因为书上的一句话，小艾毅然远赴剑桥，开始她的插画逐梦之旅。 她在画里寻找自我和内心的宁静， 也通过画让自己的认知和感受得以延伸。 书中300多张作品，见证了小艾的成长足迹。 她分享了在剑桥学习插画的各个阶段， 带领读者沉浸式体验英国插画课堂。 她也记录下和世界发生碰撞时，那些美好的瞬间。 让我们翻开书页，共赴一场充满色彩的英伦之旅吧！

《从伦敦出发》是一本想象力爆棚、创造力惊艳的绘本作品。因为热爱画画，苏小次放下一切，一个人去伦敦开启插画梦想。伦敦是她梦想开始的地方。 《从伦敦出发》内容分为三部分：100种情绪，发现生活中的小美好，梦想中的小房子。 苏小次善于探索内心、观察生活、快速捕捉即时灵感，用天马行空的想象和脑洞大开的创意表达人的内心世界。这是一个寻找自我的过程，做自己，听自己的声音，找到属于自己的大路，也会慢慢找到更好的自己、真实的自己，内心越来越快乐。 脑袋里总有很多奇奇怪怪的想法，总能发现生活中点点滴滴的小美好。小次的画总是能走进我们心里，打动我们，温暖我们。

《山海经》记叙了神奇的人物、灵异的禽兽、域内园林、海外仙山，还有奇珍异宝，被誉为中国神话的开山之作。《很萌很萌的山海经》是一部集艺术性、趣味性和文化价值于一体的典藏绘本，由专业画师精心绘制150种呆萌可爱的山海神兽，以生动传神的艺术风格重现这部上古巨著的奇幻与瑰丽。同时，书中配有诙谐幽默、轻松易懂的山海经故事，在保留原典神韵的基础上，让古老神话焕发新活力，带领读者体验古人的奇思妙想，感受传统文化的独特魅力。

2015年，在丹麦哥本哈根的路易斯安那现代艺术博物馆，草间弥生举办了个人艺术展，其LoveForever系列画作引起巨大反响。 展览结束后，博物馆将画作与安徒生童话《海的女儿》融合，推出艺术绘本《人鱼姬》。 铺排的波浪、奇异的植物、神秘的面孔 令人心惊胆战，也为安徒生曲折隐晦的想象力注入了前卫、炸裂的能量。 这些画面和文字穿越时空所构建的世界，就像小美人鱼浮出海面时看到的那样奇妙。

本书收录了20世纪初一系列重要的时尚插画，并由曼彻斯特时尚学院研究员、博士生导师王喆撰文梳理这个时代的时尚插画历史。200余幅插画作品把我们带到20世纪初的巴黎，看装饰艺术、立体主义、东方主义是如何引领时尚和艺术的潮流，它是摄影技术之前的短暂的荣光，亦是永恒的美学灵感宝库。20世纪20年代，巴黎是世界的时尚中心，在美国，VOGUE开始出版巴黎的近期新时尚。这个时期同样也是时尚和传媒的转折年代，从1910年开始到整个20年代，插画被频繁使用来表现时尚，但到了20年代末，摄影开始取代插画，所以20年代的时尚插画可以说是20世纪初插画黄金年代最后的吉光片羽。1908年，由保罗·波烈发起了一场巴黎时尚革命，他把女性从束腰中解放出来，带来了更简单和便于行动的衣物。那一年，他让乔治·勒帕普负责插画，出版了他的系列设计。这个作品集