀称，会聚了极其丰富多样的构造。通过建筑方法，他的建筑设计传达了一种存在精神和探索奇妙变化的神韵。另外，鉴于上述原因，还可以说奥斯卡·尼迈耶以一种合理的方法想象出其设计布局的主题。它们是伟大思想的结果，这种思想获得了其特征的表现形式，他们拟订的计划方案展示出未来的前景。他的主要作品给人以很多启示，例如，建筑师在里约热内卢和Mendes的私人住宅；在旁普拉，贝洛奥里萨特的the Casion，天主教教堂及游艇俱乐部；圣保罗的COPAN集团；里约热内卢的教育及卫生部大厦；位于旁普拉的库比契克总统府；巴西利亚的国会大厦、天主教大教堂及库比契克总统府等。 奥斯卡·尼迈耶的地位的确不时地会被一些起源于纯粹流行风尚的评论所歪曲。但是，这些失误的判断并没有削

作为加泰罗尼亚的天才艺术家，安东尼·高迪一直都是建筑领域中的一个参照点，是当今建筑师的灵感源泉。当代的雕刻师、画家、摄影师和诗人也能从高迪的建筑中获得灵感。本书介绍的高迪的作品有文生之家、随性居、居埃尔公馆、圣家堂、居埃尔宫殿、巴约之家、特雷西亚学院等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。