在1961年出版的《平面艺术家及其设计议题》一书中，约瑟夫?米勒－布罗克曼对网格设计进行了阐释，此举使其成为平面设计史上的先驱。网格系统也是发端于瑞士的客观排版设计（Objective Typography and Design）运动的一部分。不可思议的是，直至二十年后，才有专门的书籍出版——这就是《平面设计中的网格系统》。该书自问世以来至今，实属情理之中。 事实上，绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立网格这样的一个秩序系统。所以，如果想要合理、功能地运用网格系统，那就必须仔细地研究网格的所有原理。 《平面设计中的网格系统》开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨，之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的选择、分栏的宽窄、行距、页边距和页码之后，布鲁克曼更进一步阐述了网格系统的诸多细节要素。

绕线首饰是这几年刚刚兴起的一类手作品类，关于它的教程书目前市面上还没有，这本书可以填补市场上的空白。本书是针对没有基础的新手，零基础手工小白也能做出精致绕线首饰，享受自己动手创造美的快乐。详细讲解绕线首饰基础入门要点，分种类介绍使用的工具、线材、常用配件、常用石等基础知识，详细分解9种绕线首饰技能点，分步骤讲解12个绕线首饰教程，跟着纸蔷薇一起，新手能够自己动手做出的绕线首饰，也帮助已经了解绕线首饰的高级玩家解构现有的绕线首饰教程来模仿和创新。

中国古建筑装饰凝聚古人审美与匠人智慧，沉淀千年，依旧散发着迷人的魅力。本书带你走进古建筑装饰的世界，了解古建筑装饰背后的文化内涵，领略古人的精湛建筑技艺，欣赏古建筑上的雕刻、彩绘、贴饰等丰富装饰，于飞檐、屋脊、梁柱、门窗、台基等建筑构件中寻觅中式审美。阅读本书，邂逅古建筑装饰艺术，感受流转千年的古建筑装饰艺术之美。

许多妈妈、幼儿园老师以及儿童造型师或多或少都有这样的困惑，如何才能给宝宝扎出好看、活泼又多变的造型呢？其实儿童编发并不难，只要掌握了编发的基础手法，通过不同手法和技术就能变化出多种花样。本书是一本详细的零基础儿童编发图解教程，书中从基础的工具介绍开始，介绍了各种常用的梳子、夹子、饰品等工具及其使用方法之后，对基础的分发区、分缝、扎发、编发、拉松等都进行了一一分步骤详细图解，在学习了基本编发教程之后，书中由浅入深，详细图解了50 例儿童编发款式，同时配有同步视频，一学就会。本书适用于造型师、妈妈、幼教老师等阅读。

本书以独特细腻、轻松诙谐的笔法，以本能、行为和反思这三个设计的不同维度为基础，阐述了情感在设计中所处的重要地位与作用，深入地分析了如何将情感效果融入产品的设计中，可解决长期以来困扰设计工作人员的问题——物品的可用性与美感之间的矛盾，也就是说，好用的东西一般都是难看的。本书堪称设计心理学的经典力作。 本书列举了非常丰富且新颖的事例，从日常家用电器到电脑，从个人网站到电子邮件，从计算机游戏到电影，从现代通信工具，如手机，到机器人，覆盖范围非常广泛，因而正如本书最后所指出的一样，我们都是设计师，每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。 本书对所有从事设计和心理学研究的人们均会有所启发，特别是软件设计人员和工业设计人员。

《新风向全球标牌与导视设计作品选》向读者分享了全球近50家工作室/设计公司的导视及标牌设计作品，并对每个案例的设计理念进行了详细解读。作品范围涵盖博物馆、体育场馆、机场、学校、医院、诊所、城市交通、停车场、公园、企业办公楼等各种公共环境的室内、室外空间。 书中除了对每个案例的设计理念进行了精彩、详细的介绍，更对每个作品中应用到的材料逐一列举，使读者在视觉欣赏、汲取灵感的同时，更能深入了解每套作品的制作环节。《新风向全球标牌与导视设计作品选》更有享誉全球的设计师LanceWyman(兰斯·威曼)特别为读者撰写的荐言。 《新风向全球标牌与导视设计作品选》适用于设计专业的学生，同时也可作为标牌与导视设计行业的设计师的参考资料和该行业爱好者的学习用书。

《中国古代书籍装帧》从中国传统文化的视角叙述中国古代书籍装帧，从产生、发展到其中的文化内涵、文字的承载物及相关的笔、墨、纸、印刷和有关的发明创造进行全方位、系统的介绍。从远古的结绳书一直叙述到清代的线装书，作者力图将多年搜集的资料，进行梳理，用辩证唯物主义和历史唯物主义的世界观，对中国传统文化，从哲学、美学的视角分析、研究，形成有独到见解的、涵盖中国几千年文化史的、系统的中国古代书籍装帧专著。这是一部呕心沥血之作，学术价值很高，填补了中国古代书籍装帧没有理论专著的空白。

本书精选了大量典型的日本传统图案，帮助读者理解日本传统图案的精髓。针对每一种基础图案，均提供了几套各具特色的配色方案；书中的图案应用部分详细讲解图案在各类商业设计中的应用，并分析创意思路与设计要素。为方便读者使用，随书配套的光盘中含有书中的图案素材文件，同时还提供多种配色方案，进行对比分析，帮助设计者在工作中开拓思路、激发灵感。 本书既可作为平面设计、装饰设计、王艺美术设计从业者的图案设计与配色参考书，也可作为各大专院校相关专业学生的图形设计工具书。

广告创意是什么?很多前辈解释过创意，我只记住了“创意是旧元素的新组合”。其实这句话是教我们实现创意的方法和途径。我对创意的理解分为大创意和小创意。KODAK明明卖胶卷，却把他说成是卖快乐，这是大创意。 每个人对创意的反应都会不同。我觉得他没想到过的，你想到了就是创意；你觉得你想到的他也想到过，那也叫创意；也可以认为莫名其妙叫创意；大胆叫创意。我觉得你不可能有创意，你觉得只有你做的才叫创意。这两种，一种叫偏见，一种叫盲目崇拜。其实创意人人都有，只是创意用到广告上要有目的，能够满足目的的创意才是好创意。这些是要经过训练才能得来的。 条条大道通罗马，首先我们要知道罗马在哪里，然后我们要想怎么走最快。当大多数人走那条路，而我们走了这条路，而且比他们还快的时候叫创意。我们次走的时候叫创意，

色彩的世界，是设计师展示色彩无限魅力的天地。从浩翰的色彩世界中寻找中意的色彩，往往会让设计师花去许多时间。而现代社会需要的是高效率、高品质的设计作品。 《设计色彩对比手册》将提供给设计师一个全新、便捷的色彩速查手册。全书编排中将设计中常用的典型色彩——165种颜色，按原色/补色系统、淡粉色系列、明亮色系列、暗浅色系列、鲜艳色系列、浓烈色系列、深重色系列、黑灰色系列，共八大系列分类，作为设计师首选设计用色，并将这些典型色彩搭配为4950组对比颜色，通过国际标准色彩数据“C、M、Y、B”进行标注，提高《设计色彩对比手册》的实用价值。 在实际应用上，为提高色彩的速查效率，单页和双页码的左上角均明显标注当前贡主色标准色彩数据。同时，在图案色彩搭配欣赏页面中，展示了对比色彩所组成的色彩效果图案，将

本书展示了100多位国际插花家、教育家和学生的作品。这些种类众多的作品展示出不同的视觉语言、意境、理念、工艺和技巧。这本手册的目的是为了介绍基本的技术，激发人们的灵感，提供的信息，并作为现代国际插画领域有用的资源。此外，《视觉思维》探究了插画艺术的理念、研究及绘画和试验对插画家的重要性。 本书也收录了最近毕业的和尚未毕业的插画学生的作品，还有近代和现代的插画老师多年来的观察笔记。本书不仅是当今最前卫的国际插画艺术的一扇窗户，也是一个包含练习、方法、专题研究、技术、媒体和古今插画艺术环境的教学工具。

设计师知道色彩是任何设计项目中的重要组成部分，而非一个可被轻视的主题。色彩使用的好坏，会影响客户和消费者的情绪和反应。 这一新修订 新版的《色彩设计手册》诚邀读者通过专业人士的讲解来探索色彩的独特魅力。本书介绍了色彩的含义、色彩设计的基本原理，生动地演示了色彩的使用方法，为读者提供了创造性、有效地使用颜色的重要信息，同时为如何与客户谈论色彩、如何在展示中使用颜色，以及如何理解色彩的文化内涵提供了专业建议。 本书详细介绍了色彩是什么、讲述了色彩理论、色彩的意义、色彩的规则、色彩系统和色彩的语言等内容，《色彩设计手册》将色彩理论分解为简单明了的术语，尽量避免使用晦涩难懂的表达，并通过案例研究展示了世界知名设计师的作品，凸显了色彩选择对客户和消费者产生的影响，这些案例探讨了色彩