《李重光新编通俗基本乐理》是在《乐理入门》一书的基础上，重新整理修订而成。更改书名的原因，是因为旧书名太一般化、太陈旧、缺乏新意，且不能充分体现出书的内容和特点。
本册《会跳舞的坎肩儿》通过讲述一只狐仙——红霞为了观看“卡门大赛”，冒着生命危险潜入高档狐皮店，死后变成一件坎肩儿让爱跳舞的小女孩王小羽夺得比赛冠军的故事，告诉我们要从自身做起，保护野生动物，不穿用野兽皮毛制作的服装。
“英娃生态绘本”是一套创新型生态童话绘本，用生动的童话故事和精美的插图向少年儿童阐释了“绿水青山就是金山银山的理念”。每册一个故事，创新性地将富有时代新意的生态环保理念和科普童话、绘本有机地结合起来，直观生动地向小读者阐述了当前人类和动植物所共同面临的生态问题：大气污染、河流污染、温室效应等，既充满艺术气息，又具有极高的科普价值。本册《小狮子奥里奥的故事》讲述被猎人擒住的动物们在“大篷车马戏团”为人类表演，他们失去野性，艰难生存。告诉人们野生动物的家应该在大自然里，我们理应尊重所有的动物。
本册《青蛙王国的战争》告诉我们不要随便将外来物种带到我们的国家来。外来物种到了别的地方就会大量繁殖，甚至可能破坏生态环境。故事里的小龙虾果果和青蛙王子勇敢、善良、友好，他们劝服大人们，避免了和谐的青蛙王国发生一场残酷的战争。
本册《真正的虎王》通过讲述动物园的虎王阿里去世之后，老园长请求发明家欧阳教授制造出一只机器虎，机器虎在与动物们的相处中懂得了爱的故事，告诉我们应该尊重动物，保持地球上的生物多样性。
“英娃生态绘本”是一套创新型生态童话绘本，用生动的童话故事和精美的插图向少年儿童阐释了“绿水青山就是金山银山的理念”。每册一个故事，创新性地将富有时代新意的生态环保理念和科普童话、绘本有机地结合起来，直观生动地向小读者阐述了当前人类和动植物所共同面临的生态问题：大气污染、河流污染、温室效应等，既充满艺术气息，又具有极高的科普价值。本册《冬天里的春天》讲述动物们在本该进入冬眠的时候却遇到了暖冬，如春天般温暖的冬天带给动物们的不是舒适的生活而是气候反常进而影响它们的生存。全球气候变暖影响的不只是海平面的高度，还有我们身边的那些弱小的冬眠动物。
“英娃生态绘本”是一套创新型生态童话绘本，用生动的童话故事和精美的插图向少年儿童阐释了“绿水青山就是金山银山的理念”。每册一个故事，创新性地将富有时代新意的生态环保理念和科普童话、绘本有机地结合起来，直观生动地向小读者阐述了当前人类和动植物所共同面临的生态问题：大气污染、河流污染、温室效应等，既充满艺术气息，又具有极高的科普价值。阿里是一只画眉鸟，他和家人生活在茂密的森林里。一天，一只被人类遗弃的家猫流浪到了这里。因为饥饿，猫杀害了阿来的弟弟妹妹。小画眉的遭遇引发了鸟国居民们的恐慌。在山鹰大王的带领下，鸟国居民们开始了一场家远保卫战。猫被捕后，鸟国的居民们知道了他流浪的缘由------它被自己的人类主人遗弃了。鸟国的居民选择了原谅猫。猫被鸟国居民的举动感动了，他认识到自己不应该将破
《音乐表情术语字典》我们演唱，演奏的根据，是乐谱。乐谱传达作家的乐思，有两方面：音符和表情术语。当作曲家创作的时候，他一方面把音符记在纸上，一方面也把音符所不能说明的，而他自己希望用某种表情、速度、音色来表演这首乐曲的想法，用文字写在乐谱上。为了更好地理解乐谱，我们必须知道这些文字的意义，从18世纪初以来，是沿用着意大利文来记的。其中一部分现在已变成了世界各国音乐家们通用的术语了。
作者在书中以自身丰富的教学经验探索了钢琴演奏技巧和音乐诠释方面的问题，还在音乐表演和音乐教学的心理学方面提出了许多深刻的见解。《钢琴大师教学笔记》详细论述了钢琴演奏中的诸多实际问题，如声音、触键、技巧、踏板法、运音法等等。他在挑选版本、选择的指法、记忆乐谱以及尽可能有效利用练习时间等方面为读者提供了方法。同样重视诠释问题，讨论了解读音乐作品内涵的多种方法。此外，对如何在表演前酝酿情绪、如何应对舞台焦虑以及如何因人施教等问题提出了建议。
“英娃生态绘本”是一套创新型生态童话绘本，用生动的童话故事和精美的插图向少年儿童阐释了“绿水青山就是金山银山的理念”。每册一个故事，创新性地将富有时代新意的生态环保理念和科普童话、绘本有机地结合起来，直观生动地向小读者阐述了当前人类和动植物所共同面临的生态问题：大气污染、河流污染、温室效应等，既充满艺术气息，又具有极高的科普价值。本册为噪音主题，讲述田鼠大耳朵带音乐梦想走进城市，而他柔美的乡村音乐却淹没在城市噪音的喧嚣中。 手绘画面唯美，故事温暖感人，让孩子们了解人与大自然的关系，关注生存环境，培养他们的环保意识。“做一个热爱自然的人，有责任心的人，有爱心的人。”
《视唱练耳分级教程（第3级）》包括节拍节奏、音程和弦、旋律调式三项内容，三者互相配合、补充、组成一个有机的整体，每次授课都含有一项内容，也可以在某一项上有所侧重。 本级的主要内容为各种单拍子和6/4、6/8拍子中常规及较复杂节奏组合；3/2、9/8、12/8拍子中的常规组合。增二、减七度音程及其解决，自然音体系的三升、三降以内调号的各级正、副三和弦，属七及大调下属七和弦原位、转位的转接。自然音体系的三升、三降调号的各大、小调试，中国民族五违抗财试、七声调试，单声部、二声部旋律的听写与视唱等。 本教程主要对象是音乐院校和师范院校音乐系的学生。对于专业音乐工作者、中小学音乐教师，也可作为初级阶段教学的参考书。
本书包括节拍节奏、音程和弦、旋律周三项内容。三者相互配合、补充，组成一个有机的 整体，每次授课能含有每一项内、也可以在某一项上有所侧重。 本级主要内容包括：四二拍子、四三拍子、四四拍子，常用的音符及休止符，四分音符、八分音符、十六分音符的简单节奏组合，附点节奏、切分节奏；一个升降号调以内的大、小、纯音程，大、小和三弦原位及其转位，正三和弦连接；高低音谱表，一个升降号以内的自然大调、三种小调式及五种五声调式。 本教程主要对象是音乐院校和师范院校音乐系的学生。对于专业音乐工作者、中小学音乐教师，也可作为初级阶段教学的参考书。
《音乐美学十讲》是我国已故音乐理论家、作曲家、音乐教育家叶纯之先生在上海音乐学院音乐研究所担任研究员期间，给在校本科生以及函授学员教授“音乐美学课”的讲义。原文件为油印版，一直由叶先生之子叶小纲（作曲家，现任中国音乐家协会主席、中央音乐学院教授、博士生导师）保管。作为上海音乐学院本科教学的教科书，《音乐美学十讲》深入探讨了包括声音与生理反应、音乐审美心理、音乐的形式、音乐逻辑与音乐体裁、音乐的内容、音乐的创造与再创造、音乐的风格与流派、音乐欣赏与音乐批评、音乐美学思想的演变等音乐美学领域的十个重大问题。 经过多年的教学实践检验，本书以内容翔实、科学全面、结构合理，且因其承载着叶先生“白话行文”“以文载道”的编写理念竟然不胫而走，成为一册大众文化读本，使除上音本科生之外的更
《中国音乐通史教程》体现“重写音乐史”的设想，对过去中国音乐史忽略的一些人和事，都尽量地做到以历史辩证法的观点去重新审视，并作出我们的判断和评价。例如，我们注意到了对台湾、香港、澳门的音乐发展的介绍，注意到对过去被轻视和批判的流行音乐的介绍和重新评价。《中国音乐通史教程》集中国古代音乐史、中国近现代音乐史和中国当代音乐史于一体，清晰、完整、系统地再现了我国音乐史的三个主要时段。《中国音乐通史教程》既能够成为一本教材，又能成为一本自学的参考材料。在知识方面，能够满足音乐院校非音乐学专业研究生入学考试的要求。
《学琴日记(增订版)》以少女许雪青在跟随陈树哲教授学习钢琴过程中记下的日记，以及作者对这些日记所作的注释，阐述了少儿学钢琴过程中必须注意的诸如手型、识谱、手指功夫、节奏节拍、触键、音色、踏板、复调、练习曲等方面的运用原理，并对各种钢琴流派的历史沿革、艺术风格作了简要的回顾。书末附有“学琴疑难问题索引”，可供初学者查询参考。《学琴日记(增订版)》内容深入浅出，文章生动流畅，既是一本别开生在的少儿学钢琴入门辅导读物，更以其散文性的优美文笔引人入胜。
《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：电脑音乐MIDI与音频应用技术》划分章节及内容的依据，是按照一种模拟实际创作流程的形式。在《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：电脑音乐MIDI与音频应用技术》中力求把所有和音乐创作最息息相关的部分，并结合电脑音乐的实际应用特点，按照循序渐进的方式讲解。另外，为了使学习得到真正的落实，每一个需要进行练习的章节之后都设有课后习题，学习者可以通过完成习题达到检验自己的学习成绩和巩固学习成果的作用。音乐创作是根本，电脑及软件使用是工具，正是基于这个理念，笔者不希望这是一本“软件使用说明书”。
这是一本以意大利文、英文、中文、德文、法文五个文种（书中自左至右顺序排列）相对照的音乐术语词典。内容除常用的表情用语和速度、力度术语，还涵盖了各乐器名称和演奏技法，通俗音乐、电子音乐词条，各种音乐曲式体裁、舞蹈名称等领域，并附一百部重要名作的各文种称呼。本词典每一个相同意义的词都有一个固定的序列号，全书序列号排至4245。作为常用的工具书，适合所有爱乐者和专业人士使用。
编著者彦平长期从事演奏实践，而吴华则从事作曲专业。因此《箫演奏实用教程》的特点，是采用演奏与创作相结合的方法，共同向理论层次进行一次有益的探索及尝试。 此书通过箫有关方面的文史及掌故，不仅从文学、历史的角度进行阐述，并且从音乐创作方面加以补充和落实，如专门为《箫演奏实用教程》创作的六首箫歌和_部箫的组曲《凤箫吟》，这无疑会使箫的形象更加鲜明，从而得到广大群众对箫的喜爱。 为了使箫演奏在理论上更加充实，我们大胆地借鉴我国古代乐论及古琴演奏法的美学经验，试论箫的表现手段及审美功能，在箫性、箫形、箫情、箫品四个方面进行了一些概括总结，与同行们共同探讨.以期达到抛砖引玉的作用。此外，书中安排了大量的练习曲、民歌、戏曲及独奏、协奏曲，它们都是流传久远的，经久不衰的民族音乐精品，由于
视唱练耳是一门音乐专业的基础课，是学习音乐的必修课程，是走进音乐世界的必由之路。它将对学习者进行视唱基本技能、音乐听觉及音乐素质全面训练。通过学习，能掌握音乐语言诸要素，提高对音乐的记忆力、理解力和表现能力。 《走进音乐世界系列：视唱练耳基础教程（修订版）》以学习者为中心、心理学为依据，提倡视、听、触觉三结合的教学方式。自始至终把发展学习者的音乐听觉，特别是内心听觉放在首位，并贯穿于教学的全过程，使之成为学习者最基本和最重要的基础技能训练。适合各类音乐艺术院校视唱练耳初、中级教学、成人教育、业余音乐学校、业余演唱（奏）素质考级的应试学习和业余音乐爱好者的自学用书。
