21天精通素描，3周玩转技法。 *周，从基本素描技法开始，介绍铅笔、炭笔等7种画笔的使用技法。 第二周，以构图、透视、阳光阴影等部分为基础，剖析解释了风景与建筑的绘画技法。 第三周，从动植物的形态、外形等方面，解剖技法，分析不同背景下的动植物画法。 排线技法 构图配色 透视关系 光影对比。十多种静物风景分步练习，清晰展现各类素描脉络。教程专业，步骤详尽，从基础开始，打造你的 一书一笔一世界 。

本书利用多种题材的速写案例（如花卉、小物、动物、建筑等），结合不同形式的表现技法，循序渐进引导读者了解和学习速写，在欣赏精美速写案例的同时轻松地学习速写技法，使枯燥的练习变成一次充满趣味的绘画之旅。本书不仅适合毫无美术基础的初学者，还可以作为从事与美术相关专业的美术爱好者的工具书、指导书。

本书详细介绍了铅笔素描的基础知识与技巧，从零开始教你观察物体、分析物体，建立起素描意识。书中对素描工具的选择、握笔姿势、线条使用技法、造型及绘画效果进行了详细的介绍。此外，书中使用大量生活实物案例，从基础课程到中级课程，再到高级课程，让初学者由易到难掌握素描的透视、构图、造型及质感，轻松完成从零基础到专业的转型。现在抛开那些刻板无趣的几何体，认识形体不必非借助于它们，一块面包、一个棒球、一个蛋筒冰激凌照样能让我们认识形体，玩转素描。现在就坐下来翻开本书，一起进入素描小课堂吧！

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孙洙以《唐诗别裁集》为蓝本，编选《唐诗三百首》，成为流传最广、影响最大的唐诗普及读本。《唐诗三百首》共选入唐代诗人七十七位，总计三百一十首诗，包括五言古诗、乐府、七言古诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句

●书中一些示范已被成功艺术家使用了上百年的简单并实用的技法，能够有效地帮助绘画者以逻辑性的方式理解和组织一个复杂的场景； ●不同的画材能够描绘出不同的素描效果，本书展示了一些主要的绘画工具及其绘画技法，引导你勇于尝试不同的画材，更丰富的绘画表现。 ●每个篇章内都有帮助你理解和巩固知识的 艺术家小贴士 和 课后作业 。

本书主要针对素描初学者，从单体静物到组合静物，逐步深入，可让初学者更精准地掌握绘画技巧，由浅入深地学习静物素描。书中通过大量优秀的范例，为初学者阐述了素描静物的绘画方法及步骤，可让初学者在循序渐进的学习过程中逐步掌握素描的表现技法。

本书遵循素描教学中由简到繁、由浅入深、循序渐进的原则。在理论指导下注重实践，在实践中提高认识，使学生通过感官、大脑和手协调一致的表现活动，创造对客观对象的艺术表现形式。在素描学习和训练中培养的能力、素质和所形成的品质，将直接促进艺术及其他专业学科方面的习，为高校文化素质教育、培养高层次复合型人才和创新人才提供更加广阔的发展空间。 本书是在中国科学技术大学教务处、人文学院的关心和支持下，为理工科学生编写的素描教材。在编写的过程中，得到了安徽艺术职业学院美术系、安徽建筑工业学院艺术系、合肥学院工业设计系的支持和帮助，在此致以深深的谢意。另外，感谢摄影艺术家葛立中先生为教材的范画作品进行了拍摄，使图片的质量得到了保证。还要感谢班苓、张继平、丁汛、张彪、朱文轶等好友对本书的大力支持。

素描是一切造型艺术的基础，有着独特的表现魅力，因此学习素描是通往艺术殿堂的必经之路。《无师自通4——铅笔素描组合静物超精解析》是专为零基础读者编写的素描技法书，全书共分4章，内容包括绘画工具的选择、素描基础知识、组合静物步骤解析及范例赏析。内容由浅入深，讲解言简意赅。书中的组合静物范例详细解析到每一物体的绘制技巧与质感的细腻表现，其细致程度堪比观看一张教学光盘，甚至弥补了观看光盘时容易遗漏的重点内容。 阅读本书可以帮助读者掌握铅笔素描的绘画要领并提高自身的素描造型意识。《无师自通4——铅笔素描组合静物超精解析》不仅适合那些希望轻松自学素描的读者，而且也适合作为各美术培训机构的参考资料。

丢勒：北部文艺复兴的代表人物。出生在德国纽伦堡，当时的德国正处于其历史上暗淡的一段时期。思想和信仰的混乱，饥荒和瘟疫(黑死病)无情地夺去大批人的生命，社会矛盾的激化。这使德国的文化与艺术疲弱不振，外于严重的低迷状态。与此同时，以意大利为首的欧洲各国却已经先后走出中世纪，进入了政治、经济和文化的开放与繁荣时期，人文主义的光辉已经照亮欧洲大陆。于是，作为一个德国艺术家，丢勒只能在一个代表着过去的落后国度里苦苦追求和传播着“现代”欧洲的先进思想。 这位天才少年已经准备好了要独自一人将现代文化引进德国。只是，他那充满好奇和疑惑的目光和基督式的指示性手指表明，不同于意大利文艺复兴对于人与人的世界的欣喜观看，也不同于荷兰文艺复兴对于外部世界的执拗关注，德国的文艺复兴将略带苦涩地凝视人自

《安格尔素描解析》从大师的素描着手，对作品进行分解分析，按步骤以图解的方式展示大师的绘画技巧，从而让读者能快速掌握大师素描的精髓。本书结合造型艺术规律，较为详实地介绍了安格尔的素描技法。主要内容包括大师的素描范画、步骤分解、刻画要领、刻画方法以及画面结构的处理技巧等。通过对本书的学习，可以使学习者掌握大师的素描技巧和表现方法，从而提高素描绘画水平。

德加的绘画作品都无可争辩地面对着素描严谨、古典之极的艺术。这种手法渐渐地让色彩占据越来越重要的地位。不过，这种色彩始终为现实主义服务。天才的德加赋予它以扩大的视野和独特的画面布局，并永远地离开了学院主义，其作品意义远远超过人们在印象派中给予他的地位。《德加素描解析》图文并茂地对德加的一些经典素描作了解析。

《素描飞扬.几何石膏》从作画工具、执笔方式、透视关系等基础知识入手讲述了石膏几何体的结构特征，光影变化，从从简单到复杂，从单体到组合石膏体的画法。以此理解结构到光影的深入，提高素描技法水平。

这是一本初学者的素描入门教程。本书核心是一系列循序渐进的有趣练习。从画咖啡杯、云朵和树这些简单物品开始，逐渐过渡到一些有挑战性的事物，比如动物、风景和肖像。步骤详尽的范例能帮助你练习并完善你的画作，你会发现每一次练习都比前一次有更大收获。 书中还包含大量作者多年教学和绘画的经验。从选择绘画材料和正确的握笔姿势，到如何观察被画对象、寻找基本图形和绘画对象之间的关系；如何利用明暗技巧绘制一些身边的事物；如何画反光；如何控制画面布局中的对称、景物元素的数量和位置。 跟随这本书学习素描吧，拿起笔你就会发现绘画的快乐。永远不要怕太晚，素描比你想象的更简单、更好玩！ 这是一本初学者的素描入门教程。本书核心是一系列循序渐进的有趣练习。从画咖啡杯、云朵和树这些简单物品开始，逐渐过渡到

《西方学院派素描教程：大师作品中的素描知识与核心技法》附赠80分钟教学视频，1000幅素描学习材料。西方学院派素描技法的集中传授，详解达·芬奇、丢勒等大师作品中的核心技巧，用专业画家的眼光理解素描的精髓，用这本书奠定坚实的素描基础！

素描基础造型三段六步训练法是根据素描造型基本因素和技能形成规律，在素描教学实践基础上总结出来的一种训练方法模式，它把素描基础训练的内容，用形的形式外化出来，将有利于素描教学过程中教与学对教学内容的自控与他控。对提高素描水准有很高的指导意义。 在教与学的实践中，根据教学实践经验体会，把素描作画步骤归纳为三个阶段六个步骤。实际上，这种方法既不新鲜，又无创新，而是对经验的重新组合，设计一个易于自控和他控的作画过程。 三个阶段包括：概括形阶段：强调用线造型。理解形阶段：强调用面造型。实际形阶段：强调用质造型。 概括形阶段，通过观察与表现，主要训练学生的综合能力，理解形阶段，通过从整体到局部的过程，主要训练学生的分析能力、实现形阶段，在综合与分析的基础上，主要训练学生的表现能力。

《零起步·速写7课速成》内容为学画零起步阶段基础技法。作者从速写的基本知识和概念入手，一步步手把手讲授，由认识画具、认识画理，到具体色彩绘画技法步骤，还有画作赏鉴，更有细致的窍门和提示。是一套着着实实实用、适用、又好用的学画技法书。

1651年，一位名叫拉斐尔?杜弗里森的法国出版商根据达?芬奇笔记手稿整理出版了《达?芬奇笔记》。笔记手稿非常随意，稿纸凌乱，没有排序和编码，有的甚至是达?芬奇用左手写成的反书——后人需拿镜子才能破解。手稿无所不谈，但中间不连贯，同一页稿纸上有可能开头说天文，中间谈声音原理，最后说色彩，许多文字写在稿纸边缘。这些即兴的议论，闪耀着真知灼见的光辉，给后人以无穷的智慧的启迪。配上达?芬奇手绘的图片，本书具有极高的欣赏和保存价值。