《设计素描与设计速写（第2版）》所述的设计素描与速写形式，不只是单一的视觉的审美表现形式，它打破传统素描表现手段，通过基础的训练，使学生在创造性思维、表现上得剑极大的发展。也就是说，其注重思维方式的培养，减少描绘的成分，形成具有艺术设计教商的专业性质的基础教学形式，为进一步从事艺术设计学习提供必要的基础。

本书根据1999年9月全国高等学校工业设计专业教学指导小组修订的《工业设计史》大纲编写而成。书中较系统地介绍了工业设计发展的历史进程，并附有大量的图片资料，既可作为高等工业学校工业造型设计专业《工业设计史》课程的教学用书，也适合于设计人员和爱好者阅读和参考。

让中国人更好地理解设计。中国12位设计师亲授好设计的标准，读懂生活中的设计，提升审美素养。 吕敬人、张永和、王澍、韩家英、滕菲、俞孔坚、万宏、梁子、吕永中、杨明洁、刘斐、上官喆，12位享誉国际的中国设计师首度集结，聚焦建筑、家居、产品包装、景观、书籍、服装、珠宝首饰、花艺等与生活紧密相关的领域，从日常生活的各种消费和使用物品的现象入手，共同探讨：如何读懂设计，什么是好设计，如何消费设计品提升生活品质，中国人应如何建立自己的审美体系等问题。

本书严选江南11个有名文人庭园：拙政园、留园、网师园、沧浪亭、狮子林、寄畅园、瘦西湖、个园、何园、豫园、芳华园。作者细致地梳理造园历史，讲述造园文人的故事及空间布局的精妙之处；重点体察园主人的造园初心及在庭园景观上的情感依托，如隐士思想、神仙思想、自胜之道等；通过庭园的“外在之形”，解读庭园的“内在之心”，让读者多方面感受江南古典园林的空间魅力及园主人的“心象风景”。

本书作为服装高等教育“十二五”部委级规划教材之一，是一本专门针对舞蹈、戏剧等舞台服装设计人员及专业师生的教材。本书呈现了丁梅先先生多年的舞台服装设计效果图，并展现其深厚的绘画功力、的审美判断力和表现力。同时通过几位专业舞台服装设计师的文章，进一步阐述了舞台服装设计和绘制的要点。书中收录了大量丁梅先先生的作品，对专业师生和从事舞台服装设计的人员具有的学习和参考价值。 全书图文并茂，内容翔实丰富，针对性强，既适合专业院校师生学习使用，又可供服装设计爱好者参考。

《建筑草图大师sketchUp 7效果图设计流程详解》循序渐进地介绍了建筑草图大师sketchUp 7的基本知识，及其在设计行业中的应用。《建筑草图大师sketchUp 7效果图设计流程详解》共分为14章，从熟悉操作界面开始，首先介绍了sketchUp建模的一般基础知识与常用技巧，然后用4个经典实例说明sketchUp在建筑设计、室内设计、城市设计和景观设计工作中的应用，最后讲解了sketchUp与常用设计和渲染软件Autocad、3ds max、piranesi、artlantis以及渲染插件V-Ray For SketchUp之间如何衔接、如何进行数据导入以及如何生成效果图等内容。 《建筑草图大师sketchUp 7效果图设计流程详解》内容翔实，实例丰富，结构严谨，深入浅出，适合广大室内设计、建筑设计、城市规划设计、景观设计的工作人员与相关专业的大中专院校学生学习使用，也可供房地产开发策划人员、效果图与动画公司的从业人

《武汉近代饭店宾馆交通建筑（第2版）/武汉历史建筑与城市研究系列丛书》作为整套丛书中不可或缺的一部分，体现了城市生活建筑与城市发展密切的联系，展现了近代武汉城市居民在衣食住行等方面的景观。汉口由于地理位置独特，在中地城市中开埠较早，其近代建筑获得了长足发展。《武汉近代饭店宾馆交通建筑（第2版）/武汉历史建筑与城市研究系列丛书》收集的大量的实地测绘数据，通过图文并茂的方式，主要介绍了汉口的饭店、宾馆与交通建筑在开埠之后的发展，并对其艺术价值、建筑技术、风格特征以及建筑细部加以总结与思考，表达了武汉城市建筑独特的审美风格，希望借此对历史建筑的保护提供新的思路与启示。

胡晶、廖启鹏主编的《环境设计专业毕业设计 指导》通过对典型案例的分析与点评对毕业设 计的整个创作过程及 预期效果作了重点阐述，介绍了环境设计专业的学生 以及教师在进行 毕业设计及毕业论文创作时应遵循的规则和应掌握的 方法，其内容涉 及设计选题、设计创作、设计展示、论文撰写及毕业 答辩等，并附有 大量毕业设计作品的图例以供赏析。

本书内容着重以下三个方面：（1）城市层面上作绿化规划设计研究。既考虑到了城市中重点地块，如公共绿地，也关心少被注目但贴近居民生活的零星绿化，如旧城区居民庭院绿化等，使城市绿化成为一个全方位的概念。（2）尽量利用科学、艺术等领域较新的研究成果，为城市绿化工作开辟了新的思路和更合理的方向迈进。（3）通过图文并茂、回顾与展望相结合的方法探索城市绿化发展之路。 本书雅俗共赏，内容详实，旨在推动《园林设计》与《园林植物》两处学科的融合，可供各大专院校相关专业师生阅读和从事绿化工作的各阶层人员参考。

上海近代建筑是上海近代城市文化的一个重要组成部分，上海近代建筑在中国近代建筑史书上占有极其重要的一页。《上海百年建筑史(1840-1949)》试图从政治、经济、社会和文化等方面人手，探索上海近代建筑形成与发展的动因，寻求上海近代建筑的演变轨迹。《上海百年建筑史(1840-1949)》对近代上海各时期的建筑技术发展、建筑师及其建筑设计思想和建筑中表现出的风格特征进行了全面的考察和论证，并将寻其置于世界近代建筑史的大背景与上海近代史的大环境中进行了深入的分析与研究，其目的是试图展示一部较为完整，较为全面，也较为系统的上海近代建筑史，可供建筑、规划和历史研究人员及广大建筑爱好者阅读参考。

视觉传达设计这一概念伴随着时代的发展而形成，它能够准确地揭示出设计的本质和价值意义。《视觉传达设计原理（升级版）/艺术设计名家特色精品课程》正是立足于这点，综合了传播学、符号学、视觉心理学的研究成果，以设计的基本功能——传达为主线，以媒介视觉为核心，并结合设计的造型手段和各种媒介应用来讲解视觉传达设计的基本原理，帮助学生充分认识并了解视觉元素、视觉心理学、视觉符号语言、视觉设计原则以及视觉媒介形式等内容。此次升级版就上一版的内容进行了优化，作者结合新教学成果，新增了大量图片案例，并进一步细化章节目录，以实现教学内容的与时俱进，教学结构的清晰合理，更方便全国各大高校美术专业及设计专业师生使用。

本书《美国城市的文明化》收集了奥姆斯特德对于纽约、旧金山、布法罗、蒙特利尔、芝加哥、波士顿、伯克利校区和伊利诺斯州Riverside郊区的景观设计提议。从中可以看到奥姆斯特德因地制宜，结合自然与人文需要进行城市社区建设的设计智慧。对自然的热爱和对公园寄予的民主平等的希望，是奥姆斯特德在景观设计中留给后人的宝贵财富。北京大学建筑与景观设计学院城市与区域规划教授俞孔坚为中文版撰写导读，在中国城市化发展的大时代中出版此书，希望能够启发人们对城市未来的积极思考与对话。

门通常指建筑群落及院落的出入口，是一种建筑构件。园林门的类型大致可分为：园林大门、垂花门、洞门、隔扇门等。园林窗的类型大致可分为：隔扇窗、支摘窗、什锦窗、漏窗、洞窗、景窗、假窗等。园林门窗除了具有实用的基本功能外，还具有使园林空间内外交流的渗透性；园林门窗本身的优美图案纹样以及窗框系列，组成了园林的一道道风景线；园林门窗开设的位置、数量、形状及相互间的距离等，都要遵循园林设计的美学法则。 园林门窗形式多样，造型精美。现实中，同一种样式的门窗在不同历史时期、不同地域往往有不同的称谓。本书精选园林中的常用门窗300余幅，予以分类介绍，并从园林门窗功能、园林门窗造景手法、园林门窗装饰等几个方面进行简要的论述。

本书概括梳理历史背景资料，追溯中国园林石景的发展历程；从园林造景的角度介绍石的品类、特性；介绍假山的类型特点，以及叠山技法；从成景的角度介绍石峰的类型、特点，介绍石景的观赏方法，石与建筑、花木、水等园林要素的配置等内容。本书从园林石景入手，展示中国古典园林的艺术风采，旨在宣传、宏扬中国传统文化，传承这一宝贵文化遗产。 本书以大量原创图片说明文字的专业内容：撰文简明扼要，专业论述深入浅出；图片精美，信息量大，有专业针对性；编辑方法系统，注重成书的整体效果。 本书适用于园林、建筑、艺术设计、旅游等领域的工作者，也适用于其他园林爱好者，既可作为专业参考资料，也可用于观赏或收藏。

水是园林中灵动的造景要素，是建构园林生态体系的重要内容。本书从园林水景入手，追溯中国园林水景的发展历程，从造景的角度分析水的特性与景观特点，内容涉及水体类型、水岸类型、临水建筑以及理水造景等内容。本书从园林这一侧面，展示中国古典园林的艺术风采，旨在宣传、宏扬中国传统文化，传承这一宝贵文化遗产。 本书以大量图片配合文字的专业内容：撰文简明扼要，专业论述深入浅出；图片精美，信息量大，有专业针对性；编辑方法注重成书的整体效果。 本书适用于园林、建筑、艺术设计、旅游工作者以及其它园林爱好者，可作为参考资料，也可作为观赏、收藏书。

本书由中国美术家协会环境设计艺术委员会和中央美术学院城市设计学院合作编辑出版。内容包括室内设计、家具设计的*作品，以及环境设计的大事记和有关环境设计的学术成就，是一本详实的、权威的年度作品集。

中国景观规划设计学科常常处于矛盾的两极之中。一方面观念意识是非常超前的，比建筑学、城市规划都超前，例如在今年我院“世博会场址规划设计”中标方案中，诸如和谐城、正生态城市等比较超前的规划设计理念大都是由景观引领的：而在另一方面，在人居环境学科中，这个学科又常常被认为是落后的，赶不上包豪斯，包豪斯现代运动之初，景观规划设计学术界的现代运动尚未启蒙。直到50年代，该学科领域才有人造反，才有学生拒绝巴黎美术学院式的毕业设计。一方面该学科专业概含面非常广，所涉及的学科专业内容甚至不比城市规划少，可是反过来这个专业也被人认为能力极为有限，在狭义的理解上景观的核心还是园林，园林就是栽花种树，包括在建筑规划界，时至今日，持此想法的仍大有人在，尤其在中国，这种对于景观，风景园林的轻视，导致中国

中国文人园林是中国古代隐士人生观和价值观的艺术体现，在历经了漫长的由大而小、由野而文、由粗而精的深刻演化之后，到了晚期更成为士人阶层竞相构筑的理想的生活环境。而江南水光之胜，文人园林建筑尤多，其中以苏州居首。本书即以苏州为中心，沿南京、无锡、上海、扬州等城市及浙、粤各省，介绍中国著名的文人园林。在布局、建筑结构之外，更详加介绍园中掇山理水之美、回廊漏窗之胜、步移景异之妙、内外借景之巧，细细玩昧江南园林的精致之美。

如今的中国，人们越来越关注社会公益，越来越热爱热会公益，青年已经成了社会公益的生力军。“公益+青年”也似乎成为了一个时尚的名词。 然而，正在中国勃然兴起的园林景观行业似乎与社会公益并没有任何关联，现实中也很少能有机会把园林景观行业与社会公益直接地联系起来。但作为国际科学与和平周系列活动之一的“人类发展与和平”主题下的三届园林景观设计大赛却把园林景观设计竞赛与“和平与发展”有机地结合了起来，让青年设计师们在园林景观领域的设计交流中充分表达了他们美好的和平愿望。 “人类发展与和平”是一个世界性的永恒主题，这一主题下的园林景观竞赛活动意义久远。能为青年设计师提供这种双重意义的平台，是对中国园林景观设计领域的另一种支持。作为活动的发起人与组织者之一，我深感荣幸，但更多的是压力与责任。

《舞台设计初阶》全面立体的介绍了舞台设计，舞台设计的中心自然是戏剧（包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、戏曲，甚至木偶剧等），但它的边缘是模糊的，不确定的性。作者的对舞台设计的基本构架和基本规律进行了归纳和总结，并对大量新的国内外实际案例进行了深入的分析与讲解。