《从零起步系列丛书:从零起步学架子鼓》是以架子鼓学习的基础为起点的，因为基础训练对于以后提高架子鼓的演奏水平是至关重要的。我们考虑到不同年龄段人群的特点，编写该教材遵循通俗易懂、循序渐进、由浅入深的原则。希望学习架子鼓的朋友们在掌握好本教程的基础上再去发展、提高，会取得良好的学习效果。
在这本书里，个人以多年的吉他弹奏经历及从事专业音乐相关工作的经验，列举了许许多多流行歌曲的吉他弹奏方法，几乎已经涵盖了传统的基本技巧以及现在流行的特殊技巧，60篇循序渐进的单元内容与近500页的技巧练习，相信足以带领您进入吉他的音乐世界。首先，在内容上，我将繁杂的文章删去，增加了许许多多的图片说明，笔者深信简单而又扎实的文章，才是对琴友们最有助益的。其次，在技巧的取材上，我在本书曲例的空白处，整理了一些手指与乐句的练习范例，我称它叫“练功房”，这些都是你平常该练习的技巧。你可以把它当做暖指练习或是边看电视边做的练习都可以，其实是很生活化的东西，但是对你又非常的有帮助。最后在选曲上，除了大家较熟悉的国语流行歌曲外，又加上一些经典的西洋歌曲，配合技巧的解说做适度的编排。
音阶、和弦、琶音是钢琴弹奏技巧中重要要素之一。每一位学习钢琴的学生都应持之以恒，每天坚持练习，使手指具有独立性和灵活性。通过练习熟悉二十四个大小调的传统指法，使学生的手在键盘上牢牢掌握各种位置，以建立弹奏的信心及安全感。为了使学生及早练习这些技巧。《初级钢琴音阶和弦琶音（修订版）》分两部分。部分是分手两个八度的音阶及三个音的和弦、琶音。相当于拜尔及《汤普森现代钢琴教程》一、二册的程度，适用于业余钢琴考级一、二级的考生。第二部分是双手两个八度的音阶、琶音及三个音的和弦，相当于车尔尼599及莱蒙0p.37的程度，适用于业余钢琴考级三、四级的学生。 对练习音阶、和弦、琶音的几点建议： 一、左右手分开练习，速度放慢。要求声音饱满、均匀、清楚。 二、严格按照各调的指法弹奏，养成良好的指
《中国音乐通史教程》体现“重写音乐史”的设想，对过去中国音乐史忽略的一些人和事，都尽量地做到以历史辩证法的观点去重新审视，并作出我们的判断和评价。例如，我们注意到了对台湾、香港、澳门的音乐发展的介绍，注意到对过去被轻视和批判的流行音乐的介绍和重新评价。《中国音乐通史教程》集中国古代音乐史、中国近现代音乐史和中国当代音乐史于一体，清晰、完整、系统地再现了我国音乐史的三个主要时段。《中国音乐通史教程》既能够成为一本教材，又能成为一本自学的参考材料。在知识方面，能够满足音乐院校非音乐学专业研究生入学考试的要求。
本书最初是由美国芝加哥的凯伯钢琴制造公司出版的，至今已印行二十余次。随着这本歌集的长期流传，在美国及其他英语国家妇孺皆知、家喻户晓。这些歌曲几址年来陆陆续续被翻译成中文，见诸多种报刊、歌本，但以完整形式译配成册尚属首次。 101 首歌曲中包含了广泛的题材，如爱国歌曲、传统名曲、大学歌曲、民歌改编曲、歌剧选曲等，大多用四声部形式，为合唱队提供了许多方便。原书为五线谱，中文版采用简谱四声部、英汉对照的形式，希望给读者提供更多的便利。 这些歌曲有的在一百多年前即已传到中国，近百年来在中国的知识分子中广泛传唱，很多人是通过这些歌曲初步接触了西方音乐，还有一些人由此走进音乐的殿堂。从这方面说，这本歌集堪称早年的音乐启蒙书之一。通过这些歌曲，我们得到的不仅是音乐，还可以从中了解许多英语国家
这可是千载一时的难得机会——两个日本超级爵士乐迷碰到了一块，让二十六位当代美国爵士乐好手得以聚首于一册群英谱之上。 画家和田诚是听遍了“各个时期各种类型的爵士乐”，碰上个村上春树更是了不得，“同爵士乐一起度过了人生大部分时间”，“一段时期甚至把它当作工作来做”。于是，他俩都为爵士乐使出了拿手绝活。和田的二十六幅画自是优雅浑成，大巧若拙；村上的二十六篇文字更是精彩绝艳，不同凡响，“每当帕克即将在香醇的旋律和形象的泉水中翻滚沸腾或消融之时，吉尔斯比便果断地吹入新鲜空气以加固堤防，而于烟笼雾罩之时则以昨刃将其划裂”——如此一气流转的华彩长句，你在村上的其他书中还真不易读到。
《橄榄古典音乐》系列丛书，是指向性古典音乐MOOK，以古典乐普及为核心，从生活方式的角度切入和展开，无论你有没有古典音乐背景，都能轻松欣赏古典音乐之美！每一期MOOK聚焦一个主题，如音乐会观赏指南、音乐家小传、乐器选购指南等等，深入浅出，为乐迷提供前沿、时尚、有趣和立体的古典音乐资讯与知识。 音乐会观赏指南 《橄榄古典音乐MOOK》第二期，主题为“音乐会观赏指南”，详细介绍9大音乐会类型、10个有趣的音乐会话题、10首热门音乐会曲目，还有音乐会礼仪ABC、购票指南，让陌生的听众从此爱上古典音乐会！ 特辑·音乐会面面观 陈萨、韩斌、李峥、李政华、林达、钱世锦、任小珑、沈洋、沈媛、陶辛、吴淑婷、杨宁、张佳林等众多古典音乐人和乐评人联合撰稿，介绍了交响乐、歌剧、室内乐、独奏会、芭蕾、音乐剧、古乐、民乐、合
本书相当于车尔尼作品299的程度，是学习弹奏复调音乐的好的中级教材。创意曲大多以一个短小的旋律开始，然后在另一个声部上复述，常用八度、三度、五度模仿进行的手法及问答、重复、叠置等方式来发展。有的乐曲结构上已明显带有呈示、展开和再现的特点。因此在练习的时候，不仅要学习如何把二声部（或三声部）弹得清晰、鲜明，而且在取得进步以后，还要学会正确地处理二个（或三个）“不可缺少”的声部；同时，不仅要学到好的主题，而且要学习怎样把它发展得更好。弹奏时应具有“如歌”般的风格。
仿佛，所有的语言在这里都是苍白的。 因为，在久石让的音乐里，满满得全是记忆中的电影画面，刻骨铭心。 黑键白键，一幕一幕，是特写或全景？抑或晃晃悠悠的长镜头？音乐象，掠过风之谷，划过天空之城，从龙猫森林到地上的乐园，从小魔女的海滨小镇到豪尔的移动城堡…… 每一支乐曲，都是一段故事，故事里那些永远澄净欢笑的孩子们，成为我们最珍贵的回忆。
本书是一本内容丰富的MIDI制作技术和编曲创作指导应用型教材，基础软件平台是Cubse和LogicPro9或者LogicProX。适用的对象比较广泛，包括作曲专业、流行音乐专业、录音艺术专业的在校学生，计算机音乐专业和音乐爱好者等。
随着考级活动的深入，以及社会音乐教育中围绕考级活动所进行的小提琴教学实践，给我们提出了一个十分重要的问题 如何让小提琴考级教材更适合业务音乐教育的性质和特点，使小提琴考级活动沿着党和国家所要求的素质教育轨道健康发展？这是我们和广大小提琴教师以及考生、家长都十分关心的事情。针对这一问题，结合多年来考级活动实践中所到的各种反映和意见，本着不断完善考级工作和对人民负责的精神，在广大小提琴专家和教师的大力支持下，我们研究、修订出这一套新的小提琴考级教材。此后数年里，中国音协在全国各地的小提琴考级活动，将以本教材为准，故定名为 标准教材 。
该书装帧设计精美，采用大开本印刷，便于读者使用，收藏，这些美妙的赏心悦耳的中外钢琴名曲，对广大钢琴爱好者来说，不仅陶冶了性情，更加增强他们学习钢琴的兴趣和信心，是钢琴学习者的切实有效的学习材料。
音阶、和弦、琶音是钢琴弹奏技巧中重要要素之一。每一位学习钢琴的学生都应持之以恒，每天坚持练习，使手指具有独立性和灵活性。通过练习熟悉二十四个大小调的传统指法，使学生的手在键盘上牢牢掌握各种位置，以建立弹奏的信心及安全感。为了使学生及早练习这些技巧。《初级钢琴音阶和弦琶音（修订版）》分两部分。部分是分手两个八度的音阶及三个音的和弦、琶音。相当于拜尔及《汤普森现代钢琴教程》一、二册的程度，适用于业余钢琴考级一、二级的考生。第二部分是双手两个八度的音阶、琶音及三个音的和弦，相当于车尔尼599及莱蒙0p.37的程度，适用于业余钢琴考级三、四级的学生。 对练习音阶、和弦、琶音的几点建议： 一、左右手分开练习，速度放慢。要求声音饱满、均匀、清楚。 二、严格按照各调的指法弹奏，养成良好的指
容祖儿，出道仅六年时间，便获得“天后”的荣誉，让她非常幸福，但她也明白，自己的理想绝不只在于此。她觉得所谓“天后”只是一种客气的赞美，其实自己在经验上还有很多的不足，需要学习的地方还很多，自己要不断进步，才能踏上成功之路。 在音乐世界中，每个时代都会涌现出璀璨的明星。音乐是时代的记忆，歌星是音乐的载体。歌星因为音乐而变得光芒耀眼，音乐通过歌星让人们口耳相传。 为了更好地回报所有始终如一地关注、支持、喜爱《同一首歌》的歌迷朋友，我们精心遴选出了一批深为观众喜爱的歌星，把他们演唱的的金曲，以歌本的形式奉献给您，使您在歌声中再次回忆过去的好时光，品味现在的好日子。 本书是系列之一，介绍的是容祖儿和她的金曲。
据该书主编、歌唱家李双江介绍说：“《长征路上的歌》是文献库的辑，收入了《工农兵联合起来》、《八一大天亮》等40首歌，力图通过这些歌曲展示我军的音乐成就，展现我军的光辉历程。在这本文献中，每一首歌都有‘历史背景’、‘歌词大意’、‘教学及表演提示’，是一部集文献和普及于一体的音乐读物。” 《长征路上的歌》所选编的歌曲就并非全是土地革命时期产生的歌曲，建国后创作的反映土地劳动革命时期我军战斗生活的歌曲也被选入其中，并在兼顾艺术性与历史感的前提下对曲目进行了大胆的取舍。《长征路上的歌》中的文字阐释也耗费了巨大的精神力。用有限的文字介绍歌曲反映的历史事件，交代其历史背景，分析音乐结构，阐明语言形式及音乐风格上的特点，并作了教学及表演提示。
中国文联出版社编著的《车尔尼钢琴初步教程(599)/指尖上的芭蕾钢琴基础系列》是车尔尼有名的钢琴教学作品《钢琴初级教程》作品第599号，是促进当今钢琴家演奏能力的很好教材。双手从高音谱号开始，系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，简单而又快乐的演奏。《车尔尼钢琴初步教程(作品599)》具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
钢琴即兴伴奏这一学科和课程，随着音乐教育事业的迅猛发展、教学改革的不断深入、市场需求的不断扩大，已经越来越凸显出其旺盛的生命力、强大的活力、优越的价值和不可替代的作用，因而成为完全独立的一门学科。由于钢琴即兴伴奏自身内容的丰富，继续将其附设在钢琴课或和声课中已经远远不能充分发挥这一学科的重要作用，满足日益提高的音乐教育、教学以及社会艺术实践的需求，更不可能像以往一样再采取突击培训或是讲座的形式进行授课，而必须进行系统学习。这就对钢琴即兴伴奏教材提出了更高的标准和要求。
这是一本指导音乐爱好者欣赏音乐的通俗读物，全书共约一千五百个条目。它是广大音乐教师，大、中学生和文化宫（馆、站）干部丰富音乐知识，扩大音乐视野，提高音乐欣赏水平的良师益友，也是专业音乐工作者可以参考的综合性工具书。 在音乐艺术世界里，中外作品浩如烟海，音乐家众如繁星。
