关于音乐,我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去,净化后的新形象站到台前。事实上,音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源,是人类音乐创作与革新的动力。 在本书中,美国屡受赞誉的音乐史学家特德 焦亚回溯了音乐四千年的发展历程,他从史前人类时代的自然声景写起,一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视频,通过广泛而细致的研究与深刻的思考,向我们展现了被掩盖的不屈真相。 这是一个关于音乐的真实故事。音乐是变革的媒介,分裂的根源,也是人类生活的魅力源泉。
《声音的言说:通往音乐理解的崭新之路》是奥地利 指挥家尼古劳斯·哈农库特的一本关于早期音乐理解和演奏的里程碑式著作,他探讨了如何理解和演奏早期音乐(特别是巴洛克和古典时期的音乐),也 新了我们对音乐的本质和价值的传统观念。哈农库特认为,音乐是“声音的语言”,它能够表达情感、描绘画面、讲述故事,甚至进行哲学思考。为了 好地理解和演奏早期音乐,我们需要深入了解音乐的历史和文化背景,以及不同时期的音乐语言和风格特点。同时,音乐家应该像学习外语一样学习不同时期的音乐语言,并努力将作品背后的意义表达出来。他还强调,音乐表演需要音乐家具备丰富的知识和想象力,以及对音乐的理解和热爱。只有真正理解音乐,才能将其魅力传达给听众。 本书不仅是一部关于音乐理论和演奏技巧的著作, 是一部关于音乐哲学和
关于音乐,我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去,净化后的新形象站到台前。事实上,音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源,是人类音乐创作与革新的动力。 在本书中,美国屡受赞誉的音乐史学家特德·焦亚回溯了音乐四千年的发展历程,他从史前人类时代的自然声景写起,一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视频,通过广泛而细致的研究与深刻的思考,向我们展现了被掩盖的不屈真相。 这是一个关于音乐的真实故事。音乐是变革的媒介,分裂的根源,也是人类生活的魅力源泉。
关于音乐,我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去,净化后的新形象站到台前。事实上,音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源,是人类音乐创作与革新的动力。 在本书中,美国屡受赞誉的音乐史学家特德·焦亚回溯了音乐四千年的发展历程,他从史前人类时代的自然声景写起,一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视频,通过广泛而细致的研究与深刻的思考,向我们展现了被掩盖的不屈真相。 这是一个关于音乐的真实故事。音乐是变革的媒介,分裂的根源,也是人类生活的魅力源泉。
《摇滚!摇滚的前世今生》介绍摇滚乐的发展史及对我们的影响。内容比较前沿、有丰富的栏目和图片。拟做成大众学术书。原版书的许多元素可以保留:杂志书开本,封一富有视觉冲击力的THINK字样等。读完《摇滚!摇滚的前世今生》,你会对摇滚乐有自己的、更清晰的认识。
《弹儿歌学拜厄》使用中小学教科书级环保材料印刷,无重金属及其他毒性物质。由具有环保印刷资质的湖南新华印刷二厂承印。让孩子主动练琴的拜厄,爱不释手孩子们熟悉的旋律,最有意思的钢琴小曲。更有趣味曲谱带有歌词,易弹易唱。强烈共鸣四手联弹尽享合作乐趣,增强自信、培养良好的音乐表现力。
本书采用被业内广泛应用和认可的H-S分类法,将乐器划分为五个类属,即弦鸣乐器、气鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器、电鸣乐器,打破了大众之前普遍接触的按照国家或者地域对乐器进行分类的思维限制。全书介绍西洋乐器和中国传统乐器共计100种,并附有精美手绘图片,让读者在学习了解乐器知识的基础上,还可以欣赏精美的乐器绘画。本书适合少年儿童、乐器爱好者、音乐爱好者阅读,亦可供相关专业学生和教师参考。
《小说的音乐化:媒介间性的理论与历史研究》是音乐-文学媒介间性领域研究小说音乐化现象的开创之作,讨论了音乐如何在切实的意义上影响了小说的构思与创造。“上篇”是理论与概念的探讨,“下篇”则是个案例证与历史过程的梳理,构成了“史论结合”“历史与逻辑相统一”式研究方法的一个范例。针对我们通常认为的小说中的音乐书写大多为“文学性”的描述,本书对小说音乐化的证据、辨别方法做了细致的分类和论述,还将这一现象放置在文学史的脉络中考察其音乐化功能,从而让爱乐者和文学爱好者认识到,小说的音乐化现象不仅是外在甚或是表面的“炫技”,而且是自觉的美学选择与文体探索的有效途径。
本书采用被业内广泛应用和认可的H-S分类法,将乐器划分为五个类属,即弦鸣乐器、气鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器、电鸣乐器,打破了大众之前普遍接触的按照国家或者地域对乐器进行分类的思维限制。全书介绍西洋乐器和中国传统乐器共计100种,并附有精美手绘图片,让读者在学习了解乐器知识的基础上,还可以欣赏精美的乐器绘画。本书适合少年儿童、乐器爱好者、音乐爱好者阅读,亦可供相关专业学生和教师参考。
本选题为国家社科基金艺术学项目研究成果之《中国五声性调式和声的理论与方法》。初版本由本社于2003年底出版,深受声学界的关注。这次的修订保持了初版本的内容框架,增加了一章“调性扩张”,并对调式特征、变和弦、复合结构、线性结构等章节进行了调整和补充,同时对初版本中的某些文字表述和谱例中的错误做了修正。这是一本关于五声调式和声的书著,适用于各院校的老师学生以及广大音乐爱好者阅读。
“我自己的音乐产业生涯比这时间更长,要追溯到1965年,当时我刚刚开始运营哥伦比亚唱片。这真是长长的一段路——从签约詹妮丝·乔普林(JanisJoplin)到发掘惠特妮·休斯顿(WhitneyHouston),从帮助桑塔纳(Santana)在1969年成名,到预见他在30年后戏剧性地回归,所有的故事,都会写进这本书。” 从鲍勃·迪伦(Bob Dylan)到保罗·西蒙(Paul Simon) 从惠特妮·休斯顿(Whitney Houston)到艾丽西娅·基斯(Alicia Keys) 众多乐坛背后的传奇推手 纵横欧美乐坛半世纪的“金耳朵”克莱夫·戴维斯(Clive Davis)毫无保留的一生自传 唱片业从业者和流行音乐爱好者都不可错过的产业“”
册 内容提要 儿童趣味识谱套书分为三册,是为儿童识谱启蒙而量身设计的认知、读写、练习教程,目的是寓教于乐地让孩子们学会读谱、记谱和打节奏等技能,让儿童能像看绘本那样自然地与音符亲近。 本书的册讲解了中音区的Do、Re、 Mi、Fa、Sol、 La、Si七个音符在键盘上的位置、读法、写法,并通过听一听每个音符在不同乐器上的声音,帮助儿童增强音高记忆力和感知力。有趣的描一描、写一写、涂一涂等练习环节,既能增强儿童对知识点的记忆,还可以提高学习的趣味性。 本书适合儿童乐器初学者、音乐爱好者阅读,也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。 第二册 内容提要 儿童趣味识谱套书分为三册,是为儿童识谱启蒙而量身设计的认知、读写、练习教程,目的是寓教于乐地让孩子们学会读谱、记谱和打节奏等技能,让儿童能像看绘本那样自然地与
《从零学曲艺入门丛书:从零起步学快板》总结了多年来作者李世儒对快板艺术的追求、理解和教学的一些经验,为了使快板爱好者便于学习,更快地掌握快板技巧,将快板的基础知识和基本表演技法做一简单介绍,以供板友们从零起步学起。《从零学曲艺入门丛书:从零起步学快板》深入浅出,举重若轻,对初学快板的人来说有看头、有头品、有嚼头,而对从事快板艺术多年的艺术家来说,也大有益处。
《音乐自学丛书 作曲卷:音乐分析基础教程》是一本基础性教程,当代音乐分析中的许多内容,由于比较专门化,书中都没有涉及。为了更接近作曲和作曲技术理论的特点,书中没有过多讲述抽象的理论,而是把有关方法及相关内容,融到具体的实例分析中去。 由于出版的同类教程或参考书籍很少,加上自己的学识和能力有限,在编写过程中自然碰到了不少困难,也缺少具体的参照,这可能使《音乐自学丛书 作曲卷:音乐分析基础教程》带有的局限和主观特点。