《新编口琴吹奏法》针对口琴初学者和爱好者编写，共分三个部分。第1部分简介口琴吹奏的基本知识，第二部分是口琴吹奏技法，第三部分是口琴曲选。第二部分是《新编口琴吹奏法》的重点，分十五节阐述口琴演奏常用的各种技法，并有大量相应的练习曲和乐曲，使学习者能够通过曲目的练习来掌握吹奏的基本知识。第三部分口琴曲选，则精选了一些具有代表性的曲目进行改编，如《小城故事》、《蓝色多瑙河》、《荒城之月》等。

这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。

卡斯帕 库默尔是19 世纪德国著名的长笛演奏家、教育家和作曲家。他创作的150多部作品中，大部分是长笛的作品，也有艺术歌曲等音乐体裁。本曲集中24 首调性不同的练习曲不仅能够提高广大长笛练习者对调性的感知能力，同时作为旋律练习曲，也要求练习者要在熟练掌握各种技巧的基础上，严格按照谱面标记的音乐术语和表情记号进行演奏，尽可能地把握好音乐的内涵、调性的感情和音色的处理等，以达到全面提高演奏能力的练习目的。

本曲集由德国作曲家、管风琴家卡格-埃勒特所作。他因对各种键盘乐器与管乐器的深入了解和掌握而闻名，他的作品不仅继承了巴赫的风格，也受到了德彪西与斯克里亚宾的影响。本曲集中变化多端的曲风、复杂的结构以及高难度的技法对演奏者来说有着相当大的难度，其中很多曲目也被广大长笛学生用于世界各种高规格长笛赛事。同时，笔者在本着尊重原版及各种著名版本的基础上，对每一课都作有较详尽的练习提示和难点标记，旨在帮助学生能够更精准地掌握作品风格，更有效地进行练习。

这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。

这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。

《甘巴罗10首单簧管随想曲》适用于中高级阶段的单簧管演奏者。本曲集中的乐曲不仅旋律优美，而且练习的针对性强，能有效提高演奏者在连音、吐音等方面的演奏技巧。为了更好地诠释作品，演奏者在练习的过程中，除了注意演奏技巧的练习，还应当注重音乐性和音色的结合及变化，掌握正确的练习方法有助于演奏者快速提高演奏水平。

这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。

英国知名长笛演奏家和教育家保罗 哈里斯、萨莉 亚当斯编订曲目，简单实用，逐步提高长笛演奏水平。 大师级长笛演奏家、作曲家曲目汇编，练就扎实音乐技巧，拓展多重曲目风格。

这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。

口琴是在广大群众中喜闻乐见的乐器，以其悠扬动听的音色和便携性深受人们的喜爱。本书从最基本的单音开始教授，逐步过渡到多音吹奏，书中收录了众多的口琴练习曲和简单的乐曲，具有较强的实用性和科学性，适合广大口琴爱好者使用。

本书适合掌握了基础性技巧的长笛学生为达到高难度的演奏技能的日常训练使用。乐曲以12个大、小调以难度递增的逻辑排列，另外暗含严谨的调性关系。每首练习曲之前有前奏曲作为引入，其节奏自由，风格多即兴、狂想式的，对学生长笛演奏的风格把握有针对性训练。这本演奏技巧较复杂、旋律性较强、调式较清晰的乐曲，使学生能够运用所学的高难度的演奏技法正确的了解专业的表现能力和内在的潜力及音乐所表达的意图和感染力。 青年长笛演奏家张迺泷结合多年演出与教学经验，在尊重原谱的基础上，对每一节课的训练难点、重点做详解，方便学生更好地把握练习方向的同时，也更方便教师进行指导。

托·柯勒是意大利的长笛演奏家与作曲家。他不仅是一位出色的长笛演奏家，而且还是一位颇有影响的长笛作曲家。他为学生们谱写了中级程度的独奏曲、二重奏曲，为演奏家谱写了难度较大的、华丽的音乐会独奏曲，还以教育为目的编写了的长笛基础教程与练习曲。所有这些，在现代长笛的发展中起着不可忽视的作用。 柯勒的主要作品，特别是在这部练习曲集中，我们能明显地感受到这位意大利演奏家的风格与气质。他所编写的每首乐曲均采用多种要素的组合，如将吐音、连线、音阶、琵音等技巧巧妙地组合在一起，从而构成多种练习内容。 柯勒的练习曲是风格独特、美丽动听的音乐作品，因此无论演奏欢快的或悲伤的音乐，都必须将自己的情感注入其中。

手风琴是一件和声乐器，它既可以用于獗，也可用于伴奏。由于它具有小型轻例、技术较容易掌握、基本的编配方法富于效果而又不十分复杂、和声丰富、间色优美等优点，使它成为喜爱和欢迎的乐器之一。尤其是作为伴奏乐器，手风琴被运用的广度和普遍性更是其它乐器无法与之相比的。因此如何学会熟练地应用和声、织体、节奏、复调等手法，自己编配出适用于各类不同的歌曲或器乐曲的伴奏，就成为每一位专业与业余的手风琴手所迫切希望解决的重要课题。 本书作为编配伴奏的教程，希望能帮助学习者在“即兴伴奏”能力上得到理论准备与实践的积累。 书中讲述的伴奏，均以歌曲举例。所述各点也基本上适用于器乐曲的伴奏。

德彪西是二十世纪最伟大的音乐革命家，对后代产生了深远的影响。他的管弦乐作品鲜明地表现了他的新风格。在本书中，David Cox评论了德彪西的所有管弦乐作吕，包括的《牧神的午后》、《夜曲》和《海》等等。1976年以前，David cox 是英国广播公司音乐部门的成员，他 兼为音乐评论作家，作曲家和钢琴家。

这本教材有以下五个特点： 1．强调了练吹长音在笛艺学习中的重要性。 2．练习曲的编排次序既考虑到练习曲的速度要求，又兼顾其音域范围：速度是由慢到快，音域是由低到高。如此循序渐进的设置，能使学习者达到本书的教学目标。 3．书中有许多有针对性、旋律易记的练习曲，使学生专注于吹奏方法，从而更好地解决问题。 4．将单吐、双吐、颤音、历音、循环换气等技巧巧妙地融人乐曲中，使学习达到一举多得的目的。 5．大量多种音程组合的练习曲目，能够全方位提升手指的灵敏性，并消除了因曲目的单一而引起学习者的厌倦感。