因为书上的一句话,小艾毅然远赴剑桥,开始她的插画逐梦之旅。 她在画里寻找自我和内心的宁静, 也通过画让自己的认知和感受得以延伸。 书中300多张作品,见证了小艾的成长足迹。 她分享了在剑桥学习插画的各个阶段, 带领读者沉浸式体验英国插画课堂。 她也记录下和世界发生碰撞时,那些美好的瞬间。 让我们翻开书页,共赴一场充满色彩的英伦之旅吧!
《从伦敦出发》是一本想象力爆棚、创造力惊艳的绘本作品。因为热爱画画,苏小次放下一切,一个人去伦敦开启插画梦想。伦敦是她梦想开始的地方。 《从伦敦出发》内容分为三部分:100种情绪,发现生活中的小美好,梦想中的小房子。 苏小次善于探索内心、观察生活、快速捕捉即时灵感,用天马行空的想象和脑洞大开的创意表达人的内心世界。这是一个寻找自我的过程,做自己,听自己的声音,找到属于自己的大路,也会慢慢找到更好的自己、真实的自己,内心越来越快乐。 脑袋里总有很多奇奇怪怪的想法,总能发现生活中点点滴滴的小美好。小次的画总是能走进我们心里,打动我们,温暖我们。
《山海经》记叙了神奇的人物、灵异的禽兽、域内园林、海外仙山,还有奇珍异宝,被誉为中国神话的开山之作。《很萌很萌的山海经》是一部集艺术性、趣味性和文化价值于一体的典藏绘本,由专业画师精心绘制150种呆萌可爱的山海神兽,以生动传神的艺术风格重现这部上古巨著的奇幻与瑰丽。同时,书中配有诙谐幽默、轻松易懂的山海经故事,在保留原典神韵的基础上,让古老神话焕发新活力,带领读者体验古人的奇思妙想,感受传统文化的独特魅力。
《水彩必修课 花卉入门技法详解》 全书共分八个章节,全面讲解水彩的不同技法,并以初学者最易上手的花卉为题材进行对应技法的示范。通过实践案例对不同技法进行一一剖析,以作者自身的自学经验和商业插画创作经历,来帮助零基础水彩爱好者更全面地了解水彩知识,学习水彩技法,进而完成属于自己的绘画作品,真正达到不走弯路,轻松入门。 《水彩必修课Ⅱ 风景入门技法详解》 全书共分七个章节,全面讲解水彩的不同技法。通过实践案例对不同技法进行一一剖析,以作者自身的自学经验和商业插画创作经历,来帮助零基础水彩爱好者更全面地了解水彩知识,学习水彩技法,进而完成属于自己的绘画作品,真正达到不走弯路,轻松入门。
宋朝堪称中国古典艺术的巅峰时期。本书以图文并茂的形式展现了宋朝的书法、绘画、瓷器、乐舞、建筑等各类艺术形式的魅力,通过艺术品去讲述宋人的艺术追求,展现宋代独有的艺术风格,带领读者重温大宋风雅。
佛罗伦萨是文艺复兴 的起源地,持续于14世纪 至17世纪的文艺复兴运动 是欧洲近代史的序幕,开 启了一个理性与文明的新 时代。文艺复兴时期的艺 术家与学者将中世纪看作 一个黑暗的时代,他们从 古希腊罗马的文化中寻找 灵感,使这个失去了的黄 金时代再现光辉。意大利 中部的佛罗伦萨是一座至 关重要的城市,它记录和 留存了文艺复兴时期大多 数艺术家的活动足迹,比 如圣母百花大教堂的穹顶 ,吉贝尔蒂的 天堂之门 ,以及无处不在的壁画和 雕塑等。实际上,讲述佛 罗伦萨的书籍已经很多, 这本书选取的角度是佛罗 伦萨画派。在佛罗伦萨画 派以前,中世纪的宗教绘 画大多数是刻板、浓重的 哥特风格和拜占庭风格, 这是一种平面化的装饰性 画风,强调神性,而缺乏 人的感情,佛罗伦萨的画 家致力于用人性的温情改 变这种僵化的风格,为中 世纪
本书收录了插画师温泽4年的创作精华,是热销20万册《水彩私享课》的进阶篇,深入剖析了花卉与人物的绘制方法。除了介绍水彩绘画的技法,本书也试着引导读者思考如何去表达。 先思考,再画出 ,从观念到技法,引导读者了解水彩语言的高级表达,实现画技质的提升。 part 1怎样开始。画画前的准备,针对性地介绍本书中用到的工具材料、调色和基本技法。 Part 2 花。详解常见植物花与叶的形态特征与调色方法。案例部分由易到难地讲解了单朵花和不同风格小花束的绘制方法。 Part3 人物。详解人物结构,从立体的角度分析半写实风格的人物结构,提供了区别于传统的学习人体的视角和思路。案例部分讲解了不同景别单体人物的表现方法。 Part 4创作。这一部分将实用性最强、应用最广泛的花卉与女性人物作为主题,创作了12幅关于女性的画作
《美洲鸟类》初版(1827-1839)中共收录了435幅奥杜邦绘制的作品,每张画作都精美绝伦。在本书中,遴选其中的100幅作品,优先选择了能更好地体现出鸟类生态和行为的作品,同时,按栖息地特性平均分配了图片比例:例如在树林里生活,歌声优美的鸣禽;栖息在淡水中的鸟类;生活在大海的海鸟;攻击其他鸟类并进行捕食的猛禽等。本书采用的分类系统为《IOC世界鸟类名录》。由韩国著名生态作家、生物学教授金成镐,对奥杜邦的生平以及《美洲鸟类》的创作背景进行解说。为方便读者欣赏画作,采用了先竖图后横图的排版方式。
本书是著名艺术史家朱青生教授代表作。现代艺术和现代科学是现代社会的两大支柱,“现代艺术是现代社会专享全面复归人性的道路”。书中呈现了作者对现代艺术的深入思考,重点论述了其功能、性质、方法和目的,以及与传统美术的分离。作者提出,现代艺术以创造为基本特征,以解放人的精神为主要目的,以破除禁锢和颠覆规范为方法,促成一个精神完全自立的人,观众不再是艺术家的精神追随者;现代艺术作品表面上“愚弄”观众,却激发观众与艺术家相向回归主体的自尊和自觉。