本书是《老照片》丛书2025年出版的 辑,总第159辑。《老照片》丛书的出版宗旨是“定格历史,收藏记忆,开创读图时代,观照百多年来人类的生存与和发展”,通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字,以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展,是可看、可读的历史读本。
《老照片》二十年精选集,系从已经出版的《老照片》第一至第一百一十辑中选编而成,包括《重回现场》《风物流变》《名人身影》和《民间记忆》四种,此次选编,每本的篇目顺序,大致按照片拍摄年代的先后编排。除对个别篇章的文字和图片稍事修订、删减外,余皆一仍原貌。 老照片编辑部编的《民间记忆(精)》是第四本,精选了四十五篇文章,记录了由普通人讲述的并不普通的往事。
本书是《老照片》丛书2025年出版的第1辑,总第159辑。《老照片》丛书的出版宗旨是“定格历史,收藏记忆,开创读图时代,观照百多年来人类的生存与和发展”,通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字,以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展,是可看、可读的历史读本。
摄影不是数学,没有什么必须遵循的公式,她是一个情感的产物,有情有爱就有照片。本书并不是一本传统的摄影教程,作为蜂鸟网人像版一位女版主,小寒在书中没有涉及太多的理论,而是用朋友聊天的口吻带出了她从事人像摄影这些年的心得体会,分享一些镜头下的喜怒哀乐。摄影的意义在于留住美好的印记,小寒用镜头记录下女孩儿们的青春容颜,这既是她这些年摄影成果的分享,也是属于她拍过的女孩儿们的匆匆那年。
本书是日本一对父子料理研究家的共同著作,按照春、夏、秋、冬的四季顺序,介绍了各种季节性食材的加工方法。本书中介绍的手工料理大多简单易做,不需要复杂的烹饪程序,保持了食材原本的味道。本书图文并茂,对所需食材和制作步骤介绍得非常详细,书中不手工料理的制作方法,作者还通过细腻的文字将做料理过程中的点点滴滴感悟与读者进行了分享。
在摄影大师系列中,我们为的供稿摄影师的精湛技艺而喝彩。“是哪些品质造就了美国《国家地理》杰出摄影师?”作为杂志摄影部主任,我比其他人更为频繁地被人问到这个问题。尽管每一位美国《国家地理》杂志的摄影大师都有着自己的招牌风格,但他们都具有这些重要品质:远见、正直、激情。 要观察某一场景并运用智慧将其关联起来,最终拍摄出真实的照片,需要非凡的才能。相机如同乐器,只是“演奏”时没有乐谱而已。 摄影师要讲好故事,把故事串起来,需要眼光敏锐、应变才行,而不仅仅是拍摄出令人惊叹的一幅幅单独的照片。秀的摄影师能够捕捉到故事的多重层次,传达其他平面媒体很难实现的深度和情境。 美国《国家地理》的核心理念是激发和教育读者了解世界,传达内容是我们的目标:一些作品虽然艺术水准很高,内容却含糊不清,这种情
本书是日本国宝级摄影师杉本博司一本摄影评论集,书名“直到长出青苔”取自素有“日本诗经”之称的和歌总集《万叶集》。书中收录了杉本博司自1974年以来所有的代表作品,包括“海景系列”、“肖像系列”、“剧场系列”、“建筑系列”、“博物馆系列”、“布景系列”等。文章分为十六章,每章以一幅杉本的摄影作品和一段问答起兴,延引出艺术家本人通过摄影的方式与历史、哲学、时间、记忆、梦境等主题的互动所获得的洞见,并以及其诗意而禅意的方式娓娓道来,充满东方意境。
本书是作者在《经济观察报》等报纸专栏文章的结集。作者从事影评多年,积累了一系列具有系统性的对于中国电影的观察文章。这些评论文章不仅仅是影评,兼及哲学、政治学、历史学等多个领域的贯通,因为发表阵地为《经济观察报》等报纸,所以文章以电影为征候,但着力于发寻中国人的精神变迁,中国社会秩序、心理秩序的进程。 本书作者考察了世界范围内独立电影文化的脉络,对于电影历史上具有伦理疑问的一些重要影片进行了学术解读和剖析,同时对当下逐渐流行的酷儿电影进行了文化分析。还对中国当下电影的弊端和文化征候集中进行了呈现和反思,也包含了作者对于一些重要导演的访谈。作者认为,电影是一个载体,里面体现了我们时代的时代精神,从中可以作一种症候性的阅读和批判。
1883年,莫奈于法国小镇吉维尼定居,随后他投入大量心力建造了一座花园,这成为《睡莲》等系列作品的灵感来源。《莫奈的花园》即是关于这座花园的摄影集,详细展示了莫奈曾经亲自布置的草木——如热情灿烂的玫瑰、优雅静谧的鸢尾,及生活多年的房屋。这里不因莫奈作品而声名远扬的池塘、睡莲和日式木桥,同样包括各种鲜为人知的有趣角落。除了一系列摄影作品,书中还穿插着来自莫奈亲友及与此地相关人士的书信,记录了与莫奈或这座花园有关的各种故事。
上海纪实摄影师陆杰,从2002年12月3日,上海申办世博成功那天起,便开始跟拍世博园区浦东浦西两岸的变化,从原生态、搬迁、动迁、拆迁直至新建,跟踪拍摄8年,完成此书,用数十万张影像和文字记录了整个世博园乃至上海在这八年间的变化。
1883年,莫奈于法国小镇吉维尼定居,随后他投入大量心力建造了一座花园,这成为《睡莲》等系列作品的灵感来源。《莫奈的花园》即是关于这座花园的摄影集,详细展示了莫奈曾经亲自布置的草木——如热情灿烂的玫瑰、优雅静谧的鸢尾,及生活多年的房屋。这里不因莫奈作品而声名远扬的池塘、睡莲和日式木桥,同样包括各种鲜为人知的有趣角落。除了一系列摄影作品,书中还穿插着来自莫奈亲友及与此地相关人士的书信,记录了与莫奈或这座花园有关的各种故事。
从北美欧洲大洋洲到非洲,一人转悠过四十几个国家,走到哪里,相机就跟着我到哪里,于是有了你现在看到的这些片片。上过雪山,吹过海风,爽的时候,美的时候,总希望能留下点儿什么。在贫苦的非洲和边疆,看到现在的人们还在过着过去的日子,也总想自己能做点什么。 在许多朋友的鼓励下,整理这些东东准备成册的时候,翻过一张张自己感觉都挺棒的照片,不由想起,N年前自己还在海边的一个小渔村的时候,想破脑袋也想不到自己会走过这么多大洲大山和大水,会看到这么许许多美极了的风景和精彩极了的世界。这么多的地方,怎么就让我给去了呢?人生真奇妙啊。 你看到的这些照片是平面的,而透过镜头看到的这世界却是多面的多彩的。每每举起相机的时候,发现摄影带给人的是对你周围世界多一份的关注。摄影是不是一项职业也许并不是什
作者按荷花生命的全过程精选的99张的荷花精美图片为主线,通过“新浪微博”上的海内外诗词作者和各类文化人的精彩互动,由图片的视觉进入心灵的感动,生动地展示并让读者感受跨越时空与距离的文化盛宴,让读者与作者共同达到“妙悟自然,禅悟人生,神悟艺术”的美好境界,堪称一部静心、养心的绝美佳作。
画家朱开荣的水彩画表现了上世纪30年代的上海城市风光,市尘喧嚣的外滩、十里洋场的南京路、店招飘摇的福州路、摩登时尚的百乐门和市井的城隍庙等,反映了老上海的独特城市风貌和人文风情。画中有时光的烟尘,有历史的氤氲,其中很多老建筑仍矗立在日新月异的现代都市当中。这些轻盈、灵动的水彩画读来似曾相识却又恍如隔世,足以唤起我们共同的城市追忆,引发对上海城市文化的呵护之情。
本书从摄影家入手,解剖他们的心路历程,分析他们的创作背景以及创造思维,并且就他们每个人的具体作品验证了每一位摄影家对摄影的理解以及创造。 本书是文华丛书之一。该书从摄影的本体(也就是摄影家)入手,解剖他们的心路历程,分析他们的创作背景以及创造思维,并且就具体的作品验证每一位摄影家对摄影的理解以及创造,帮助我们对瞬间与永恒的关系有更为深入的理解。
这是一本艺术水准很高的画册,极具欣赏性,具有很高的收藏价值。本书从新华社摄影部体育新闻编辑室在2000年8月到2010年8月的10年中拍摄的近百万张体育新闻照片中精选了99幅作品,并让拍摄者配上精彩的文字讲述拍摄这一个个经典瞬间的前前后后的故事。读者可以通过欣赏作品、阅读经典瞬间背后的故事,学习体育摄影技巧并真切体会紧张激烈的竞赛氛围和精彩优美的运动瞬间,感受这些的体育摄影记者精益求精的敬业精神与高超的摄影技术,体会体育运动的无限魅力。 本书不仅适合摄影爱好者阅读、欣赏,也适合关注体育运动的读者收藏。
《四川音乐学院电子音乐理论与技术丛书:电子音乐理论基础》共六章,包括电子音乐发展简史、MIDI音序技术、物理声学与心理声学基础、数字音频技术、声音的合成与采样技术、互动电子音乐。 《四川音乐学院电子音乐理论与技术丛书:电子音乐理论基础》以电子音乐的历史发展为基本脉络,力求通过深入浅出的写作思路,使其能够成为教师的助手,学生的益友,为电子音乐学界提供一些具有参考价值的文献资料。
这本书尝试用文字来“说”摄影作品与其它不算作品的照片,希望以文字与照片的互动来丰富对照片的认识。当然这种丰富其实并不是单向的,从文字到照片,因为我们马上就会想到,出现在这里的文字其实首先是被照片所激发出来的,没有这些照片,这些文字就不可能出现。 事实上,用文字来“说”照片是一件有点吃力不讨好的事情。有道是一图胜千言,你为什么偏偏要用这千言万语来与一张照片来展开一场意义说明的竞争呢?道理无它,主要是因为这些照片本身有着一种可以激发人们想要用文字来说说它的可能性。它们或许有着依靠着一个标题、一行说明不能完全说尽的故事内容,或许存在着可以让人想到其它方面去的思想契机,这样的话希望用笔来写点什么并与读者分享也就情有可原了。 如果本书能够做到这一点,那就太令人兴奋了。希望人们看了这
本画册旨在以写实的手法,追溯豫园商城及其周边地区的形成渊源,汇集沿袭至今的雅俗文化,记述历经风雨的沧桑巨变,反映现代都市的靓丽情,为中外游客提供一个由豫园商城认识上海,认识中国的窗口,带走一份美好的留念和恒久的珍藏。
“世界最美图书”获奖者朱赢椿图文作品,讲述被我们忽略的虫子的世界。 这个世界很小,小得足够被我们忽略、遗忘,但跟我们一样,虫子也有着惊心动魄的生活。蚂蚁被一根落下的枯枝砸断了腰肢;烟管蜗牛想在夏日的午后谁上一个美美的午觉,却未能如愿;而千足虫卡在路缝里,即使有一千条腿也无济于事…… 在虫子的世界,一个水洼就是一片海洋,一片叶子就是一顶阳伞,一个鹅卵石就是一座岛屿,而一块路边的石板缝隙就可以成为一个尸横遍野的战场……它们从容执着,它们生生不息。它们就像是一面镜子,让我们照见了自己和自己的生活。
摄影领域中,人像摄影是一个很广阔很重要的方面。生活中,不喜欢把自己拍到照片上去的人并不多。摄影术于1839年发明后,达盖尔的镀银铜版上,就开始出现了许多人像。迄今一百多年时间里,又有多少像照片问世,真是无法统计。拍摄人像主要有两种方法,即抓拍和摆拍。到底是“抓”好还是“摆”好?这是一个争论了很久,直到现在还在争的老问题。 其实,跟世界上许多事情一样,往往都是“有一利必有一弊”。抓拍出来的人像,自然、真实、原汗源味、毫不走样,但拍起来难度极大,失败率高,没有非常熟练的技术技巧,很难抓拍好。摆拍,即把对方摆好了再拍,成功率高,十拿九稳,绝大部分相馆、影楼都采用这个拍法。但摆脱也有它的弱点,就是为数不少的人只要一摆就变呆变傻,变僵变愣,拍出的照片假里假气,既不自然,也不真实。当然,会