《车尔尼钢琴八度练习曲:作品553》主要内容:八度在众多的钢琴演奏的技巧中,是一种光芒四射的技术之一。似乎八度也只是手大的钢琴演奏者的专利,那些手小的演奏者连八度都够不着,在弹奏八度时,无疑会带来许多烦恼。所以,手小的学习者(特别是儿童)对于手指扩张及八度的练习应及早开始,即《车尔尼钢琴练习599》后期。首先可以试着双手弹六度的和音(1、5指),以音阶形式弹奏。开始时会弹不准,只要反复练习,困难是可以解决的。这个是练习八度的过渡阶段,应该从慢、轻开始,待到动作娴熟自然了,手也在不断的活动中长大了,之后再弹八度就会驾轻就熟了。
本书钢琴初级教材。音乐书谱随着专业行业交流开放的深入,以原版销售、原版引进出版等诸多方式和面貌呈现中国图书市场,《布格缪勒钢琴进阶练习25首》(25 tudes faciles et progressives, Op.100)国内外有诸多版本。25首练习曲都是兼具技术性、趣味性的小曲。此次出版,根据教学需要,综合德、美、日等版本之长,提供更合理的版本,方便钢琴初学者及其师长选择使用。
《车尔尼钢琴练习曲50首(作品740)》是车尔尼钢琴练习曲库中极为重要的一本教材,它与车尔尼另外的三本练习曲集:作品599、作品299和作品849共同构成了钢琴学习过程中练习曲部分的一套完整学习系统,是绝大部分学习钢琴的学生所必弹的练习曲集之一。这本练习曲集总体上偏重于技巧的训练,既有基本技术的练习(如音阶、琶音、和弦等),又有各种专门技术的训练(如八度、双音、震音、颤音等),在学习中要针对每一条的学习重点,运用科学、合理的练习方法,提高练习效率,在以前学习的基础上进一步训练手指、手腕、手臂之间的协调配合动作,逐步掌握各种专门技术,加强手指的独立性与灵活性,使手指能快速、均匀、有力地弹奏。在练习中要注意体会各种不同的触键方法,增加弹奏的音色变化。虽然这是一本以技巧训练为主的练习曲集,但在学习
车尔尼299是学习完车尔尼849之后,才能进入的教材。这是一本偏中高级的练习曲,要求也是越来越严格,练习难度也逐渐增加。主要把握手指的力度和速度,手指的独立性和手腕的放松。在速度上也有一定的要求,速度要达到一致,如何将速度控制好。声音流畅,弹奏轻松。需要掌握书中的音阶与琶音综合练习、三度音阶练习、半音阶练习、保持声部练习、分解八度练习、回音练习、轮指练习以及快速经过句的练习等等...通过这部作品的练习, 为更高级的练习打下牢固的基础。
本书是一本涵盖爵士钢琴理论和实用技巧练习的综合性教材是迫切需要的。 许多有抱负的年轻钢琴家都意识到,加强即兴演奏技巧的关键是要掌握基本理论、理解理论知识的精华。但是,由于许多书只是一堆沉闷的理论解说,他们很快就放弃了理论部分的学习。同样地,如果学生只是一味地敲击键盘,也是很枯燥乏味的。 本书并未全面覆盖创作或者演奏音乐所需的所有元素。但是,每个章节都透彻地解说了一种具体的技巧,并有相应的练习曲目。同时,也探讨了从拉格泰姆音乐结束到不断发展的爵士乐的开始的不同思想流派的惯用语言和风格特征。
《趣味钢琴曲选:献给老年朋友2(修订版)》根据选用经典曲目和简化弹奏技术两条原则,选取了一些大家喜爱的现代的通俗小曲,同时为了满足有钢琴基础和弹奏能力的朋友需要,也适当选用了一些难度稍大、经久不衰的经典之作。《趣味钢琴曲选:献给老年朋友2(修订版)》配有示范,再给读者带来欣赏的同时,也给大家的学习带来很大的方便和启示。
“奥斯卡金像奖”其实是个俗称,它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”,奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况,有人把这尊象片荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”,后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给我留下深刻的印象,百年不厌。作者多年从事娱乐场所的钢琴演奏,将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲,在编配手法上力求简练而不失音乐美感,难度不大,适合广大钢琴爱好者学习弹奏。
作品第 299号,每首练习曲都是一部完整的音乐作品,除了训练速度外,还需要关注力度、分句以及乐感的控制。是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子编写了准确而实用调性与曲式分析,乐曲情绪提示等,可为钢琴教学提供方便。 作品 849被称为流畅练习曲,是弹钢琴学生从初级进入中级学习阶段一本必不可少的重要教材。当学生较正规地学习了 汤普森现代钢琴教程 或 拜厄钢琴基本教程 、 车尔尼初级钢琴教程599 以后,为了进一步提高各种技术和技能,进一步学习不同的触键方法,就可以接着学习这本 849 教材。 布格缪勒钢琴进阶 25曲作品100 本书各曲都采用短小的曲式,大部分是三段式和二段式,一小部分是回旋曲式和大三段式;手法简洁,形象鲜明,可供初级钢琴学生弹奏及作曲式分析之用。
该书装帧设计精美,采用大开本印刷,便于读者使用,收藏,这些美妙的赏心悦耳的中外钢琴名曲,对广大钢琴爱好者来说,不仅陶冶了性情,更加增强他们学习钢琴的兴趣和信心,是钢琴学习者的切实有效的学习材料。
一、本书的特点 我对以前出版的中国钢琴作品曲谱作了阅读、思索和研究,发现不同的版本在连线、跳音、速度、力度等的标记不尽一样,多数乐谱没有指法和踏板标记,有些作品甚至在乐谱的长短、段落上也有较大的出入。为了解决这一问题,首先我竭尽所能地收集能够找到的资料,选取部分中国钢琴作品并找到它们各自的乐谱,然后运用我有限的知识,遵循“方便、实用、创新、全面”的原则,使书中的每一首钢琴作品具备如下特点: 1.详尽的指法、踏板标记。 2.小节数标记。如果乐曲中有虚线画的小节线,为了方便,仍然按照其标记计算小节数;如果乐曲开始是弱起小节,弱起小节不作为小节,把弱起小节的后一个完整小节作为小节,后面依次计算小节数。 3.曲作者、作品介绍、演奏提示。 4.弹奏提示后面的“延伸阅读”,是对本曲相关知识的介
《莱蒙钢琴练习曲:作品37(普及版)》是介于车尔尼599和849、299之间的初级练习曲,一本注重音乐性、将手指的技术练习融于音乐小曲之中的练习曲,较之布格缪勒的《钢琴进阶练习25首》虽无标题,却有异曲同工之意,同时更多一些手指独立能力、控制能力的训练,是一本既有情趣、又为进人中级程度打下基础的教程。
本书相当于车尔尼作品299的程度,是学习弹奏复调音乐的好的中级教材。创意曲大多以一个短小的旋律开始,然后在另一个声部上复述,常用八度、三度、五度模仿进行的手法及问答、重复、叠置等方式来发展。有的乐曲结构上已明显带有呈示、展开和再现的特点。因此在练习的时候,不仅要学习如何把二声部(或三声部)弹得清晰、鲜明,而且在取得进步以后,还要学会正确地处理二个(或三个)“不可缺少”的声部;同时,不仅要学到好的主题,而且要学习怎样把它发展得更好。弹奏时应具有“如歌”般的风格。
海因里希·格尔默编订的这本《车尔尼82首初中级进阶练习曲(适合3-6级程度练习)》是钢琴小博士曲库乐谱系列之一。全书共分两部分,内容包括50首小练习曲和32首练习曲。全书以五线谱的形式呈现。