人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。《雕刻时光》，电影人无法避免的经典。塔可夫斯基，电影人无法绕过的大师。《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生求索的文字集。正值2016年塔可夫斯基逝世30周年，《雕刻时光》再版。 《雕刻时光》，是每一位文艺爱好者的书目，更是电影艺术为人所知的标志。其中浸润着他对诗歌、音乐、文学、绘画等艺术的深刻理解，对于时间与空间的卓然雕琢，具有极为强烈的精神感召力。
这本具有开创性的畅销书再次出版，将让你再次沉浸到《哈利 波特》的电影世界中去。《哈利 波特电影魔法书》（第2版）将让你更加深入地了解《哈利波特与死亡圣器（下）》中的霍格沃茨之战和其他精彩时刻，同时还新增了三种可拆卸的电影周边藏品：一张霍格沃茨城堡的设计蓝图和一张魔法部的警告及8部电影剧照相册。本书是在与那些把J.K.罗琳的知名小说搬上银幕的演员和剧组成员的合作下写就并设计而成的，不仅会给你带来迷人的互动体验，还将把你传送至魔法世界，让你一探电影制作的秘密，欣赏到未发表的照片和艺术作品，以及获悉关于那些明星的独家故事，让你优先一瞥《哈利 波特》电影的内幕和那些创造出真正电影魔法的麻瓜天才们。书页里满是可拆卸的道具复制品和纸质的电影周边藏品，非常具有收藏价值。
本书主要讲述了电影如何传入中国，中国的戏曲舞蹈。内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评多个方面。从基础入手介绍了电影的载体、电影的分类、具有代表性的电影媒体、电影奖项，并且详细介绍了中国戏曲的基础知识。书中还介绍了舞蹈和戏曲相关知识，并科普了奥斯卡奖项等相关内容。
《外国电影史》首先明确指出电影作为 20世纪科学技术产物的特点。书中还指出，电影的美学是建立在科学技术的基础上的。作者强调了在各个历史阶段，记录电影的发展，尤其是几次大的记录电影运动，对故事电影的发展的重大影响，以及各时代的流派的一脉相承的关系。对好莱乌电影的发展是从电影工业的发展来讨论的，这是完全准确的。另外，把前苏联早期的电影大师门，如爱森斯坦、普多夫金等人的电影活动归为20年代先锋主义电影运动的一个重要分支，也是非常重要的。长期以来，社会主义的电影史学家始终不诚实地回避这一点。
《救猫咪：电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克 斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公 救猫咪 ，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的 作弊纸 ；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。 《救猫咪2：经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克 斯奈德 救猫咪 系列第二册。本书延续了第一册高效实用、诙谐幽默的写作风格，通过回顾影史上的各类经典电影
本书通过研究空间、运动、对焦、光晕、畸变等各种镜头运用技巧，剖析了电影叙事在视觉上的 光学个性 ，探索了电影镜头的表现力及其在叙事上的作用。本书通过分析商业片与独立电影的生动案例，包括它们在观念、叙事和技术上的特点，揭示电影师如何利用镜头的力量来表达情感、主体、基调、氛围、潜台词、情绪，以及抽象概念。书中包含大量的插图，可帮助阐释镜头语言的美学和情感内涵。 本书可帮助各个层次的电影创作者学习如何拍出富有美感的、在叙事上引人入胜的画面，同时能给导演和电影摄影师创造性地进行电影创作带来一些启发。 作者古斯塔沃 默卡多是获奖独立电影人，在写作、导演和故事片摄影方面拥有十几年的经验。他的另一本作品《电影人之眼：如何用画面讲故事（经典电影镜头构图技巧示例版）》已经被翻译成多种语言出版，并
《救猫咪：电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克 斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公"救猫咪"，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的"作弊纸"；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。 《救猫咪2：经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克 斯奈德"救猫咪"系列第二册。本书延续了*册高效实用、诙谐幽默的写作风格，通过回顾影史上的各类
米歇尔·玛丽的《新浪潮(第3版)》是对新浪潮运动进程叙述客观，概括准确，考据详细的专业著作。堪称电影流派研究范本。 全书从新浪潮的发起开始，极为详细地讲述了整个新浪潮运动的发展历程，为新浪潮运动作出准确定义，并详细介绍与分析了新浪潮导演、编剧，制片人、技术人员、演员在这次划时代的电影运动中的推动作用，后为新浪潮运动所引发的新一轮美学革命的国际影响作出客观总结。区别于其他描述新浪潮的著作，本书对新浪潮电影的影片分析很少，着重于讲述新浪潮的发展历史，考据极为详实，理论分析相当严谨，具有很高的学术价值、历史价值。
《雾中风景》涉及的电影现象贯穿了中国新时期20年历史 自1970、1980年代之交的斜塔望出，经过1980、1990年代之交的无地彷徨，绵延穿过整个1990年代，终了于新世纪将临未临之时。这是中国社会历史性转轨的20年，电影作为文化表征，折射出的是整个社会意识形态的症候。作者以自己对这个时代的体认，依靠对理论武器的娴熟运作及对电影文本的敏锐感知，用绵密的意象，勾勒出这个时代的图景，已成为研究新时期电影的***文本。
在跨媒介叙事广泛盛行的时代，跨界写作能力的重要性空前提升，影视剧本、网络小说、动漫策划、游戏脚本 当下各类媒介趋于交叉融合，而满足受众期待的故事永不过时。 类型 作为大众通俗叙事的基本概念, 是 万变不离其宗 的宗旨所在，某些故事模型具备永恒而强大的吸引力，存在于所有媒介之中。本书选取的案例不限于真人影视剧，也尝试从不同媒介载体承载的类型叙事作品中寻找共性的结构布局、人物原型与元素配置，希望打通媒介之间的壁垒，找到受众喜闻乐见的故事的共性规律，帮助大家更好地创作和欣赏作品。
本书是克里斯托弗 肯沃斯经典作品 大师镜头系列 的第二卷，书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话，是电影重要的组成部分之一，怎样抓住观众的听觉和视觉神经，这其中自有奥妙。本书延续了《大师镜头（第一卷）》的风格，以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图，清晰、易懂、便于操作。就让我们跟着作者一起，去摸索电影中对话的艺术吧！为庆祝 大师镜头系列 畅销10周年，本书特别推出精装典藏版，以飨读者。
.在这个信息爆炸的时代， 故事 贯穿于我们生活的每个角落。文案、广告、短视频 你会发现，吸引人的作品无一不需要用到 讲故事 的技巧。那么，怎样才能讲出既有趣又打动人心的故事呢？这本书来为你揭秘！ 《来自星星的你》导演鼎力推荐的故事写作指导工具书，30年一线热播韩剧导演拆解爆款剧本故事写作秘籍，27个技巧教你写出又叫好又叫座的热播故事剧本！就算是零基础也不怕，学会这本书中的技巧，你也能成为爆款故事创作者！
本书是一本 哈利 波特 系列电影的周边类图书，主要介绍了 哈利 波特 系列电影中充斥在魔法世界里的各种器物。在 哈利 波特 系列作品中，J.K.罗琳笔下设计出来的这些魔法道具体现出了角色的人物特征，丰富了整个魔法世界的背景和框架，并且串联起了整个故事，对于整体剧情的推进不可或缺。本书收录了系列电影制作过程中的一些计划、草图、视觉开发艺术、幕后信息、银幕截图，以及演员们和设计霍格沃茨礼堂和各个角落的艺术家们原汁原味的影评，对 哈利 波特 系列的书迷和影迷们来说，具有很高的收藏价值。
本书是 大师镜头系列 的新力作，作者秉承了该系列深入浅出、图例明晰的写作特点，从摄影机运动、布景设计以及场景调度等方面为读者梳理了100个经典案例，以达到让电影脱颖而出的神奇效果。 大师镜头系列 前两卷侧重于故事情景设计，而本书作为前两卷的升级版，讲解更多的是对片场工作的还原和提炼。每个章节基本上概括了拍摄过程中的某个重要环节，例如镜头的选择、纵深的调度、布景设计、取景与构图等。读者既可以选择通读全书，也可以选择将本书带在身边，作为技术手册随时进行翻阅。本书不仅适合 大师镜头系列 的忠实粉丝，同时对初次接触影视摄影的初学者来说，也是极佳的入门读物。为庆祝 大师镜头系列 畅销10周年，本书特别推出精装典藏版，以飨读者。
阿比 瓦尔堡（Aby Warburg）是20世纪最重要的艺术学家之一，《记忆女神图集》是他被人提及最多的作品，这个大型的图集研究成为他生命后期的核心成果，旨在研究西方文化中的古代 遗存 在后世的艺术中何以重生。本书是北京大学视觉与图像研究中心图像实验室于2022年举办的 瓦尔堡在中国 工作坊和学术论坛发表的文章结集，根据论文研究主题分为 阿比 瓦尔堡研究 和 《记忆女神图集》研究 两部分，为阿比 瓦尔堡的国内研究提供了重要思路与方法。
本书曾以 故事的道德前提 为名刊行，旨在挖掘所有成功故事背后的规律。全书聚焦于故事表层叙事之下的深层结构，即故事的真实意图，告诉我们，无论故事片还是纪录片，无论影视还是舞台作品，无论文学创作、商业广告还是日常生活中的讲述，所有成功故事都有其与生俱来的基因：道德前提。道德前提让角色更丰满，让情节更可信，让故事激发更多人内心深处的共鸣。它让我们看到，故事不仅可供娱乐消遣，而且会赋予角色和观众深层的意义：照亮人类的精神困境。 全书分为两个部分：*部分阐述道德前提在情节设置中的应用；第二部分则借用影片实例展示具体的操作方法。本书将成为指引故事创作者一路披荆斩棘的明灯。身为观众，通过阅读本书，也能明白一个好故事是如何让你逐步深陷其中的。
