将Q版与古风有机结合，从Q版古风人物的头身比选择到发型、表情、动作、服饰、造型等线稿绘制技巧，从常用古风配色、上色技巧到古风小条漫的绘制，详细介绍了商周、先秦、汉朝、魏晋、唐朝、宋朝、明朝、清朝、仙侠及奇幻类Q版古风漫画角色的画法。画Q版男神女神，画CP，画故事，你都需要这本书！

每个人的心底，都深藏着一把待启的心锁。有的人将自己的脆弱藏于其中，有的人把自己的往昔藏于其中，有的人将真本性的自我藏于其中，还有的人，则将自己一生中的秘密藏于其中。 每个人，都在等待开启自己心锁的另一个人。这个人，将呵护你的脆弱，聆听你的往昔，释放你的真自我，解开你一生中的秘密。 可是，许多人终其一生仍无法找到自己的解锁人。所以，只能选择将心锁，深埋心底…… 亲爱的朋友，希望你在翻启此书的同时，也能开启你心底最深的心锁。让我们彼此聆听，彼此依偎，彼此相扶携程。

我们在绘制动漫作品前必须熟悉人物的头身比例、骨骼和肌肉的位置关系，这是画好动漫人物的决定性因素。 韩涛编著的《超级漫画人物设定与素描技法100例(超值综合篇)》是“超级漫画人物设定与素描技法100例”系列中的一本。书中通过100个实例、简单扼要的图注，将绘制动漫人物的实用技法直观地展现出来。本书从绘制动漫所需的基础知识开始讲解；然后升级到动漫人物的头身比例、四肢、服饰、道具等的绘制；最后还讲解了100种不同发型、不同服饰、不同动态姿势、不同人物个性、不同人物表情及不同人物组合的具体绘制技法。 本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者或喜爱动漫绘画的朋友作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

漫画故事是由不同的情节构成的，而故事中的人物情绪又通过他们的表情和动作展现在读者面前，所以表情和动作的刻画成为了漫画绘制技法中一个重要的环节。本书主要向大家介绍如何通过描绘表情和动作来成功地塑造人物，作者用大量的图例和简洁的语言进行了细致的讲解。全书内容详尽，包含五官的绘制、男女生面部表情的绘制、简单及复杂的表情动作绘制、借助道具绘制人物及人物组合等内容。 本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

本书是从日本引进的CG Coloring系列图书之一，其原版图书在日本已近5年，是日本经典的上色技法教程。 本书作者KEI，《初音未来》的原画师，酷爱使用有如水彩画般的淡淡色彩。想必热爱漫画的你，已经拜读过KEI的画册，对他独特的用色风格有所了解了，那么，如何学会画出这种颜色呢？在本书中，您将找到答案。 本书详细讲解了4个案例的绘制步骤，包括从草图创建、线稿调整、上色到最终完成的全过程，并且用大部分篇幅，深入浅出地讲解了使用常用绘画软件Painter进行上色的步骤和技巧。如果你想要直接把浮现在脑海中的印象画出来，减少多余的操作步骤，让绘画过程更流畅，那么本书很适合你。 本书适合有漫画手绘功底的读者使用，相信通过对本书的学习，读者能随心所欲地画出自己想要的颜色。

本书是专为那些十分喜爱画漫画，并要求提高漫画的表现能力的读者而写的。 漫画当然要懂得画出个别的角色，画出背景及其他东西，下笔前就要构思好故事情节等等，但还很重要的是，在画稿纸上分出画幅，然后该怎样在画幅内进行表现呢？ 所谓表现，跟制作电影一样，包括角色的表现，画面的表现，场景的表现以及声音的表现等。漫画是一门综合的艺术。 本书是这方面题材的新优版，从头到属都是制作故事漫画所必须的各种窍门和建议，肯定能提高您的漫画表现能力。

随着漫画产业在国外的发展，漫画创作热潮席卷海内外。北京书锦缘咨询有限公司顺应这一潮流，与辽宁科学技术出版社共同推出了《卡通漫画绘画技法》系列丛书。 本套丛书由日本著名漫画大师编写，这些大师一直活跃在世界漫画创作的，他们的经验，创作思想无疑是当代漫画界难得的瑰宝，值得我们学习和借鉴。 本书由浅入深地教授漫画绘画技法，讲解细致，精美的图例出自大师之手，有学习和欣赏两重功效。不论是初学者还是漫画爱好者，抑或是成绩斐然的专业人士，通过这本书都能取其所需，成其所想。因此，本套丛书自上市以来在日本及欧美市场创下了发行数百万套的不俗业绩。

来自韩国的人气教程《容易又漂亮的彩色铅笔画》内容简介：邀请函、节日贺卡、留言板，怎样才能把这些平淡无奇的小道具变得更别致呢？本作以最常见的彩色铅笔画为工具，结合常见的日常小道具们，手把手教你绘制可爱别致的彩色铅笔涂鸦教程！韩国人气作者徐汝珍用最简单易学的方法教你轻松打造的个人涂鸦标签！一起来学习可爱的彩色铅笔画吧！

当你在看漫画的时候，有没有强烈地被漫画中人物的夸张造型和生动形象所吸引，有没有羡慕和梦想过你也能绘制出自己心中的故事？其实，你可以靠近梦想近一点。本书将会带着你走进漫画的大门，让你从零基础开始一点点的累积。扎实的漫画绘制基础加上努力的练习，你也可以画出让大家羡慕的漫画来。本书从介绍漫画绘制工具开始，让大家了解绘制漫画的装备后，讲解人物面部的绘制基础。面部往往是读者对漫画人物印象的焦点，比例和透视的掌握就是面部绘制的基础。有了美型的脸部，别忘记头身比例的重要性，漫画中有基本头身与扩展头身，身体比例是绘制人物身体的重点。然后，会介绍正确绘制人物动态的方法，展示了不同情境中人物的状态，能够让读者做参照练习。提升人物魅力的服饰和道具，是为人物加分的重点，如何绘制出有质感的衣服是绘制

《漫画技法大讲堂:角色创造基础》从最基础的动漫技法开始着手，从人物面部、局部到整体到动作，再到创造出人物的个性。都有详尽的教学流程，可以使得动漫读者和爱好者很快的能进入状态，学到动漫角色的创造学习中。书本最后作者还将创造一个角色的构思还有所创造的角色如何展开故事情节等这些具体工作中的实例经验介绍给读者，这些都是难得宝贵的经验，能让读者亲身感受到自己创造出动漫人物角色的成就感。

动漫中的人物造型离不开服饰，合适的服装可以突出人物的性格和特点，也可以丰富画面内容。《超级漫画——百变服饰素描技法》详细介绍了动漫人物服饰绘制的各种技法和技巧，全书共分5篇，讲解了5种服装材质、各种褶皱、4种睡衣、20种上衣、17种裙子、9种裤子、4种包袋、11种帽子、7种头饰、13种鞋子等基础造型的绘制。《超级漫画——百变服饰素描技法》通过大量精致而生动的实例、简明扼要的图注，将人物服饰造型的实用技巧直观展现出来，帮助读者深入了解人物服饰造型的表现技法。 《超级漫画——百变服饰素描技法》讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

《漫画技法标准教程：Q版篇》是《漫画技法标准教程》系列中的Q版篇。《漫画技法标准教程：Q版篇》首先从Q版人物重要的头部开始进行详细的分析、讲解，然后依次讲解了Q版人物身体的绘制、Q版人物丰富的表情及动作的绘制、Q版人物服装与道具的绘制、可爱的Q版场景的绘制以及Q版动物的绘制。书中特别注明了在绘制过程中必须掌握的要点以及可能遇到的难点，例如如何简化Q版人物面部和四肢的表现？如何将道具的轮廓与棱角处理为圆润效果，使道具更可爱？如何简化服饰的褶皱与服饰细节的取舍？通过对本书的学习，绘制可爱的Q版人物、道具、场景就都不在话下了。另外，在本书的配套光盘中还放置了11段约170分钟的教学视频，便于读者参考学习。

在创作本套书之前，C?C动漫社已经相继推出了几套成功的漫画技法书。既有手册类的，也有实例类的，虽然这些图书已经覆盖了大多数绘画技法和主题。但我们一直想要创作一套能让更多入门读者学习使用，内容优质、、系统，但价格却又很便宜的图书。并且可以作为各大院校动漫专业和相关动漫培训班使用的标准教材。 我们首先面临的挑战和困难是成本问题，既要保证内容的完整和优质，还要保证成书后的成本。因此我们想尽一切办法在不降低品质的情况下控制成本。 1.首先我们寻找到信息含量的版式和体例，这样就保证了在总体信息含量不变的情况下，可能地节省页数，从而控制成本。 2.其次书中大量使用了实拍照片的“案例演示”，通过现场感极强的讲解方式，以最少的经典案例数量保证了读者的学习效果。 3.本书采用了高级的轻型双胶纸

本书综合全面地讲解漫画技法。其中重点讲解了如何熟练运用线条、绘制人物的三要素、透视的原理和表现手法、如何更好的构图、漫画原稿的绘制流程等。我们知道，一个受欢迎的角色是由很多重要部分组合而成的，除了要拥有让人印象深刻的精致外貌和标准匀称的身材之外，还要有生动的肢体动作，再加上能够体现其个性的服饰和道具，这样，一个具有个性魅力的角色才会跃然纸上。除了人物角色之外本书还介绍了漫画动物的绘制方法、场景的绘制方法、构图的基本要点、角色设定等内容，综合讲解绘制漫画的各个要点，使读者能熟练掌握漫画的绘制技巧。 本书利用实例加讲解的方式介绍绘制角色的三要素——面部、动作和服饰，以及人物发型、静态人物的绘制、人物表情的表现、动物的绘制方法、透视原理、人物与场景的搭配、构图技巧、漫画原稿的绘

我们在漫画中经常会看见吸引人的女性角色，不管她们的外貌和性格的区别有多大，她们都有一个共同的代名词——美少女。在平时的绘画练习或者创作中，可能常会觉得无法表现出个性鲜活的美少女角色，或者无法表现出大脑中的人物形象。一个受欢迎的美少女的重要组成部分有令人印象深刻的精致外貌、生动的肢体动作、锦上添花的服饰，具有个性魅力的美少女的表现在漫画中是很重要的。这本书将会从入门级的知识开始讲解绘制美少女的基本技巧，并在知识的讲授中慢慢深入，让大家接触更广泛的表现手法，使大家能够最终绘制出满意的美少女角色。 本书通过讲解美少女的精致面部、魅力肢体的表现，以及特色服饰、丰富的背景绘制，让大家来学习和掌握创作美少女形象的关键印象点。在每一个章节中都会从基础的绘制方法开始，通过人物基本的正面绘

目前，漫画作为一大产业已在我国悄然兴起，其作为一种喜闻乐见的艺术形式早已为广大青少年甚至成年人所接受，越来越多的青少年对学习漫画充满热情，这也正是其兴盛发展的体现。本书的目的就是这些热爱绘画的青少年走进漫画的殿堂，在了解漫画基本知识的基础上，全面地学习绘制一张漫画的整个过程。 本书从介绍漫画的绘制工具开始，到讲解人物面部的绘制基础，阐述头身比例的重要性，介绍正确绘制人物动态的方法，提升人物魅力的服饰，进而学习比较复杂的构图，最后学习绘制大场景的方法。本书以最基本的漫画知识为主要内容，并准备了大量经典案例的绘制流程，详尽地解说绘制漫画的整个过程，让初学者能够更好地将学到的漫画基础知识融入到实际漫画的绘制中，同时也能让有基础的读者巩固漫画绘制技法。 漫画的创作虽然需要娴熟

卡通漫画不光受到少年儿童的喜爱，它也吸引着广大青年和中老年朋友，成为当代的通俗文化形式之一，有越来越多的青少年把做漫画家当成自己的理想。为此我们聚集了多名的青年漫画家，他们通过长时间的推敲，用自己的经验和知识策划了此套极富学习分量的工具书。《影视卡通漫画绘画技法1：表情篇》为你提供准确细致的学习方法和快捷的成功途径，助你提高卡通漫画的绘制和鉴赏水平，助你早日成为一名的漫画家。

早在上个世纪80年代以前，我国民间流传的还是一种64开本（大小约为A4的1/4）的连环画书，当时我们称之为连环画的特点是一页一幅画面，图下配上相应的文字，画面浓缩性和叙事性强，画面本身各元素相对完整，

本书是“超人气漫画?速成手册”系列中的一本，本书主要讲解漫画场景设定的相关知识，全书分为8章，章是概述，主要讲解了场景在漫画绘制中的重要性；第2章主要讲解了人工场景的绘制技巧，从古代到现代从，建筑群到建筑小品都进行了详细的介绍；第3章主要讲解了自然景物的绘制技巧，如花草树木、山石、云烟、雪景等；第4章主要讲解了不同风格类型的场景绘制，如魔幻、神话场景，科幻场景、卡通场景、童话场景、国画场景等等；第5章中讲解了如何根据人物绘制场景；第6章中主要讲解了构图、光影、质感和气氛渲染的相关知识和绘制技巧；第7章中主要讲解了如何进行场景创作；第8章中笔者选取了一些的漫画场景来供大家赏析。