《高等教育舞蹈基本功训练教程》为荆楚理工学院 十三五 规划教材。针对本科高等教育舞蹈教学普遍的现实状况,本书将舞蹈基本功训练教学的阶段划分为四个学年、八个学期,由易到难、由浅入深地分配了古典芭蕾舞、中国古典舞、现代舞这三大舞种基本功的训练内容。*学年至第二学年主攻古典芭蕾舞基本功训练。每个学期把训练内容细分为地面训练、扶把训练、中间训练、跳跃训练、斜线训练、足尖训练、舞剧训练这些组成部分。第三学年主攻中国古典舞基本功训练。每个学期把训练内容分为基本姿态训练、扶把训练、中间训练、斜线训练、步法训练、技巧训练这些组成部分。第四学年主攻现代舞基本功训练。每学期又分为放松训练、地面训练、跳跃训练、步伐训练、技巧训练这些组成部分。本书兼具全面性、系统性、实用性、通俗性,涵盖三大舞种系统化
好的电影就要回归电影的本质,和文学一样,给观众讲一个感人肺腑的好故事,这个故事也许像安徒生童话般令孩子们沉浸其中,即便长大以后也会留有回忆;也许像伊索寓言一样,表达梦想,拥有象征;同时,这个故事还要能帮助观众走出困惑,重新思考。这就是好电影。 我一直遵循这个好电影的标准,也希望能把这个标准作为欣赏电影的底线传递给读者。当一大串烂片充斥影院之际,*好的做法就是连续几个月不去看,直到心仪的那部好片降临银幕。不能因一部电影票房惨淡而忽略它,亦不能因一部电影为所有人叫好而失去理性。这就是通过思考给予我们欣赏艺术的力量。
世间七十二行,或三百六十行,各行有各行的学问,而且非常专业,所谓隔行如隔山也。有的行业看来简单,就凭自己的小聪明去做,结果必然要闹笑话。足见知识是要认真学习的。但是艺术又是相通的,例如京剧本身就是一门综合性艺术,我们从京剧演员的表演中就可以认识中国的音乐、美术、诗歌、舞蹈、杂技和历史;懂得京剧的写意性表演,对中国的写意画认识也会有益处的。这套艺术丛书包括戏曲、戏剧、电影、绘画与雕塑、音乐、舞蹈、民俗和工艺设计八个方面,这每一个门类的艺术,无论古今中外,都有非常珍贵的知识,不看不知道,越看越奇妙。 不过,尊重知识,但不能成为知识的俘虏,拿着这套书去欣赏一幅画,去看一出戏,然后对号入座,也是不妥的。因为艺术是仁者见仁,智者见智的。你喜欢齐白石,我喜欢吴昌硕,你喜欢“麒麟童”,
从零开始学芭蕾 介绍了芭蕾舞的基础知识,包括芭蕾的历史、益处、课堂礼仪和服饰装备等。本书随后使用丰富的教学实拍图讲解了基本的芭蕾舞蹈技巧,包括基础的脚部、手臂动作和进阶的把杆、中间练习。读者还将了解如何在练习中合理摄入适当的营养和水分并避免身体受伤,进而通过本书学习到如何为成为一名专业的舞蹈演员做准备。此外,本书简要介绍了芭蕾舞从文艺复兴时期开始到21世纪的历史,并讨论了风格、美学、艺术家及其重要作品,进而帮助读者学习和练习初级芭蕾舞,使读者提升芭蕾艺术修养,获得灵感。
本书着重关注两个主题。,将龟兹乐舞的生成过程和发展过程分为音乐和舞蹈两部分,试图揭示各自的特点。音乐的情况围绕乐器和乐器编制等进行叙述,舞蹈的情况通过考察舞蹈服饰、动作特征、表演形式等来叙述。第二,考察龟兹乐舞传人中原的过程,梳理出龟兹乐舞从汉代到宋代的传播过程和变化。