创作没有灵感怎么办？小说题材是否有禁忌？反面角色有哪些特权？让人手不释卷的秘诀是什么？怎样让读者代入情感？如何从电影和漫画作品中偷师？ 贵志祐介认为，小说写作不能是作者的自娱自乐，而是要想方设法取悦读者、服务读者。如何才能写出让读者沉浸其中欲罢不能的小说呢？ 横扫恐怖、推理、科幻领域小说大奖的多栖作家贵志祐介，从灵感、大纲、角色、写法、推敲、技巧六个维度，列出七十二个要点，结合自身作品案例，真诚解说小说创作理念和技法，手把手带你写出引人入胜的小说。
作为故事发生地的房屋，在文学作品中扮演着重要的角色。本书作者精选了200年英美经典文学作品中的20栋房屋，从1764年恐怖小说中的哥特城堡，到1997年J.K.罗琳笔下的霍格沃茨学院。我们得以了解贝克街221号如何以单身汉之家的形象推动了福尔摩斯的冒险；《霍比特人》中的袋底洞有怎样的精神象征；《呼啸山庄》又有怎样的灵感来源。 本书集文学与地理为一体，深度剖析了独具特色的传奇建筑，从新的视角展现了经典作品跨越时空的迷人魅力。
纪德君编写的《中国古代小说文体生成及其他》主要从史传、说书与小说的亲缘关系入手，探寻了古代小说的生成机制、叙事特点及其文体形态，发表了一些较有启发性的见解，诸如：早期的章回体历史演义，主要是通过“按鉴”的方式从“通鉴”类史书中衍生出来的；通俗小说文体中诸多“非书面”的口头创作特征，是基于口头记忆、书场演出、听众接受以及说书伎艺的传承等需要而产生的；通俗小说的编刨，在不同程度上受编创者、出版者、评点者、接受者等多种因素的制约与影响。另外，《中国古代小说文体生成及其他》还对通俗小说创作中存在的问题、通俗小说的传播方式，以及明清小说研究中流行的某些观点、存在的分歧或争议等进行了反思，这也有助于进一步拓展和深化中国古代小说研究。
《明代宦官文学与宫廷文艺》系统处理了明代宦官这一生活在特定场域内的特殊人群的教育状况、文化活动、权力角逐等，以求匡正过往文史作品中对其的不当认识和形象单一化问题。高志忠专著的《明代宦官文学与宫廷文艺》介绍到的人物中既有王翱、刘若愚等为诗著文的高才雅士，也有阿丑、高永寿等曲艺编演的优伶男宠，更有刘瑾、魏忠贤等涡乱朝纲的佞幸“权宦”。这三类宦官不仪对宫廷文化有着深远影响，而且在明代文学发展与演进中的隐显作用也不容小觑。无论是大有可观的“儒宦”诗文、风生水起的优伶戏剧，还是宦官政治下的士风、文风之变，昕有这些都表明明代宦官与明代文学、文化之间不可避免地要进行“互相阐释”。
日本汉诗是我国古代诗歌繁衍域外的一大分支，在其1300余年的发展史上，经历了从模仿到创新、从依赖到独立的发展历程，产生过数以千计的诗人和数十万首诗篇，成就斐然。作者马歌东为陕西师范大学文学院教授，曾应邀赴日讲学，陕西师大亦地处古都长安，这使得作者有着得天独厚的文学本位优势及地理优势。《日本汉诗溯源比较研究》史料翔实考究，逻辑清晰严谨，是一本不可多得的针对日本汉诗研究的著作。
新女性写作专辑 是《十月》杂志联合北京师范大学教授、批评家张莉女士共同推出的写作专辑，包括张莉、贺桂梅两位学者对当代 女性写作 的理论与创作梳理，翟永明、林白、叶弥、乔叶、金仁顺、孙频、文珍、蔡东、张天翼、淡豹、周瓒、戴潍娜、玉珍等十三位女性作家的小说、诗歌和非虚构新作。这些女作家涵盖了五零后、六零后、七零后、八零后等各个代际重要代表性作家和诗人，作品以更具想象力与异质性的经验表达，推动当下语境里对 女性写作 的再次定义和重新理解。 《十月》微信公众平台陆续发布了四十余篇相关文章，这些文章包括此次 新女性写作专辑 的理论与时代背景、相关访谈、作品的全文或节选、评论家与作家的批评文章以及作者的创作谈等，引起业内强烈反响，包括弋舟、刘大先、何同彬等人在内的诸多批评家和学者加入到讨论中来
本书将翻译标准概括为“信达切”，内容划分为理解、表达、变通三个版块。作者明确提出翻译的三大理念，即翻译是沟通、翻译是写作、翻译是发现和解决问题的过程；提出译者的三个思维方式——逻辑思维、宏观思维、批判性思维；提出理解和变通的抓手——6W1H以及关于理解的专门论述。全书脉络清晰，译例丰富，读者可按书索技，实用性强。
本书系“百年国学经典选刊”丛书之一种。 《唐诗杂论》系现代著名学者闻一多先生唐诗研究的经典之作，其中的文章大都发表在20世纪二三十年代的报刊杂志上。内容涉及到文章体裁、著名诗人、诗人年谱、唐诗的成就，以及诗歌的翻译等多个方面，对唐代著名诗人，如“初唐四杰”、孟浩然、贾岛、岑参、杜甫、李白等人的诗歌成就有独到而深刻的评论与分析。 《唐诗杂论》是闻一多先生站在一个崭新的高度，以历史的眼光分析研究唐诗的结晶。全书冲破了传统的学术方法、学术研究的狭隘和封闭，从诗人的角度看待、研究诗歌，多所卓见。全书论述精辟，行文优美流畅，兼具知识性与趣味性，引人人胜。闻一多是民国时代著名的诗人和民主斗士，但他同时也是一个严谨的学者，他对中国的历史文化有着深湛的研究，《唐诗杂论》就是他的一部分研究成果。作
安立志编著的《薛蟠的文学观》是“四方风杂文文丛”之一。《薛蟠的文学观》一方面就“红”说“红”。即通篇只对《红楼梦》的事件或情节进行分析或解读，现实事件或情势未着一字，虽然文章主旨稍显隐晦与曲折，读者自可体到文章的现实针对性。另一方面借“红”说今。文章借用某些现实事件或时尚提法作为引子或由头，而分析的对象与主体却是《红楼梦》的人物与情节。这类文章的主旨较前者略微明显或浅露，目的在于提示文章宗旨是对某一社会现象的评价与分析。以“红”证今也是本书一个重要方面。文章以当今社会的现象或事件作为分析主体，《红楼梦》的事件或人物只是作为分析工具或材料陪衬。这类的文章较少，但也算其中之一类。
名教 本特指以正名定分为主的封建礼教。本书的论述依据和起点是 名教 概念的历史流变，尤其是现代人在具体表述中赋予 名教 的新内涵：首先是指名实不符等 名 脱离、扭曲、侵吞实际的现象，人陷溺在空幻的符号中，丧失对于实在与生活的真切感受；其次，更重要的是，它指向一种 崇名 名词拜物教 的消极思维方式； 对于抽象名词的迷信 又往往演变为对于 jue对真理 与 终极教条 的迷信，而拒绝在历史与社会的行进中向实践开放。本书由此提出 现代名教批判 这一课题：揭示名教成因、危害；重点依据章太炎、鲁迅与胡风的思想和实践来探析其对现代名教的洞察、警示与反抗。
《人间辞话：古典诗词修辞例话》认为，汉语修辞的美辞功能，能突出中国诗的特点。诗歌与其他文学样式相比较，一是语言精练，二是内容含蓄，三是感情强烈，四是韵律谐和，五是风格典雅。诗歌要充分体现这些特点，则非修辞莫属。作者在 诗林清韵 中认为： 练格不如练赏 ，旧体诗 意有高远、浅近之分，浑厚、卑弱之别 读古典诗词曲赋，不能人云亦云，要有己见 。
本书是流沙河先生讲解《诗经》的作品，由流沙河先生在成都的讲座整理而成。他从诗经305篇中择取81篇典型篇目，从诗歌的本质出发，对诗经进行了解读。与市面上其他“注解”《诗经》的书不同，流沙河先生在书中的讲解非常注重当时的社会场景，注重诗歌的感情，语言非常生动活泼，幽默风趣，其中还有不少四川方言的使用，让人读起来非常轻松愉快。本书在修订的过程中，增加了历代诗评的部分，选取方玉润、王夫之、闻一多等人的评论，与流沙河的讲解相互映衬。增加了93幅插图，包括细井徇《诗经名物图解》的图片和中国古画，诗、画、评一体，全方位理解诗歌内容。增加了生僻字注音和地名标注，无障碍阅读。
中国美学注重精神陶冶，关注人的存在价值和生命意义，以 雅 为人格修养和文艺创作的*境界。本书从 雅者正也 审美意识出发，阐述了古雅、高雅、文雅、典雅、淡雅、和雅、清雅等 雅 境多样的审美内涵与审美特征，并以雅俗之辩、名家论雅作结，从而提示了人与人、人与社会、人与自然在相互对待、相互造就中构成了 雅俗 。
