紫砂艺术源于陶都宜兴，是融陶文化、茶文化以及诗文、书画、篆刻等诸多中华元素、国艺精粹为一体的极具中华文化代表性的一门艺术，堪称“国粹”。《中国紫砂审美史暨宜兴紫砂名家谱》一书收录了有以供春、时大彬、陈鸣远、陈曼生、邵大亨等为代表的历史大家，有以顾景舟为代表的紫砂七老，有以汪寅仙、何道洪等为代表的当代老一辈艺术大师，有以吴群祥、吴鸣、江建翔、季益顺等为代表的壶坛扛鼎精英，有以吴东元、李寒勇、吴界明、唐彬杰等为代表的中青年紫砂名家，以及清华大学硕士研究生堵潮、王强等为代表的八零后紫砂新锐等的名家名品。分为明清篇（上）、明清篇（下）、紫砂七老篇、当代紫砂艺术名家篇、科学理性看紫砂·客观公正论壶艺五部分。该书不仅详尽阐述了紫砂壶的历史及名家名品，还就如何评判紫砂壶的优劣等问题进行了

本书包括：南北朝砚、唐代砚、五代砚、宋代砚、元代砚、明代砚、清代砚等。

紫砂壶是伴随着茶文化而出现的，也是茶文化走向的一个必不可少的组成部分。千奇万状信手出，紫砂陶特别是紫砂壶的丰富造型，是紫砂艺人智慧的结晶。书中详细介绍了50余种紫砂陶器件，充分体现艺术家的生活思考和艺术风骨。

宋元时期是中国古代瓷器的鼎盛期，中国古代瓷器在烧造技术上达到了前所未有的高度，在宋代出现了官、哥、汝、定、钧五大名窑。官窑瓷器青翠、莹润，最为华美。

“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”。宜兴制陶业历经5000多年的演进和发展，现已成为我国众多手工艺品中生存状态最好、独秀于林的一支。到了20世纪80年代，宜兴紫砂更成点土成金之势，达到了“瓦缶胜金玉”的境地。宜兴紫砂茶壶发展至今，由于其古朴雅趣的特点，业已演变为一种蕴含着中华文化的艺术形式。随着我国经济的发展，朴质无华的紫砂艺术更为世人所接受，成为人们趋之若鹜的收藏珍品。本书不仅向广大读者介绍了有关宜兴紫砂文化的起源、发展，而且还论述紫砂的泥料材质、造型创意、装饰方法、成型工艺，紫砂的烧成、鉴赏、收藏，以及名人名作、印款等相关知识；同时，书中还撷取了数量颇丰的紫砂茗壶图片，以飨广大紫砂爱好者。

鉴定紫砂壶是一种综合性的审美活动。 鉴定紫砂壶不仅要鉴定外形、泥质、色泽、制工、款识，更重要的是对紫砂壶的历史背景、人文架构、艺术特色的深度理解。 鉴定紫砂壶不仅涉及到视觉、听觉、触觉等生物美学，思维、意志、情感等心理美学；语言、交流等行为美学；并且还涉及到组合、解构、点、线、面、平衡、对称等工业和工艺美学。只有站在历史的、人文的、科技的高度上，从繁复杂乱的形象中，剥离出它的美来，才称得上有意义的鉴定。 本书愿意作一些这方面的尝试。