《红楼梦》是中国古典文学的经典代表，拥有优美的语言、动人的故事、栩栩如生的人物形象和博大精深的文化内涵，被誉为中国古典文化的百科全书，也是举世公认的中国古典小说*之作，更是属于全人类的重要文化遗产，在世界文学史上具有崇高的历史地位，可以说《红楼梦》是了解中国文学和中国文化的经典。在清同治到光绪年间，画家孙温耗尽毕生心血绘成 《全本红楼梦》 绢本工笔彩绘，其篇幅宏伟，每幅尺寸约为纵43.3厘米，横76.5厘米，全部画幅共描绘了3700多个人物，布景巧妙，秀丽婉约，以独特的视角将古典名著《红楼梦》中各种人物、活动、故事用连贯绘画的方式呈现在世人面前。一幅幅情景交融、富有诗意的画面，充分体现了原作精神，其情节之详尽、笔法之工细、篇幅之宏大，具有极高的艺术造诣，为中外读者了解和研究《红楼梦》以及清代社

本书主题体现了莫奈一生艺术创作的追求 追光。本书包括450幅高清图片和个性化的文字解读，每一幅图片都展现了莫奈不同时期的绘画风格和对光影感觉，通过个性化的文字解读来体现莫奈的光影世界。

内容涵盖了凡高绘画生涯中的各个阶段和主题，从早期的荷兰农村风景、静物和肖像画，到后来的鲜花、夜景和自然风光，再到最后的自画像和风景等。全书包括450幅高清图片和个性化的文字解读，每一幅图片都展现了凡 高不同时期的绘画风格和色彩感觉，搭配对凡 高不同时期心理状态的文字描写，让读者可以更深刻地感受他的艺术世界。

我们继承传统，学习传统，一是文献资料，二是传统的绘画作品。作品更直接，更明了。传统的作品很多，而且未必都可学。所以，选择其中经典作品，加以研究，最为方便，也是捷径之一。《明代山水》由盛天晔主编，潘文勰编著，学古代，学经典，就从我们这本经典开始吧。

他所有获奖作品中的LOGO，海报，家具等等。致力于探讨东方语境下的当代艺术设计。这既是他多年来设计的总结，又是值得中国设计人不断学习的成功案例。

本书为读者提供了37种风景水彩绘画技巧，帮助读者将平淡乏味的风景转换成生机勃勃、丰富多彩、具有个人艺术洞察力和表达力的佳作。 本书中各个章节以绘图的顺序进行组织，从拿起画笔之前的准备工作到通过绘制明度素描组成的构图。书中给各种棘手的问题提出了具体解决方案，包含有启发性的示例和作者亲自动手的实例演示。本书能帮助读者提高水彩画水平并带来立竿见影的画面效果！

上虞丁念先念圣楼旧藏昊昌硕手迹册页九十八纸，今归陆兄玉柱、张兄荣德两先生，多为缶翁散佚之作，不乏首见、稀见之品，略可分文献、杂记、联句、跋语与诗诸类。诗为大宗，凡五十二通，已刊二十九通，大都出之《缶庐诗》卷四、卷五、卷六，其间十六通又人《缶庐集》，手迹与之稍异处，如《干嘉诸老手札》第二句『书法出入钟王问』，『钟王』改『苏黄』；《清道士画松歌》『相约同走江头哭』一句化作『犹自开口笑向天，羞为阮籍穷途哭』二句，皆人集时改定。是为副本，出之庚申（一九一〇）年前手笔，两者相较，可见用心处。

他几十年如一日，为人师，受益于其风格风范和专业训练的学子不止百千。 他是生成转换语法教学研究领域的开拓者。 他编写的中国首套西班牙语专业教材，历时20余年，被奉为“经典”，育人不计其数。 他完成部直接译自西班牙语原文的中译本《堂吉诃德》，获中国作家协会颁发的“第二届鲁迅文学奖”和“1995-1998年全国文学翻译彩虹奖”。 他为人率真坦诚，诚实正直，崇尚为追求理想而坚持不懈地奋斗。

这是一本介绍如何设计机器人的图书，本书通过展示机械师定师山田高裕先生多年来亲自设计的作品，解说从设计草图到定稿的过程以及其中的要点，以探求机械设计的方法。本书还收录了策划阶段的预备稿、彩图等许多难得一见的画稿。

·为什么鱼是理想的绘画对象？ ·为什么不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色？ ·怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐？ ·怎么挽救被水弄皱的画纸？ 学水彩时，你冒出过不少这种五花八门的问题，但它们都太具体，在传统技法教程中常常找不到明确的回答。 ——但这本书可不是传统技法教程。 没有循规蹈矩的技法教学，只有实用有趣的水彩小贴士； 没有不可违背的“定律”、“八大法则”，只有诚意满满的经验交流； 没有让你十天速成的保证，只保证你看完后更爱水彩、更清楚如何驾驭水彩。 值得一提的是，本书中所有的插画都出自作者菲利大叔之手，一共收录超过100幅风格独特的水彩速写作品。翻开书，就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本，一边和你絮絮叨叨地介绍他的绘画心得——这样的交流可是一种不可多得的体验。

上世纪五六十年代之交，当中国山水画处在“现代人物加唐宋山水”状态时，江苏画家在傅抱石率领下，进行了二万三千里旅行写生。他们走近生活，贴近人民，走近大自然，一路上边走边看边想边议边画，画家们之精神风貌随之发生了变化，笔墨也随时代发扬光大，从而诞生了一大批新山水画。次年在首都北京举办了“山河新貌”画展，其影响轰动了中国画坛。本书作者黄先生参加了这次写生活动，并写了颇为详细的日记，他对日记作了整理，又根据亚明、魏紫熙等五位当年参与者回忆材料加以充实修正，终写成本书。她的出版，对当代山水画创作仍具指导意义，也为美术史提供了生动具体的史料。

埃贡·席勒：20世纪初奥地利绘画巨子，表现主义画家。埃贡·席勒出生于奥地利的图尔恩，逝于维也纳。16岁的席勒考入维也纳美术学院，在克里木特指导下学习，并结识了科柯施卡。他的画最初受学院派和印象派影响，打下坚实的造型基础。当他结识克里木特和科柯施卡之后，作品具有明显的装饰风格，这表明他受到新艺术派--青年风格阿拉伯式图案的强烈影响。如果说克里木特的艺术是从象征主义走向表现主义，而席勒则已走进纯粹的表现主义天地。《席勒速写全集》收录了画家大量速写作品，并对其一生作了简要介绍。