本书收录的配色例，完全是按照配色操作形式归纳而成的。我们分析了实际的本色过程，使本书的构成使用起来更加方便。以前的大多数图典，以研究色彩的居多。反映实际使用者呼声的作品并不多。并且本羽以从事数字化设计工作的设计者为主要对象。

在1961年出版的《平面艺术家及其设计议题》一书中，约瑟夫?米勒－布罗克曼对网格设计进行了阐释，此举使其成为平面设计史上的先驱。网格系统也是发端于瑞士的客观排版设计（Objective Typography and Design）运动的一部分。不可思议的是，直至二十年后，才有专门的书籍出版——这就是《平面设计中的网格系统》。该书自问世以来至今，实属情理之中。 事实上，绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立网格这样的一个秩序系统。所以，如果想要合理、功能地运用网格系统，那就必须仔细地研究网格的所有原理。 《平面设计中的网格系统》开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨，之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的选择、分栏的宽窄、行距、页边距和页码之后，布鲁克曼更进一步阐述了网格系统的诸多细节要素。

靳埭强将靳与刘设计公司此前承担的重庆城市形象设计作为个案研究，详尽呈现全程创意、实践过程，毫无保留地披露了其中的种种细节：设计思路的梳理与思考，危机公关的策略与措施，大局确定后的反思……并将其作为长江艺术与设计学院“城市形象设计”课程的教学重点。在靳埭强的带领下，“城市形象设计”课程通过“新潮行动”工作坊这种新颖的教学形式，广泛利用外教育资源，开展积极而热烈的互动教学，并取得了令人欣喜的教学成果。

2001经典原版翻拍曝光DIY怀旧未裁切毛边本两款随机送海报亚太设计年鉴常客、德国IF传达设计奖、红点传达设计奖、台湾金曲奖专辑包装奖得主……《Fw：永真急制》仿佛是一份走过匆匆时光的邮件，投递那个夏天锋芒毕露的少年、投递那些一针见血的文字的饱满的影像到2011。是设计美学爱好者不可错过的经典传奇。内容不够正经、既偏执又端庄、既哀愁性感又美丽哀竭，极短的述事内容里，每一个简短的、力与美的小题大作，都是一种都市社会主义的集体挫败，每一个短促的完结都是一个冗长的开始。

《标志》所选用的标志不可避免地带有作者安格斯·海兰、史蒂文·贝特曼的倾向性，但也存在现实的制约，有些公司（组织）不允许我们将其商标中的标志单独用于出版。因此，读者可能会注意到《标志》有某些重大缺漏。《标志》或许不具备百分之百的性，但考虑到所涉及品牌保护的种种繁文缛节，它几乎是你能获得的最全的标志书籍，对这个主题感兴趣的人会发现无数致力于本设计领域的网站和博客。尽管如此，《标志》囊括了大量过去和当代的标志设计作品，为此我们要衷心感谢《标志》所涉及的众多设计师和公司（组织），正是他们的贡献使得《标志》的出版成为可能。

突破设计困境，轻易地创建引人注目的版式。这里你会发现数以百计能产生大胆创意的直观或文字的方法，以及富有性的解决之道，可令你的设计毫无问题地面对挑战。 本书充满了强烈的灵感与顿悟的源泉、和你需要掌握的所有知识。

现代造型艺术与心理学以及错觉的现象的关系是十分密切的，从某种程度上了斛这些问题的实质，对艺术创作会有很大的帮助。本书围绕现代造型艺术，从视觉传达的角度沦述了自然界与日常生活中错视脱象的基本特征，同时结合造型心理学和视觉心理学的基本小常识，论述了错觉的表现技法在现代造型艺术中的特殊作川。作者使用能俗易懂的语言并结合了大量生动有趣的图例，使读者能够在三言两语中得到丰富的造型方面的知识。本书自1978年11月日本出版发行以来，至2003年3月已经再版10次。 本书读者为视觉造型艺术及相关专业设计人员，视觉造型艺术及相关专业在校师生，对视觉造型艺术感兴趣的广大读者。

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本书以独特细腻、轻松诙谐的笔法，以本能、行为和反思这三个设计的不同维度为基础，阐述了情感在设计中所处的重要地位与作用，深入地分析了如何将情感效果融入产品的设计中，可解决长期以来困扰设计工作人员的问题——物品的可用性与美感之间的矛盾，也就是说，好用的东西一般都是难看的。本书堪称设计心理学的经典力作。 本书列举了非常丰富且新颖的事例，从日常家用电器到电脑，从个人网站到电子邮件，从计算机游戏到电影，从现代通信工具，如手机，到机器人，覆盖范围非常广泛，因而正如本书最后所指出的一样，我们都是设计师，每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。 本书对所有从事设计和心理学研究的人们均会有所启发，特别是软件设计人员和工业设计人员。

欢迎使用《平面设计视觉词典》。 这是一本主要对平面设计领域常用的单词进行图文对照解释的词典并在每一页的页末提供相关词条的链接。 本书旨在对平面设计中容易混淆的一些专业词汇予以区别和解释，比如斜线和斜体的区别，重印、套印、翻转的区别等。为了方便读者了解平面设计的范例，书中还运用许多商业设计的实例作为图示，这些商业设计都是由当代的设计事务所设计的，它将有助于我们准确地掌握印刷流程中的专业词汇和规范。比如，如何使用省略号，在widows、orphans＆hyph0中的排列规则，以及怎样正确使用数词等。

商业设计，实质上是利用艺术手段经营的一种商业活动，是品牌或商品与消费者间沟通的界面。它以形象、图案、色彩等视觉元素传递商品的信息和商家的诉求，其最主要的目的就是推广、促进销售或消费。但商业设计又以艺术为载体，设计师力求将商家的销售或认知意图，以写实或想象形式构成的n维图案、形象呈现于世。 成功的商业设计，必定是卓尔不凡、富有想象力的创作，能紧紧吸引人们的注意力；而且在激发人们消费欲望的同时，起到美化周边环境，丰富人们生活的重要作用。本书是商业设计系列丛书《店面设计》、《标识牌设计》、《霓虹灯设计》的第二册，内容为北京、上海、广州、深圳等地拍摄的社区标识牌、公园标识牌、公共场所标识牌、商业标识牌、企业标识牌、酒店标识牌、餐饮标识牌、商业挂牌、创意广告牌等实景图。这些从全国各地

尼古拉斯·卓思乐，1947年生于瑞士维利藻。先在卢塞恩学习字体设计，然后进入卢塞恩艺术学院学习图形设计。完成学业后到巴黎任艺术指导。从1973年开始拥有了自己的图形设计工作室。在家乡维利藻举办爵士音乐会（从1966年开始）和年度爵士音乐节（从1975年开始）。 在埃森招贴3年展上获得许多奖项（1987年和1994年），其中包括“图卢斯·劳瑞克金奖”。在肖蒙招贴艺术节上获金奖（1992年），拉提招贴双年展上获金奖（1993年），赫尔辛基招贴双年展上获一等奖（1997年），特纳瓦招贴双年展上获一等奖（1997年），香港招贴3年展上获一等奖（2001）年。在布尔诺双年展上获银奖（1992年），华沙招贴双年展上获特别奖（1992年），招贴3年展上获铜奖，以及其它许多奖项。 尼古拉斯·卓思乐获得瑞士联邦设计奖，他的作品曾22次获“瑞士年度招贴”奖。他从瑞士艺

林赛·马歇尔、莱斯特·米切姆两人创作的《文字的编排色彩符号传达设计与实验(英国文字设计教科书)》介绍了文字在平面设计上的运用，是不可多得的实用指南。它以富于创意的方式提供了大量信息，让平面设计各个分支的学习者都能对文字运用这个视觉沟通中的重要方面有大体了解。 书里讲解了文字设计，涵盖了文字涉及的所有基本信息及常用术语。整本书中引用了大量印刷设计的实例。 《文字的编排色彩符号传达设计与实验(英国文字设计教科书)》中还提供了有图片指导的练习、好用的小提示和案例分析，充分专业地讲解了书中各个重要主题。 共有450幅插图。

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这是一片神奇的土地，这里是程朱阙里、礼仪之乡；从这里曾走出过显赫数百年的徽州朝奉，这里曾孕育出光彩夺目的晋京徽班，这里为中华文化增添过精彩的奇葩，这里曾创造出绚烂纷呈的凝固音符……正是有了这些曾经的辉煌和璀璨，才有了令世人惊叹叫绝、独树一帜的徽州历史文化。 每次走进徽州，都有一种敬畏与惊奇的感受，无外乎明代戏剧家汤显祖会动情地吟道：“一生痴绝处，无梦到徽州。”这里有着许许多多让人流连，令人魂牵梦萦的“痴绝”之处，倘佯在徽州古老而神秘的历史文化天空下，时而让人驻足沉思；时而让人惊叹不已；时而让人抒发胸臆；时而叫人发思古之幽情。 走过徽州，会有着心头阵阵的，边走边看，又会有一股发自肺腑的遐思和感叹。村寨中，幢幢粉壁黛瓦的明清民居，让人清晰地感受到徽州历史文化的气息；纵横交