《古籍举要》乃钱基博教授锺汉读陈澧《东熟读书记》时，常有申论，随记成册，署名《后东塾读书记》。本书共分十七卷，主要内容包括：孝经、论语、孟子、周易、尚书、诗、周礼、仪礼、礼记、春秋、小学、诸子、西汉、郑学、三国、朱子。《版本通义》主要考证并研究了中国古代图书版本，是钱基博撰写的我国现代部版本学专著。该书写于1930年，共分为四个部分原始：记述了上古至五代版本；历史第二：记述了宋元明清时期版本的沿革；读本第三：记述了四部要籍善本；馀记第四：专记治版本的心得。钱基博在该书中较早地提出了“版本之学”的说法，并且开创性地从理论和实践两方面对版本学进行了专门系统的阐述，是继叶德辉《书林清话》之后又一部版本学专著。

任何的叙事艺术都是以人或者拟人的事物作为其阐释与表现的对策，而电视剧正是以一种最接近于生活原生态的姿态走进千千万万观众的视野之中。电视剧艺术传承着文学的基因，它要完成反映普遍性与规律性的基本功能，就必须拿人说事儿，以人为本。在本书中，我们倡导电视剧应写人，人物有了，自然情绪、情节、文气就都有了；人物活了，故事也就有了情趣，艺术也才有了生命力。作者将这本小书定位于电视剧剧作学习者的基础手册，将众多普普通通的剧作爱好者作为倾诉对象，与之商榷探讨；本书并不涉足高屋建瓴的学术理论，也避讳深奥抽象的言论词藻，只是将作者多年来的创作经验做一个小的总结，希望读者在通读这本小册子之后能够找到一些有益的启示，寻到一些实用的东西。

本书详细的介绍了钢笔画的实用技法及应用。按照初学、中等和艺术家分级循序渐进的教学，分上、下两大篇章，让你了解工具及材料、透视原理，掌握画石砌墙壁、木材和木制物、背景、湖泊、溪流和瀑布、构图等技巧。同时安排了一些预备练习，通过练习巩固知识，并能更好地理解书中的术语和解说。 此书是一本较为系统及全面的钢笔画技法教学图书，它既能满足已经拥有精湛技艺的艺术家，也能启迪有志者但尚在入门的钢笔画爱好者。

周啟晋先生整理编辑绍良先生论书文稿既竞，嘱我写一点感想，附缀篇末，闻命后十分惶恐。绍良先生是寰海内外僧俗两界学人至为景仰的大师，陋略如我之浅学晚辈，实在不够资格也没有能力承当这一厚意。惟思昔唐人杜牧尝有言日：“自古序其文者，皆后世宗师其人而为之。”我虽然没有正式执贽叩拜，但从二十多年前初次谒见先生之时起，为人为学，即一直矢心师法于先生，自忖或可忝列私淑弟子之末；又考虑到这是一本专门进述旧本古书的文集，其中还涉及许多典籍收藏的内容，而我在绍良先生教诲过的后学当中，于版本目录之学以及藏书赏书诸项雅事，聆受先生教益殊多，沾润恩泽既深，亦当负有绍述先生学业之责，故既不敢依循常理退避，只好妄自承用杜牧之宗师先贤的遗意，勉强在这里谈一谈受学的体会。

人物速写是提高你绘画能力的方法——你无法控制你绘画的对象，必须在短时间内捕捉他们的动作，凭借记忆画出他们的姿态。因此，你必须掌握更高超的绘画技巧。 本书从经典绘画基本原理出发，以通俗易懂的语言，传授来自作者日常绘画经验的实用速写技法，例如：利用精简而生动的线条来描绘动态人物，用方块、球体、圆柱形等形体来分解人体结构，用曲线表现人物的脊椎线和四肢，用衣物的纹路表现躯干的体积等等。 跟随本书进行举一反三的步骤练习，你将会快速上手速写和人体绘画的多种技巧，画出更具表现力的人物速写！

《集雅斋画谱》是明代万历年间出版的一部版面很大，图文并茂的版画画谱。这部画谱一般正面书画，背面是诗。画工在山水花鸟各方面极力追摹了当代的画家的各种不同表现技法；刻工以熟练的刀锋，在细心刻划之间，能不失原作神韵；书法家用各种不同的书体写就原诗，以诗配画，相得益彰。《集雅斋画谱·木本花鸟谱/画谱丛刊》为其中一册。

电视影像的思维和创作模式要求电视工作者以清晰的结构和严密的组织来传播信息、表情达意。本论文将从电视主客体分析人手，在电视影像本体为基础研究结构主义在电视艺术影像思维和创作中的作用及电视艺术影像思维的基本规律。本论文重点研究的是电视艺术影像的思维活动，考察对象主要是电视剧，文艺演出，专题文艺节目和专栏性文化、艺术节目，节日、纪念日等文艺演出或晚会，电视文学、音乐、曲艺、杂技等亚艺术。但由于电视新闻影像和电视艺术影像在媒介属性、传播／接受方式和结构方式的一致性，以及电视观众的自由化选择和电视时间的结构性跳跃使电视艺术影像思维往往与新闻影像思维交织在一起共同形成观众对社会的意象性认知，因此在本论文中还有可能涉及部分电视新闻影像思维的内容。对于具有共性的电视艺术影像和电视新闻影像，

作为作者欧阳鹏杰—OY的首本个人画集，本书精选作者绘画十年以来的作品，并将具有代表意义的画作与作者心路历程收录其中，以绘画工具作为线索，按照钢笔画、圆珠笔画、彩铅水彩、马克笔涂鸦、CG插画和刮版画的章节顺序，将作者多变画风与精湛的画技呈现于此。不仅包含作者被人熟知的“正能量”作品，也囊括了作者经历坎坷时有感而发的悲戚之作。同时，书中部分经典作品附带绘画视频，扫码即可观看视频，了解作品的创作过程，观赏作者的画工与绘画手法。

大自然风景辽阔，光线明暗复杂多变，难以把握。这本书将着眼于风景写生时面临的难题与挑战，传授丰富实用的风景画技法。 本书以观察而非临摹为基础，既适用于户外写生，也可用于画室创作。书中技巧都基于作者25年的绘画授课经验，以及在其户外写生实践中得到验证的行之有效的画法。全书图例选自40余位杰出艺术家的作品，其中不乏约翰·康斯特布尔、桑福德·吉福德及克劳德·莫奈等风景画大师的佳作。 这部详尽的指南为风景画创作的方方面面指明了道路。不论是初涉风景画领域的新手，还是想要提升画技或学习全新观念的更有经验的画家，本书都非常值得一读。

克丽丝?萨珀继《油画肖像经典技法》之后，又为想要学习肖像画的读者们带来了这本《肖像绘画的光与色》，更深入、更详尽地讲解肖像画技法。书中包含大量肖像画作品作为技法分析的示例，详解光影、色彩的具体法则，帮助读者掌握光与色在肖像绘画中的运用技巧，在画布上再现人物肌肤的光泽与色调。 在本书的指导下，读者可以学会油画、水彩、粉彩等多种媒介的绘画方法，掌握实用的学院派绘画技巧。

本书文章是由曾在或正在编辑部工作的同事们提供的，他们从个人角度讲述的故事，涉及周刊从创刊至今各个时期的生存状态，酸甜苦辣，五味杂陈。