《练字的基础》一套三本包括《基本笔画》《偏旁部首》《间架结构》，每一本又分为《学》和《练》两小册，全书从笔画、部首、结构三个方面对练字进行详细的讲解，内容包括单个字的字形讲解、笔顺、结构、书写要点等介绍，并做范字的描红、双勾和对临练习，加深对字的书写理解，同时在每一页还有诗词、名言警句的举例。全书的字体编排以田字格描临为主，对临为辅，帮助读者书写规范。对应的练字册有笔画范字表、偏旁部首范字表、高频汉字表。可以说是集学与练为一体的实用型字帖。

《练字的基础》一套三本包括《基本笔画》《偏旁部首》《间架结构》，每一本又分为《学》和《练》两小册，全书从笔画、部首、结构三个方面对练字进行详细的讲解，内容包括单个字的字形讲解、笔顺、结构、书写要点等介绍，并做范字的描红、双勾和对临练习，加深对字的书写理解，同时在每一页还有诗词、名言警句的举例。全书的字体编排以田字格描临为主，对临为辅，帮助读者书写规范。对应的练字册有笔画范字表、偏旁部首范字表、高频汉字表。可以说是集学与练为一体的实用型字帖。

抱持*虔诚的清净之心抄写佛经，称为 抄经 或 写经 。本书以于右任所书《般若波罗蜜多心经》字帖为底本，经过处理做抄经描红用。其字雄豪婉丽，冲淡清奇。将草书熔章草、今草、狂草于一炉，时而呈平稳拖长之形，时而作险绝之势，时而与主题紧相粘连，时而纵放宕出而回环呼应，雄浑奇伟、潇洒脱俗、简洁质朴，给人以仪态万千之感。

抱持*虔诚的清净之心抄写佛经，称为 抄经 或 写经 。本书以纪昀所书《般若波罗蜜多心经》字帖为底本，经过处理做抄经描红用。其受当时书法风格影响，有着圆融，雍容华贵的特点，书法大小相兼，苍劲多姿，也是实用性和艺术性的完美结合。

抱持*虔诚的清净之心抄写佛经，称为 抄经 或 写经 。本书以梅兰芳所书《般若波罗蜜多心经》字帖为底本，经过处理做抄经描红用。其笔隽秀而遒劲，深厚的笔力伴有唐人写经笔意。

抱持*虔诚的清净之心抄写佛经，称为 抄经 或 写经 。本书以李鸿章所书《般若波罗蜜多心经》字帖为底本，经过处理做抄经描红用。其书法字字和谐于一体，生动活泼，行行有度，疏而不乱。

书法编写组编著的《颜真卿楷书间架结构九十二法》讲述了：楷书四大家是对书法 以楷书著称的四位书法家的合称，也称四大楷书。他们分别指是：欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。 颜真卿（七〇九-七八五）唐代书法家，字清臣，京兆万年人，祖籍琅琊临沂。书史亦称颜鲁公。为人刚直不阿，唐代书法革新家，为盛唐书法树立一面旗帜。 “颜体”是针对颜真卿的楷书而言的，其楷书结体方正缜密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。他所留下的碑帖很多，后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到“圆笔”的痕迹，和其他书法家的“方笔”不同。颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。他和使用方笔的王羲之，都对后世产生深远的影摘。

这套 田英章田雪松硬笔字帖 内容精选了一百来个汉字，将这些字融入必学古诗文中，并编排有抄写古诗文的内容和诗文大意解析，每个必学字都有相应的笔顺展示。书稿共四册，根据字义分为亲自然、爱生活、学知识、人和家各一册，每册2个印张。汉字的选择和诗文大意的编写均由在教学一线、具有多年教学经验的语文老师编写，让学龄段的儿童不单单只掌握字的写法，且能受到传统文化的熏陶，帮助理解字义。

书法原是生活之必要，但在时代潮流的趋势下，迭遭冷落，竟变成在博物馆里或在书法展览的场合，才会引起短暂的注目！本书《书法美术馆巡礼》，特别介绍了几个有重要书法藏品的博物馆，让爱好此道的读者可以去欣赏历代的书法艺术珍品！

《绝妙好字 翁同龢墨迹》的选字是从《翁松禅相国尺牍》中撷取的。翁同龢是晚清学颜的大家，笔道厚实，力可扛鼎；气象雄浑，挥洒自如。其书法用笔源自篆籀，力量内蕴，笔画丰实，极具爆发力。由于其笔画具有块面感，所以当有些笔画处在相交或并笔的时候，其书法的造型就极富魅力。翁同龢书法的风格端庄大方，雍容大度，舒展得宜，不拘一格。在书写的过程中自然随意，当我们将其手札小字放大后就会惊讶地发现其书法作品在造型上的震撼力。简约、沉雄、古拙、豪放的意趣展露无遗。他的榜书大字作品具有“百兽震恐”的力量。

本书为“与大师面对面系列”之一，介绍了新闻摄影的基本技法，融合了对摄影大师名作的解读赏析与技法技巧的教授，本书的章节结构与具体内容，从宏观到微观，都有精心的考虑与配置，包括各种文体（如访谈等）均有适当的收集。作为一个曾经的诗人，林路先生丰沛的文采与书写节奏恰到好处的把握，以及对于摄影史知识的娴熟掌握，也令本书读来如入山中，一路景色美不胜收。 本书适合摄影爱好者学习参考。

用光是一门技术，更是一门艺术，不论摄影技术如何发展，手中的相机如何智能，要想拍出好的摄影作品，用光总是必不可少的。摄影是记录光线的艺术，本书从光的物理特性出发，讲述了在不同拍摄环境下的用光方法，包括表现拍摄对象的形状和轮廓的用光方法，拍摄金属物体和玻璃物体的用光方法，特征曲线和直方图在摄影中的应用，多光源搭配使用等。 本书通俗易懂，用光原理和用光技法并重，是一本不可多得的用光指导性图书，适合摄影师以及摄影爱好者阅读，也可作为摄影艺术专业课程的教材。

《中国草书大字典》文字采用繁體字。故如首文“范”是姓氏之“范”，非“模范”之“范”的简化字，《中国草书大字典》首文“范”、“范”分列。古碑帖中的異體字，《中国草书大字典》原则上收录在楷书正體首文下。如“游”、“遊”，《中国草书大字典》收录在“游”字首文下。相近字形车字，其草书字型往往相同，如“波”、“彼”，草书字型多写作“波”，《中国草书大字典》则按原帖文義所属字，分类收录。有些字在字义上有区别，但在行草书的实际应用中又经常是混用的，如“籍”舆“藉”，原则上按直观方法歸类编排。

艺术既是一种创作，又是一种消遣。一个人在工作之余，明窗净几，站立案头，铺纸濡笔，写上几个字，实际上是一种很快活的事。如果深入一步对书法艺术产生了深厚的感情，便会在甘苦中尝到无穷的滋味，并乐此不疲，终老而不以为倦。 本书力求全面反映中国古代书学理论中技法部分的概貌，评点部分力求辩证、公允、不卑不亢，不激不厉，无论帝王百僚，抑或庶民道释，无论南帖北碑，由作者认为合理则取之，否则舍之。 本书偏重于书学中的技法部分，所选插图也为说明文字之需，见智见仁，任人而异。如欲深造，恐非本书所宜。 本书并不包括书学中的全部内容，对书学中的源流、历史、鉴别、品评等亦不广泛涉及，重点放在技法方面。只是从实用的角度出发，穷搜博采，撷英取华，于一百多家典著中，精选 出古人论书语录二千余条，其中

本书内容以硬笔设计为主，但兼顾了软笔设计，另外还提供了不少量的标识设计以供参考，总之是由作者本人所创作，这也可称得上是区别其他同类书的一大特色。书中所讲的新技法仅两个方面，只有“井口”那么大，但本人的几百帧作品和、的设计技法的力度，又像“井”那么深。有人说“抵万金”，又有人说“是每个人的图腾”，但愿你能签出自己有个性的美观潇洒的名字，为自己的人生增光添彩！

人像摄影一直以来都是摄影的主流，很多影像评论家认为：摄影作品中的人物能赋予照片更强的生命力，更容易打动观看照片的人。因此，无论是职业摄影师还是摄影爱好者，都对人像摄影情有独钟。要想拍出的人像作品，对摄影技巧的掌握，对人像摄影艺术的理解都非常重要。 《人像摄影经典教程》通过专业、细致的讲解，辅以大量精美的图片，详细地介绍了人像摄影的相关技法。全书涵盖了人像摄影的基础知识、构图技巧、用光与布光、数字后期处理以及主题人像拍摄等内容。本书的作者为德国知名人像摄影师，本书共分为7章，分别是“基础”、“内容”、“形式”、“技术”、“后期制作”、“主题”以及“实践”，这样的内容设置为读者提供更清晰明了的知识结构，让读者更好地掌握人像摄影的基本要领并逐渐引导读者提高摄影技艺。 《人像摄影

黄自元自幼学习书法，初学颜真卿、柳公权，又师法欧阳询、王羲之、王献之等名家。从创作《楷书千字文》到《间架结构九十二法》，黄自元研习书法的行进脉络清晰可见。《间架结构九十二法》，即本版《黄自元楷书九十二

以往的书法批评，多为大而化之，不细究作品存在的具体问题，令广大读者读起来有雾里看花、隔靴搔痒之憾。本书作者站在书法史的高度，从艺术自身的艺术品位、技法品位出发，对近现代数十位书坛名家的作品进行直观、准确而又合乎情理的透析与点评，让读者一目了然地看到这些作品的不尽如人意之处。这种实事求是的批评，减少了人们对名家作品的盲从，旨在提升广大书法爱好者的辨析水平与鉴赏能力。 对名家作品作直观的论断与评析，对于我们来说也是一次尝试。希望本书的出版，能引起书法界人士的关注与参与。尤其是书法界、书法理论及美术批评工作者，对我们的工作提出善意的批评及改进意见，以期将这项工作更深入健康地开展下去。