作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。
由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品揉和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。无师自通的卢梭，凭着他的执著、努力及独特天分，树立独有的细密描绘特色及个人风格，并赢得当时毕加索、马蒂斯、阿波里奈尔等画友及诗人的激赏。在他笔下，原始神秘的森林景致隐含着无限的生命，吐露着幻想的芬芳，单纯生动而富有诗意。本书中辑录的卢梭毕生的精彩画作，无论是丛林风景或是肖像画，都表现出与众不同的想法。卢梭的绘画观念与形式，在艺术发展史上，似乎远在主流之外，但别树一帜的风格，使他成为朴素派的
作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。
《富连成京剧脸谱集》以作者彩绘的京剧脸谱为主要内容，分为文字和图 片两部分，文字部分包括序言、前言、对代表性脸谱 的讲解和富连城社的介绍，对整套彩绘脸谱的渊源做 了详细交代，且列出了不同京剧角色出现的剧目。图 片部分即为按照刊登在《群强报》上的日期进行排列 的彩绘脸谱。
中国京剧脸谱是京剧演员面部化妆的一种特殊谱式图案，它以精巧的构图、绚丽的色彩、细腻的线条、勾揉抹的手法创造出众多性格鲜明又神态各异的艺术形象。 京剧脸谱中的花面妆，从设色的五彩缤纷、构图的千姿百态上显示贵与贱、美与丑、善与恶、忠与奸，含有褒贬深义，与素洁的俊扮形成了对比，生发出强烈的戏剧审美效果。 生旦净丑各式脸谱多姿多彩，给人以美不胜收的艺术享受。 为了继承和发展这一丰富的文化遗产，本书所收入的脸谱没有局限于某家某派，而是采取广征博采有方法，择优选入，所收的568幅脸谱，20余幅人物扮相图，均侧重于常用脸谱和造形，包括传统勾法与新编历史剧中的脸谱，基本上按剧目内容、人物所处的历史年代排列。对于一些象形性的脸谱，特编排在一起，以增加读者欣赏的趣味。书中虽有不常用脸谱，只要有
《穆桂英挂帅》收集了《穆桂英挂帅》的相关文章。作者有的是专门研究京剧的北京文史馆馆员，有的是文学大家、《穆桂英挂帅》剧本的编剧，有的是梅派艺术的传人，他们分别从不同的方面，深入而细致地介绍了名剧《穆桂英挂帅》产生的原由、经过，剧本的编写及修改过程，本剧演出的盛况，以及本剧在梅派艺术形成过程中的代表性作用，同时也展示了京剧大师梅兰芳的人生经历、梅派的唱腔艺术，以及梅派京剧艺术的创始、发展及鼎盛过程。
京剧艺术博大精深，流派唱腔各领风骚。本书精选了京剧史上各派名家的影响力的100个唱段，力图展现京剧唱腔传承与创新的过程。作者将内容分为两个部分：部分简要介绍京剧艺术的历史、主要声腔与板式；第二部分为京剧传统戏的流派唱腔及其简介。本书由专家编纂，所选唱段均为名家唱腔，曲谱规范，文字精练，适合京剧音乐研究者、专业学习者使用，也适合京剧业余爱好者阅读。
《馨艺薪传（京剧名师关松安谈戏教戏）》是关松安老师从事京剧教育事业六十年的总结，分为折子戏（《搜孤救孤》、《击鼓骂曹》、《捉放曹》等），靠把老生戏、正工老生戏、前衣戏、武小生戏等。六十多年来，关松安老师从演员到京剧教师，长期边学边演边教，累计了丰富的舞台表演和教学经验，成为一名高水准、戏路宽、文武昆乱不挡的京剧艺术家和京剧教育家。
这是一本有关中国京剧艺术的知识普及读物。书中既有对京剧发展历程、剧目、流派、表演艺术、舞台艺术等常识介绍；又有作者充分调动其心理学的知识，对戏曲界名家、名剧展开的深入、贴切、独到的分析，是一本透过京剧了解传统文化的入门读物。
本书从京剧的形成与发展，以及行当、脸谱、戏装及服装、音乐、声腔、声韵、念白、道具、程式、特技、京剧基本功、京剧艺术特色等方面着手，设置了近160个问题，以一问一答的形式，通俗易懂、生动活泼，兼之图文并
《京剧梅派唱腔艺术研究》选取京剧梅派唱腔艺术为研究对象，对其历史沿革、唱腔特点、传承方式进行了较为系统的研究，并且得出：京剧梅派唱腔艺术是以梅兰芳为核心的综合性一元化创作机制的产物，而当今戏曲创作主体多元分化的状况不利于流派艺术的发展。 《京剧梅派唱腔艺术研究》由仲立斌编著。
流派，是艺术发展的一种必然产物。流派的多样化，是艺术繁荣昌盛的标志之一。无论在哪一门艺术中，流派的形成都需要有一定的创作基础和社会条件，京剧艺术自不例外。京剧形成之初，沿袭徽班体制侧重“剧本中心”，演员个人居于群体之中。后来开始向“表演为中心”转移，创立以主要演员为中心、其他演员围列的一种新的剧团经营体制——“名角挑班制”。“名角挑班制”成就了一批名角，这既是京剧表演艺术个性化发展的重要标志，又是形成演员个人表演艺术流派的重要条件。 本书是作者根据建国后三十年间的资料陆续编写而成的，全书共分4个章节，分别对流派的形成、流派的作用、流派的局限性以及生行、旦行、净行和丑行的知识作了介绍。该书可供广大京剧爱好者及从事相关工作的人员阅读使用。
中国京剧脸谱是京剧演员面部化妆的一种特殊谱式图案，它以精巧的构图、绚丽的色彩、细腻的线条、勾揉抹的手法创造出众多性格鲜明又神态各异的艺术形象。 京剧脸谱中的花面妆，从设色的五彩缤纷、构图的千姿百态上显示贵与贱、美与丑、善与恶、忠与奸，含有褒贬深义，与素洁的俊扮形成了对比，生发出强烈的戏剧审美效果。 生旦净丑各式脸谱多姿多彩，给人以美不胜收的艺术享受。 为了继承和发展这一丰富的文化遗产，本书所收入的脸谱没有局限于某家某派，而是采取广征博采有方法，择优选入，所收的568幅脸谱，20余幅人物扮相图，均侧重于常用脸谱和造形，包括传统勾法与新编历史剧中的脸谱，基本上按剧目内容、人物所处的历史年代排列。对于一些象形性的脸谱，特编排在一起，以增加读者欣赏的趣味。书中虽有不常用脸谱，只要有
