《声乐曲选集》简谱本以高等师范院校声乐教学大纲为依据，在高等师范院校试用《声乐曲选集》五线谱本的基础上，编选了一百八十余首经过长期教学实践证明，适合各声部、各种不同声音类型的，思想性强、艺术性较高、群众性和训练价值较大的中国民歌，“五四”以来艺术歌曲和歌剧选曲。为了扩大声乐教学曲目的选择范围，本书还选用了一部分时代气息较浓的曲目。本教程于1998年工月版后，深受读者的喜爱，这次再版，我们重新修订了所有乐谱，力求本教程能更好地为广大读者服务。《声乐曲选集》简谱本既可作高师音乐院校本、专科声乐，也适用于函授、自考、中师、职高及广大业余音乐爱好者。

《声乐教程：美声唱法卷》五大特点： 作者经过多年的教学实践和理论研究编写而成。 以章节的形式分为上篇：演唱知识与演唱技巧：下篇：演唱曲目与演嘱提示。深入浅出、循序渐进。 精选经典歌曲150酋，按不同程度分年级教学。并有针对性地对每一酋歌曲进行教学演唱提示。 精选15首有代表性的歌曲制作成CD，帮助学习者提高演唱技巧。 尤其适合初学者、艺术类升学考生，以及在校声乐专业生选用。

书中精选关牧村演唱过的歌曲100首，包括其最经典的作品20多首，中外民歌名曲60多首，音乐故事片《海上生明月》选曲12首。

《20世纪和声》是为高等音乐院校的演奏专业学生编著的。介绍了具有鲜明个性的现代和声体系以及在其纵向结构组织、调式调性中存在的问题。作者L.C.佳吉科娃力图分析这些新的作曲技法的特性，并对有代表性的谱例进行了应用性的分析。

约瑟·孔空（J．Concone）1810年生于多林；1861年卒于多林。曾是多林皇家小教堂的管风琴师，后移居巴黎，直到1848年，在此享受到了作为声乐教师的荣誉。他创作了他的部歌剧《圣米歇尔的插剧》之后，便放弃了创作歌剧的想法。他的旋律性咏叹调、浪漫曲以及短小的二重唱恰到好处，致使他达到了众所周知的地位。然而使他最为出名的却是他的无与伦比的《试唱》（Solfeggi），他称其为课程、练习曲或练声曲。他写作的这些作品应该归功于他对“美歌”技巧的熟知。他的这些作品至令仍是最有价值的、最出色的声乐练习曲。 为了使这个版本尽善尽美，作者采用了各种办法——恰当地增加表情和乐句符号，补充完善，个别地方改变换气符号，整体上仔细地修订了整个作品。

江南丝竹是江南人民创造的器乐合奏，是我国的乐种之一。江南丝竹浓厚的地方色彩和独特的演奏风格，体现了江南人民特有的精神风貌和文化意识，江南丝竹是上海的土特产，是海派文化的代表，体现了上海城市文明的特点，奏出的是上海的声音。

丛书既名“闽台文化关系研究丛书”，顾名思义，是以文化为讨论对象，以关系为切入点，在闽台的背后，涵盖的其实是两岸，所涉及的也不单纯只是文化问題。它是以闽台为中心，民文化为重点，来论析两岸关系的一套系列著作。丛书的选題，包括了林国平教授主持的国家社会科学“九五”规划重点项目“闽台区域文化研究”，刘登翰研究员主持的国家社会科学“九五”规划基金项目“两岸文学艺术的文化亲缘研究”，以及福建社会科学“九五”规划重大项目“闽台文化关系研究”等诸个课題。

《侗歌艺术传承研究》将侗歌艺术摆在现代语境下进行深入讨论，力求突破同类著作惯用的田野调查加当下评论模式，采用从后现代视野透视前现代文化的现代转型的理论视角，表达了这样的理论观念：侗歌艺术在传承过程中的 既非单向否定 祛魅 与 复魅 ，又非偏重 原生 与 交流 的辩证关系。这一学术 立场和姿态，使得所探究出的规律性认识跳出单纯侗族文化研究的领域，呈现出某种普泛的范式意义。 这是一部具有独到见解和前沿性理论意义的著作。

陈缨、欧阳蓓蓓、王琦编著的《声乐语言的表达与审美研究》、二章讲述了声乐演唱的基础知识、声乐演唱的生理器官及其原理，而第三、四、五章则主要研究了歌唱状态下的语言规律，包括汉语及各国外语的语音基础知识及其训练方法，旨在解决声乐演唱中歌唱与语言脱节的问题，从而提高声乐语言的音乐性和情感表现力。在第六章中，从声乐作品的艺术处理到最终走上舞台过程中的审美问题都有涉及；第七章则主要从具体的声乐作品鉴赏中指导审美感知与实践，旨在提高声乐学习者的审美鉴赏力。本书侧重于歌唱语言的研究，但同时又广泛涉及与之相关的歌唱基础知识。本书在理论观点的论述中，语言通俗易懂，并力求结合具体的声乐作品实例来说明，使读者明了。本书精选了一些中外经典声乐曲目，并逐个作了详细的审美鉴赏，以实践巩固理论，相得益彰。