《临池心解》为朱氏遗著,由其子朱运鸿等整理刊行。全书主要讨论研习书法之门径,多为作者学书心得,所谓“其言约,其义显,于八法体会极深,阐发极透。 《临池管见》亦为周氏遗著,乃其弟达权整理刊行,其书亦为多
本书收入罗复堪先生之著述《书法论略》《论书示门人六十首》两种,较为全面地展示了其在书法领域的思考论见。《书法论略》一书,以“概说”始,勾勒文字书法之发展源流,寥寥数语,立意便高。其下数章分论“行书”“
这个“剧本”是完全虚构的,但所有的“台词”都是真实存在过的。 “平面设计死了吗?”不光是一个勇敢的问题,更是一个勇敢的起点。我们已经厌倦了那种传承与发展的老调,在这个日新月异的时代,大多的问题需要被重新去设定,甚至包括了提问题的方式本身。 我们提出了五十二个问题,涵盖了平面设计的诸多方面,如:职业生存、社会角色、知识结构、工作方法、立场、态度、伦理、商业前景等等。我们邀请了来自荷兰、中国、美国、英国、德国与加拿大的几十位职业设计师、社会学家、经济学家、艺术家、评论家来共同“出演”。我们相信“虚拟”话剧一定可以对平面设计的“现实”危机有所帮助。
《平面设计中的绘画构成色彩与空间样式》对于想要把绘画作为一种创意工具的各级设计学生和从业人员而言都是一本全面的参考书。 本书作者、设计师蒂莫西·萨马拉为读者呈现了一幅广阔而包罗万象的绘画图景,包括图像化再现、图标标志设计、地图及图表制作、图形转译、非图像抽象化、字体设计、拼贴以及排版,能帮助读者把绘画纳入他们的设计语言中。 绘画是设计师用来探索视觉化思维、把思想转化威现实交流的概念化过程,本着这一理念,本书各章循序渐进地把读者从学理的学习领向具体的解决方案。 发现本章介绍一些普遍性的视觉原理,如形状语言、布局、正负形构图与变化节奏、空间的利用以及色彩等,以帮助读者发现画面感强的事物并将其视觉化。本章接着阐述了设计传播语境下绘画的叙事性和概念化。 过程本章概述了在创
本书透视深入人心的成功广告背后,教你通往创意过程中平易近人的方法,这本全彩色的书为我们提供了高度图解化的、深入幕后的成功广告方法,包括各种媒体的广告-如平面、电视、网络、以及游击广告等,使学生能更好地找到创意解决方案。 本书鼓励学生突破过去显而易见的设计套路,而去寻找自己的大创意。数十个的广告活动表明了这样的概念——即语言与画面关系、视觉隐喻、相互统一的活动等等。本书中收录了许多广为受人尊敬的创意总监的访谈,还有许多章节是阐述了开发想象创意、文案、以及广告史。它融合了广告理念与设计战略,是初、中级广告设计课程的教材,也作为各种视觉传达课程计划的核心课程教材。
壁画,是一项委托的创作活动,一个公众化的社区项目,难以避开种种限制,种种非艺术的因素常常直接影响着壁画的艺术创作。如场地的发制、主题的预定、委托有的审美趣味、社区公众的接受层次、壁画创作的材料与造价的限制等等,都是壁画创作的条条框框,属于创作者个人世间的艺术空间并不太大,就是在这有限的空间内,还有困材料本身引起的使用工具及技法等方面的问题。有趣的是,越是限制,艺术家的创作思维越是活跃,越能拓展创作的思维空间,这是思维的反弹现象,一种被激发的高扬状灰。没有限制,就没有创作。 本书最突出的特点,就是注重壁画的创作,注重创作过程式的训练,避免了同类籍中只重制作不重设计的倾向,或者说纠正了“制作可教,创作不可教的流行看法。本书并没有忽视制作,而是将培养学生创造性思维能力贯穿到壁画
设计史作为设计专业的必修课程,在整个的设计教育体系当中具有举足轻重的作用。目前,在设计教育中存在着一些重实践、轻理论的现象,这是令人担忧的。设计史的研究与学习则更显薄弱,“资鉴”与“启示”是平面设计史研究的意义所在。 本书是作为教材编写的,希望能为设计专业的学生带来些许收益,对设计与教育同行而言,只希望起到“抛砖引玉”的作用。
高等院校设计艺术基础教材。 从色彩与人们的生活出发,介绍了色彩的原理、色体系、对比构成、调和构成及其他构成形成。并以大量的实例来诠释色彩构成在视觉传达设计、产品设计、环境设计及服装设计中的应用。
本书主要面向职业技术院校,并被列入全国职业教育“十一五”规划教材。全书共l3章,内容涵盖CorelDRAWX4基础知识与基本操作、绘制几何图形、绘制线条和不规则图形、编辑路径与对象、轮廓与填充、对象编辑与辅助工具的使用、对象组织与安排、应用文本、应用交互式效果、应用特殊效果、导入与编辑位图、打印输出等。 本书具有如下特点:(1)满足社会实际就业需要。对传统教材的知识点进行增、删、改,让学生能真正学到满足就业要求的知识。(2)增强学生的学习兴趣。从传统的偏重知识的传授转为培养学生的实际操作技能,让学生有兴趣学习。(3)让学生能轻松学习。用实训讲解相关应用和知识点,边练边学,从而避开枯燥的讲解,让学生能轻松学习,教师也教得愉快。(4)包含大量实用技巧和练习,网上提供素材、课件和视频下载。 本书可作
本书是一本创意设计指导书,包括了成百上千的有关图形效果和字体编排处理的创意。本书分为两大部分。部分是"图形效果",主要是以图形和概念性的指导,激发读者在设计过程中的想像力。这一部分包括主题:灯泡(创意的符号)、闪电(能量的代表)、电线(前两者的联系)。这主题包含了大量潜在的变化和用法。第二部分是"字体编排处理",介绍了对商标、小段文字和大片文字的艺术处理和设计理念。本书还包括了11个版面的范例,说明如何运用书中的概念、逐步演示技巧并进一步指导进行创意设计的途径。本书大量的创意实例有利于你创意的积累、加速和拓展。本书内容丰富、图文并茂、设计精巧、方便实用,值得阅读参考。