该书通过对历届中央电视台春节联欢晚会的研究，讨论当代大众文化与文化领导权问题。将春节联欢晚会视为一种文化领导权的建构方式。采取话语分析的方法，以揭示赵本山小品等大众化文本的意识形态。同时联系社会结构和历史语境，以揭示文本背后的权力关系和历史情境。对春节晚会的生产机制、有广泛社会影响的节目文本、特别是陈佩斯、赵本山、倪萍、李咏、郎朗、以及一大批港台明星等明星文化符号，进行了理论阐释，呈现了在消费主义与全球化语境中地域、行业、性别、阶层、权力、资本、民族等多种力量的文化诉求。

《故事情节设计——从生活中提炼创作的金点子》不亚于一份影视编剧说明书，它以独特的视角指导创作者们如何探访自己的生活经验，并学会如何以此为电视和电影脚本创作的素材。它鼓励那些想成为编剧的人们，方法比“表演”更重要。 大多数作家在从事写作时都被要求从自己熟悉的经历写起。这是否意味着所有人都应该从写自传起笔呢？不是。大家要学会在所经历过的生活中寻找创作的金点子，将它加以虚构，以此来提升故事的真实性和感染力。《故事情节设计——从生活中提炼创作的金点子》可以帮助创作者们识别哪些是具有普遍意义的生活瞬间，合理地将它们转化为电视、电影和小说的故事素材。 编剧是一种发自内心的、能够真实揭示思想与灵魂的工作。通过阅读本书，你将会更深入地了解自己，也可以尽可能多地学到多种写作技巧。《故事

《故事情节设计——从生活中提炼创作的金点子》不亚于一份影视编剧说明书，它以独特的视角指导创作者们如何探访自己的生活经验，并学会如何以此为电视和电影脚本创作的素材。它鼓励那些想成为编剧的人们，方法比“表演”更重要。 大多数作家在从事写作时都被要求从自己熟悉的经历写起。这是否意味着所有人都应该从写自传起笔呢？不是。大家要学会在所经历过的生活中寻找创作的金点子，将它加以虚构，以此来提升故事的真实性和感染力。《故事情节设计——从生活中提炼创作的金点子》可以帮助创作者们识别哪些是具有普遍意义的生活瞬间，合理地将它们转化为电视、电影和小说的故事素材。 编剧是一种发自内心的、能够真实揭示思想与灵魂的工作。通过阅读本书，你将会更深入地了解自己，也可以尽可能多地学到多种写作技巧。《故事

《电视编导艺术》首次对电视艺术的发展与传播、电视艺术视听艺术语言的创构、电视场面调度与镜头运用、电视编导的艺术思维与媒介素养及电视新闻、电视教育类、电视生活服务类、电视法制类、电视谈话类、电视广告、电视剧以及电视纪录片等类型节目的编导策略进行了系统的阐述。本书既立足于电视编导理论体系的阐述，又结合丰富的电视节目制作实例进行分析，融学术性和实用性为一体；研究中提出了一些新的理论观点与运用技巧；并重点对多种类型电视节目的编导与创作进行了详尽论述。 《电视编导艺术》可为电视编导工作者和研究者提供理论借鉴和参考；同时可作为高等院校广播电视编导、电视节目制作、新闻传播、导演创作等诸多专业本科或研究生相关课程的教材。

本书着意于从学人、文士眼里的书坊、心中的坊友以及坊友自身的作为等角度选编文章，凡六十三题，内分三辑：辑一回溯自清初扫叶山房以来，北京、上海、南京、西安、扬州、苏州、镇江、杭州、长沙、福州、香港、台北等地旧书流通业的历史风貌，对中国书店、来董阁、通学斋、抱经堂、来青阁等历史上的老字号店肆，介绍尤详；辑二由店及人，为旧时坊友如孙殿起、雷梦水、朱甸清、陈济川、陈乃乾、杨寿祺、郭石麒、徐绍樵、朱遂翔、郭纪森、徐元勋等立传，更是中国旧书业不可多得的人物资料；辑三则是作为幕后主角的坊友走到前台，现身说法，以人称的自述，留下手的历史文献，与前两辑构成互补和潜对话。

这是一本关于书的书。一本译者讲述他们的翻译故事的书。在本书中，柳鸣九等三十多位翻译家或从翻译缘起、译介及出版历程、原著或译著版本比较等方面介绍一本书的译介情况，或通过讲述译介过程中的点滴译事来回忆一本书背后的故事，或记录翻译过程中的甘苦心得、拾零翻译理论的宝贵经验……于我们而言，这些都是对我们日常所读的书的另一个世界的回首与展现。

教材所设计的项目化学习方式，能够使学习者获得艺术陶瓷彩绘岗位的专业能力和关键能力，成为艺术陶瓷彩绘岗位专门人才。 教材辅以数百幅陶瓷绘画艺术作品，以图文相结合的方式，帮助学习者加强对陶瓷绘画技法的认识与理解。

本书希望让读者能够了解解自己是不是要做、能不能够做博物馆、做什么样的博物馆、怎样规划博物馆以及博物馆建成以后，如何通过实际操作链接创意产业、城市发展从而使自己有更好的土壤与空间存活下去…… “要从一个城市的整体文化生态、甚至一个国家或地区的整体文化生态的角度来思考博物馆——城市文化生态也是整体城市有机体上的一个器官，因此思考博物馆还要考虑城市与经济、政治、社会等城市的其它发展要素的关系，主要是从城市的品牌形象与产业链接的角度出发”。（张子康） 公益性机构的任务与使命之一就是建立行业标准。（张子康） 我们对每一个我们接触的博物馆，都在对不同的城市从文化政策，文化环境，文化活动，文化设施，文艺教育，文化消费，文化产业，其它传统文化资源，城市发展经济、社会、社区等基本状况

开展职业技能鉴定，推行职业资格证书制度，是我国人力资源开发的一项战略措施，是培育和发展劳动力市场的一项重要基础工作。开展职业技能鉴定，推行职业资格证书制度，可以为劳动者自主择业和用人单位自主用人提供客观公正的职业技能凭证，有利于促进技能人才资源的合理配置；有利于促进用人单位建立培训、考核鉴定与使用相结合并与待遇相联系的激励机制；有利于调动职工学习技术的积极性，全面提高劳动者素质。

本书不仅剖析了英国和美国电视的历史沿革，电视与政府、电视与文化和种族的关系以及电视的未来，也描述了电视对社会、文化、教育、家庭和人们意识形态和思维方式的影响，同时对电视系列剧、连续剧、肥皂剧、情景喜剧和戏剧纪实从社会学、历史学、政治经济学和符号学等角度进行了深入的研究。

如果用一个地道的中文词语来统称一切领域的杰出人物，只有“圣贤 ”二字最为恰当。本书选录传统中国百位圣贤的言论，生动展示圣贤们在各自的生存环境中生发的对人类命运或历史发展的独特思考，以及在面对具体事件、具体现象时作出的富于创造性和机智感的应对。这是一百盏智慧之灯，足以燃尽被各种思想史所构画的“发展线索”，而再现为传统思想的灿烂星空。人企贤，贤企圣，由于人类的处境基本相同，现代中国人依然该倾听圣贤的声音。

在广义层面上讲，受众（audience）是指大众传播所面对发言的无名个体与群体，它不仅仅是大众传播效果的核心概念和考察效果的基点与立足点，而且由媒介、社会与人的复杂关系建构起来的大众传播理论中，受众是一切问题的交叉点，因此，理解受众就是理解大众传播学的核心问题，就是理解在媒介化社会中被受众化的我们。 为此，我们有必要进入眼前这部特点鲜明、结构巧妙的受众研究读本。三位编者深谙受众研究的复杂性与多样性，并以超一流的布局着这种复杂性与多样性，他们既不按流派或地区编排，也未遵循时间或主题的编辑体例，而是别出心裁地推出部分，分别名之曰“社会、大众和公众”、“个人、影响和效应”以及“文化、社群和家庭”，展现出受众研究跨学科、多层面的思维空间，让人豁然领悟到整个西方传播学的“空间”漂移。奇妙的是，

真人秀节目的秘诀在于它不断地发展自身以投观众所好。对普通人来说，它是成就梦想的捷径；对电视业来说，则是名利双收的利器。在媒体丰裕时代，真人秀所创造出的商业模式让电视业焕发了活力。作为真正的业内专家，作者以严密的逻辑、学术的态度和负责的精神写就《真人秀节目：理论、形态和创新》一书。提供了迄今为止关于真人秀节目的读本。本书具有三大创新：·遵循真人秀节目历史一节目类型一叙事策略一形态创新一节目营销的逻辑顺序，构建了一个相对完整的学术框架。·侧重于真人秀节目总体特征与具体样本的阐述，体现了理论规律与操作细则的深度结合。·着眼于未来的分析视角和问题解决型思维。书中对真人秀节目的存在问题、创新方法和发展思路给出了许多真知灼见。对于广播电视界的专业人士，《真人秀节目：理论、形态和创新》是一

这本介绍性的著作审察了全球化背景下电视和文化认同的问题。本书眼界开阔，探究了全球化时代的很多中心文化议题，例如媒体、全球化、语言、性别、种族、文化政治和文化认同也许是过去十年文化研究的主题。这本书的核心是两个重要论点电视是认同建构的一个不断增长的来源；文化认同不是一个固定的、本质性的事物，而是一种不确定的、以语言为中心的社会建构。本书可以当作与下列领域相关的大学本科和研究生的书：文化研究、传播学、媒体研究和社会学等学科中有关电视和文化认同的课程。本书也将吸引对电视产业感兴趣的读者。本书向文化研究的初学者介绍和解释了一些关键概念，同时也为熟悉这一领域的人们展示了深入论辩的内容。全书布局精当，贯通了媒体研究的词汇和文化研究的词汇，并用原创性案例研究资料来支撑论点。