古桥建筑是中国建筑中的瑰宝，其造型独特、气势如虹，蕴含着古代匠人的智慧，也承载着古老的文化。 本书聚焦中国古桥建筑，以图文并茂的方式，解析古桥的悠久历史与独特魅力，解读闻名遐迩的经典古桥的建筑艺术，阐述梁桥、浮桥、索桥、拱桥几种不同类型的古桥的建造技艺，展示仪态万方、充满野趣的古桥的迷人风采。阅读本书，定会对中国古桥建筑有更加深入的认识。
《古建清代木结构》主要讲述古建筑的木结构部分的构造，对木构件的名称、屋架的构成和类型以及《工程做法》中的大木构架及其尺度进行了系统讲述。本书重点讲述了斗拱、屋盖木基层、木结构的连接、装修等方面的知识。为了体现全面性，本书还介绍了部分古建筑的基本知识、历史常识、专有名词等。本书可作为古建工作者的技术参考书，也可作为大专院校古建专业的教材。
西安古城墙及相应的城楼、箭接、钟楼和鼓楼都是国家重点保护文物，是现存最完整、规模的古城垣和建筑群之一，具有重大的历史价值、艺术价值和科学价值。古城墙、护城河，环城林带、环城路和顺城巷构成了独特的西安环城立体公园。 这本书是对西安古城墙、箭楼、城楼、钟楼和鼓楼的历史性、艺术性和科学性研究的次全面总结。是作者从1982年以来在箭楼、城楼、钟楼、鼓楼和城墙的抢险和修缮过程中进行长期系统研究的结果。特别是对这些古建筑结构的力学特性、抗震性能和城墙稳定性等古建筑的科学性问题提供了丰富的研究结果，很多内容是次公开发表。书中大量珍贵的图片资料和研究成果都有强烈的现实背景和历史涵义。它也是对“西安学”研究的一个特殊贡献。在书的后记中作者提出了建立钟鼓楼文化步行广场的建议，使钟楼周围的商场发展为
本书在相关材料的选择上，以现存的各朝各代有代表性的建筑物为主，配合准确的文字、图形记录（如宋代的《营造法式》、清代的《工部工程侧例》，以及一些碑文题记和古代绘画作品及雕塑作品）。以经过考古专家和建筑史专家努力后的复原图和真知灼见为主。另外，在构件名称和术语的应用上也尽量合理地避免繁琐性。虽作了这些界定性的努力，但中国古建筑是历史悠久，十分复杂的系统工程，与人类社会的诸方面都有不同程度的联系；因此很可能由于本人掌握的资讯有限或选择的材料不经典或主观认识判读有偏等因素存在，本书以中国古代建筑样式中的台基、栏杆、屋顶等建筑样式中的细节组成部分，结合建筑中的色彩与装修、园林艺术等大体建筑样式，图文并貌的表现出中国传统建筑之瑰丽。
江苏美术出版社组织多位摄影家和美术院校的教师参与了雕刻艺术作品的拍摄和纹样的绘制工作。绘制雕刻作品不是一般的依葫芦画瓢，而是在尊重原作的前提下，按照图案的规律进行再创造。摄影图片与根据图片绘制的纹样，对照编排出版，是一种新的尝试。摄影图片可知雕刻作品具体的位置、环境以及它们的原生态，甚至通过摄影图片可以看出作者的刀法技巧。而依据照片绘制的纹样可以使读者进一步了解雕刻纹样原作意图和构成规律，为人们提供借鉴和研究的资料。 建筑雕刻纹样的分类是颇为困难的一件事情，宋代李诫所撰的《营造法式》一书将建筑雕刻分为“混作”“雕插写生华”“起突卷叶华”“剔地洼叶华”四类，仔细推敲起来不太理想。本丛书按纹样的题材分类，因为各种题材是交叉的，往往你中有我，我中有你，分类的名称也有交叠，所以也
观国良君的画，从题材到形式，感觉是古典的，传统的。但题材无非是画家借题抒怀的一种手段而已。从他的题画诗可见一斑：题《画扇》“长夏暑热寝难安，琐事未了心亦烦。昨日西山一夜雨，移步西岭看流泉。”题《湖山清夏图》“清风粼粼波纹生，湖光山色且徐行。眼中景色胸中意，一醉品得玉壶春。”在这个喧嚣忙碌，物欲横流的世界，画家坚守着一份内心的从容与恬静。 国良绘画的路子，早先是重彩风情人物画，后又着意水墨三峡，已经得到相当广泛的认可。而国良心中挥之不去的还有一个青绿山水情结。如果说国良以前的绘画，还执着于对三维空间的模拟，执着于对光影的追逐，那么现在，国良画风向青绿山水的转向，也意味着向中国绘画传统本源的回归，向二维空间的艺术表达回归。这是经过多年的创作、学习、思考和体悟，经过长期不懈地探
大连的第一本古建筑测绘画册，通过测绘手段记录了大连关帝庙，为大连建筑专业教育、建筑设计史研究、古建筑文化研究、建筑遗产修复与保护作出重要贡献。目前出版的古建筑测绘图书都是区域性的，基于古建筑测绘对建筑专业教育、建筑设计史研究、古建筑文化研究、建筑遗产修复与保护，各地建筑院校及相关政府单位对古建筑测绘逐渐重视。此选题基于这个大背景而产生。 知古不知今，谓之陆沉 ； 知今不知古，谓之盲瞽 东汉*王充《论衡 谢短篇》作为建筑出版编辑的 我们 ，常被当下行业的浮躁打乱了节奏；困在城市中的 我们 ，也被生生地切断了与自然、古今的联系 .不止于编辑，这是大多数 我们 的写照。也有例外，那就是 他们 。 他们 是大连那个美好的海滨城市的一届建筑学的师生， 他们 常带上尺子和画笔，在春花秋实的美好季节，到身边最古
江苏美术出版社组织多位摄影家和美术院校的教师参与了雕刻艺术作品的拍摄和纹样的绘制工作。绘制雕刻作品不是一般的依葫芦画瓢，而是在尊重原作的前提下，按照图案的规律进行再创造。摄影图片与根据图片绘制的纹样，对照编排出版，是一种新的尝试。摄影图片可知雕刻作品具体的位置、环境以及它们的原生态，甚至通过摄影图片可以看出作者的刀法技巧。而依据照片绘制的纹样可以使读者进一步了解雕刻纹样原作意图和构成规律，为人们提供借鉴和研究的资料。 建筑雕刻纹样的分类是颇为困难的一件事情，宋代李诫所撰的《营造法式》一书将建筑雕刻分为“混作”“雕插写生华”“起突卷叶华”“剔地洼叶华”四类，仔细推敲起来不太理想。本丛书按纹样的题材分类，因为各种题材是交叉的，往往你中有我，我中有你，分类的名称也有交叠，所以也
本书收录古钱币上起商周，下至民国，共收录古钱币实物拓图近2万幅，大小、风格与原物保持一致。同时，收录彩图近百枚，形象逼真，如为实物，给读者更直观的认识。 本书共分古钱卷、金银币卷、铜镍铝锑陶币卷、花钱卷，附录部分包括各省市钱币学会名录、全国各大城市古钱币交易市场商店地址、人民币收藏目录等内容。 为使读者更清楚地区分各种古钱币的版别和特征，对相当一部分古钱币均加以批注。在古钱卷和花钱卷中，对非铜质的币品，均注明材质。 从市场角度出发，本书对所收录的币品均标有价格（以人民币为单位）。标价高低根据钱品的存世数量及名誉程度而定，数值则以中等品相为基准。在收藏时，可视钱币的品相好坏程度增减。大部分币品按本书标价收藏，即可产生增值效益。 本书收录的币品，有些是各地朋友提供的珍藏泉拓
作者早年曾应邀赴美国讲学，在八所大学进行演讲。针对在场的听众当场提出的许多问题，作者逐一回答。回到北京之后，作者将问答再做查阅，一一整理笔记，汇集了作者几十年来对全国各地古建筑进行考察的研究成果。本书即在此基础上归纳、整理而成。
本书由中国艺术研究院研究员、博士生导师王镛主编，并邀请艺术史领域的专家学者共同完成。全书共分八章，按照年代顺序介绍并论述了中国与外国在美术与文化方面的交流互动。中外美术交流是中外文化交流史的一个重要方面，也是属于文化传播学和比较艺术学范畴的一门新兴学科，本书则体现了该学科的学术成果。本书的时间跨度很大，从两汉时期截止到2000年，内容涵盖古今中外各种风格流派的建筑、雕塑、绘画、工艺美术等门类，具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性，精选了大量紧密配合各章节内容的插图，注重图文互证。适合艺术系学生与艺术爱好者阅读。
《北京古建文化丛书：宫殿》介绍北京地区的宫殿建筑。《北京古建文化丛书：宫殿》内文包括北京地区古代宫殿的发展史及其建筑特色的概说，以及北京现存的宫殿建筑实例。宫殿建筑实例部分，收录了北京现存的明清皇宫——紫禁城和部分行宫建筑实例。宫殿建筑实例部分按照先故宫后行宫的顺序排列。
本书将作者七年的测绘成果加以整理、遴选、完善，这些测绘图是大连理工大学建筑学院师生们辛劳和汗水的结晶，是一份珍贵的资料集，展示了清泉寺整体与局部的结构、造型与细部，尽可能多地保留了清泉寺测绘的原始数据。本测绘集不仅可为古建筑研究爱好者所用，也可以为从事古建筑修复、保护与传统风格设计的建筑师们提供较为丰富的资料，对我国大连地区历史文化遗产的保护具有深厚意义。 知古不知今，谓之陆沉 ； 知今不知古，谓之盲瞽 东汉*王充《论衡 谢短篇》作为建筑出版编辑的 我们 ，常被当下行业的浮躁打乱了节奏；困在城市中的 我们 ，也被生生地切断了与自然、古今的联系 .不止于编辑，这是大多数 我们 的写照。也有例外，那就是 他们 。 他们 是大连那个美好的海滨城市的一届建筑学的师生， 他们 常带上尺子和画笔，在春花秋实的
这是一本生动介绍中国传统建筑屋顶装饰艺术的书籍。本书从中国传统建筑千变万化、瑰丽多姿的大屋顶类型入手，阐述了中国传统建筑屋顶装饰构件的实用、装饰、寓意等功能；从屋顶的体量、形式、色彩、装饰、质地上，详细介绍了中国传统建筑屋顶装饰中屋脊、瓦及瓦当、滴水及其他饰物的各个部位；深入研究了屋顶的不同装饰方法所采用的材料与制造工艺；详细分析了不同类型屋顶的装饰手法，不同地区装饰风格的差异，以及屋顶形式和装饰风格与中国传统文化的关系；探讨中国传统建筑屋顶装饰的文化渊源和美学特征，以及所体现的人文精神。 全书共分五章，图文并茂，条理清晰，集知识性与趣味性于一体，包含大量高清晰度的屋顶装饰照片、手绘装饰纹样和详实的文字资料，兼顾欣赏和分析研究，可以作为中国传统建筑装饰装修的图典使用。
中国是世界公认的文明古国之一。中国古代建筑与古埃及建筑、古西亚建筑、古爱琴海沿岸建筑和古美洲建筑一起，被史学界公认为世界六支原生态建筑体系，是人类文明不可或缺的组成部分。 中国古代建筑的装修，它所表达的主题都和中华文化倡导的精神密不可分，这是中国古代建筑的建造装修，始终和主流文化密不可分的重要原因。由于装修题材大都经过文人画师的选择提炼，帮雕刻画的内容，一般都是与当地的山川形胜、圣贤功绩和忠孝义举有关。雕刻绘画中的人文故事，大都取自儒家经典，用艺术的手段，倡导忠贞爱国、孝悌传家、邻里和睦、尊老爱幼的行为道德，对于传承文化、起了潜移默化的作用。
本书就我国东西南北中各个地区典型民居的建造和在那里居住的人们的生活，以漫画小人盖房子的方式配以简练干净的文字解说，能够让读者在轻松愉快的阅读过程中了解我们独有的居住和建造方式，以及那里生动的生活和其中透出来的独特文化。
《北京紫禁城（英文版）》主要分三部分，上篇为图说规划，中篇为图说营造，下篇为图说内廷。在规划部分中，从营国旧事始，明朝朱棣定都北京，再到清朝康熙、乾隆等对于紫禁城的变动，紫禁城始终与国家象征密不可分。 在中篇部分，作者谈及古建筑的数据分析方法，并用该方法对于太和殿、英华殿、体仁阁、弘义阁等建筑进行了分析，从而阐释了各建筑在营造上的不同手法以及局部特点。随着作者分析数据的思维路径，并逐渐揣摩出古代工匠的设计思想和方法，没有丝毫的枯燥之感，反而有种解谜般的阅读乐趣。 下篇为图说内廷，主要讲述的是紫禁城内的诸多使用者，以及他们对于室内装饰设计的不同审美情趣，还穿插了关于帝后生活起居的趣事，细节感十足，有着不逊于文学作品的故事性。
