再明亮的舞台，演起昆曲来，都美好得陈旧。——旧人、旧事、旧的心绪，旧情未了。妩媚和烦恼都是许久以前的，尘封起来没有走样。几个朝代几个百年前的一篷一笑，而今，也还是懂得。懂得，却无法安慰了——隔得太远，隔了万千的光阴。 横亘着岁月的河，昆曲是对岸的风景。河水汤汤，没有摆渡的舟。只有停留在此岸看着。迷失、怅润、困惑…… 一段段前尘往事，明明素未谋面却偏偏似曾相识，梦里熟悉得真切，醒来，皆不认得。 昆曲，是今生看到的前世。

这是一本介绍苏州评弹的书，因此，有些部分比较简略，没有展开。如苏州评弹历史的介绍，没有涉及有待讨论的问题。苏州评弹的形成，作者在八十年代初提了一个约略的说法：明末清初。后来有同志赞同并引用了这个说法，也有明代以至唐代的说法，我认为那是苏州评话和苏州弹词的前身，而不是苏州评弹。能不能再进一步说得具体明确一些呢?有待继续研究。苏州评弹发展的历史，如何分阶段？本书只是按历史分期约略介绍。 本书共分八章，其内容包括苏州评弹的称谓、苏州评弹的艺术特征、评弹与小说之异同、苏州评弹的叙事方式等等，系统地阐述了苏州评弹的发展历程。本书内容全面，资料翔实，读者从中可对苏州评弹的艺术特征及发展历程有一个系统的了解。

浙江与昆山毗邻，是昆剧大省，具有独立修史的资格。徐宏图编著的《浙江昆剧史》除宏观描述昆剧在浙江流传和发展的总体脉络外，还分为杭嘉湖昆剧、宁波昆剧、绍兴昆剧、金华昆剧、温州昆剧等几个专章，清晰地介绍与论述各支派在浙江各地发展的历史、班社演出状况、艺术特色、作家作品、名伶传记等。虽说是一部区域性的昆剧史，却与昆剧通史互相发明，交相辉映。

《昆曲百问》作者陈益围绕昆曲发展的历史，设问百题，并非仅为解疑释惑，而是在深入浅出中将史学的厚重、文学的情味、哲学的思辨融于一体，引人思索。读完《昆曲百问》，对昆曲何以成为百戏之祖、何以成为全人类的艺术遗产，相信读者会有清楚的答案。

本书是一本通俗性、知识性的普及性读物。内容共分六个部分：部分介绍了越剧唱腔的来源及演变概况，其中梳理出一条唱腔的传承与发展关系。第二、三部分介绍了越剧唱腔变化的概况。第四部分介绍了目前有代表性的若干流派唱腔。第五部分介绍几位目前活跃在越剧舞台的后起之秀，她(他)们在唱腔艺术上已取得显著成绩，为广大观众所热爱。第六部分简要介绍吟诵腔与主题歌：前者是吟诵诗词的唱腔，后者是全剧中点题性的主题歌。附上一首具有历史意义的《山河恋》“送信”唱段，由袁雪芬、尹桂芳对唱。这段对唱曾在20世纪40年代录成唱片，1979年在“尹桂芳流派演唱会”上尹桂芳与袁雪芬再度合作、演唱引起强烈反响，在越剧史上写下了辉煌的一页。

《广州粤剧团六十年剧本选：戏脉流芳（共8册）》收录1953年至2011年广州市属国营粤剧艺术表演团体整理改编、创作、移植的粤剧剧本55个，旨在展示广州市属国营粤剧艺术表演团体剧目建设轨迹和成就，供粤剧艺术传播和粤剧创作技法研究、学习之用。

中国文化源远流长，博大精深。作为炎黄子孙，学习和继承中华民族的文化遗产是每个中国人义不容辞的责任。戏剧是中国文化的一个重要组成部分，是中华民族精神生活和文明形态最生动、最直接的呈现方式。本书引入全新的“图说”理念，结合编写体例、图片和艺术设计等多种要素，全方位地介绍了中国戏剧史上的重要戏剧形象、戏剧剧目、主要戏剧流派，以及具有代表性的地方戏曲等。文字通俗易懂，注重科学性，又兼具趣味性与实用性，不仅能让读者对中国戏剧有全面系统的认识，更能从中体味到中国文化的博大精深。

本书是一本通俗性、知识性的普及性读物。内容共分六个部分：部分介绍了越剧唱腔的来源及演变概况，其中梳理出一条唱腔的传承与发展关系。第二、三部分介绍了越剧唱腔变化的概况。第四部分介绍了目前有代表性的若干流派唱腔。第五部分介绍几位目前活跃在越剧舞台的后起之秀，她(他)们在唱腔艺术上已取得显著成绩，为广大观众所热爱。第六部分简要介绍吟诵腔与主题歌：前者是吟诵诗词的唱腔，后者是全剧中点题性的主题歌。附上一首具有历史意义的《山河恋》“送信”唱段，由袁雪芬、尹桂芳对唱。这段对唱曾在20世纪40年代录成唱片，1979年在“尹桂芳流派演唱会”上尹桂芳与袁雪芬再度合作、演唱引起强烈反响，在越剧史上写下了辉煌的一页。

翻开此书，大家会发现很多鲜为人知的人物事件。与一般的戏剧书籍截然不同，此书不是单纯地为戏剧写戏剧，而是写戏剧事件和制造这些戏剧事件的戏剧人，叙说他们在跋涉中的抗争，在逆风中的奋进，写他们的情感和伤痛，展现他们的喜怒哀乐。

中国文化源远流长，博大精深。作为炎黄子孙，学习和继承中华民族的文化遗产是每个中国人义不容辞的责任。戏剧是中国文化的一个重要组成部分，是中华民族精神生活和文明形态最生动、最直接的呈现方式。本书引入全新的“图说”理念，结合编写体例、图片和艺术设计等多种要素，全方位地介绍了中国戏剧史上的重要戏剧形象、戏剧剧目、主要戏剧流派，以及具有代表性的地方戏曲等。文字通俗易懂，注重科学性，又兼具趣味性与实用性，不仅能让读者对中国戏剧有全面系统的认识，更能从中体味到中国文化的博大精深。

再明亮的舞台，演起昆曲来，都美好得陈旧。——旧人、旧事、旧的心绪，旧情未了。妩媚和烦恼都是许久以前的，尘封起来没有走样。几个朝代几个百年前的一篷一笑，而今，也还是懂得。懂得，却无法安慰了——隔得太远，隔了万千的光阴。 横亘着岁月的河，昆曲是对岸的风景。河水汤汤，没有摆渡的舟。只有停留在此岸看着。迷失、怅润、困惑…… 一段段前尘往事，明明素未谋面却偏偏似曾相识，梦里熟悉得真切，醒来，皆不认得。 昆曲，是今生看到的前世。

本书收录了建国来广为流传的黄梅戏唱腔，并从音乐角度加以分析，总结出唱腔的成功之处，作者按声腔结构特点，将所选唱段分为三腔类、四板类、杂调类及创腔类四个部分，本书收录的曲谱规范，介绍文字通俗易懂，适合专业黄梅戏理论研究者和业余爱好者阅读。

再明亮的舞台，演起昆曲来，都美好得陈旧。——旧人、旧事、旧的心绪，旧情未了。妩媚和烦恼都是许久以前的，尘封起来没有走样。几个朝代几个百年前的一篷一笑，而今，也还是懂得。懂得，却无法安慰了——隔得太远，隔了万千的光阴。 横亘着岁月的河，昆曲是对岸的风景。河水汤汤，没有摆渡的舟。只有停留在此岸看着。迷失、怅润、困惑…… 一段段前尘往事，明明素未谋面却偏偏似曾相识，梦里熟悉得真切，醒来，皆不认得。 昆曲，是今生看到的前世。

《广州粤剧团六十年剧本选：戏脉流芳（共8册）》收录1953年至2011年广州市属国营粤剧艺术表演团体整理改编、创作、移植的粤剧剧本55个，旨在展示广州市属国营粤剧艺术表演团体剧目建设轨迹和成就，供粤剧艺术传播和粤剧创作技法研究、学习之用。

《昆曲百问》作者陈益围绕昆曲发展的历史，设问百题，并非仅为解疑释惑，而是在深入浅出中将史学的厚重、文学的情味、哲学的思辨融于一体，引人思索。读完《昆曲百问》，对昆曲何以成为百戏之祖、何以成为全人类的艺术遗产，相信读者会有清楚的答案。

《广州粤剧团六十年剧本选：戏脉流芳（共8册）》收录1953年至2011年广州市属国营粤剧艺术表演团体整理改编、创作、移植的粤剧剧本55个，旨在展示广州市属国营粤剧艺术表演团体剧目建设轨迹和成就，供粤剧艺术传播和粤剧创作技法研究、学习之用。

这是16世纪中国城市的戏剧，是市民阶层喜闻乐见的娱乐。如此靡丽，却又生机勃勃。如今昆曲就像蛰伏了500年后得以还魂重生，当苏州才子刘建春在苏州大学的尊师轩聆听清唱，当青年报人姜浩峰来到北大的百年讲堂，他们发现的正是这样的景象。走遍中国，苏州、上海、南京、杭州、昆山……两位作者带我们走进一个唯美的梦。

《广州粤剧团六十年剧本选：戏脉流芳（共8册）》收录1953年至2011年广州市属国营粤剧艺术表演团体整理改编、创作、移植的粤剧剧本55个，旨在展示广州市属国营粤剧艺术表演团体剧目建设轨迹和成就，供粤剧艺术传播和粤剧创作技法研究、学习之用。

本书是一本通俗性、知识性的普及性读物。内容共分六个部分：部分介绍了越剧唱腔的来源及演变概况，其中梳理出一条唱腔的传承与发展关系。第二、三部分介绍了越剧唱腔变化的概况。第四部分介绍了目前有代表性的若干流派唱腔。第五部分介绍几位目前活跃在越剧舞台的后起之秀，她(他)们在唱腔艺术上已取得显著成绩，为广大观众所热爱。第六部分简要介绍吟诵腔与主题歌：前者是吟诵诗词的唱腔，后者是全剧中点题性的主题歌。附上一首具有历史意义的《山河恋》“送信”唱段，由袁雪芬、尹桂芳对唱。这段对唱曾在20世纪40年代录成唱片，1979年在“尹桂芳流派演唱会”上尹桂芳与袁雪芬再度合作、演唱引起强烈反响，在越剧史上写下了辉煌的一页。