苏轼一生 如鸿风飞，流落四维 ，仕途几经浮沉，一代文坛盟主的影响力却未见消减；与禅门僧人、方外道士过从甚密，兼采佛道之修养；壮浪纵恣于儒释道三家思想，其心灵世界博大宏丰，兼擅诗、词、文与书法、绘画，乃至经学、史学、医药、水利等，在众多领域达到一流水准；最后 湛然而逝，谈笑而化 ，走向最好的生命完成。苏轼可谓穷尽了中国士大夫的一切可能性。 本书以十一个主题串联苏轼的生命历程，并将苏轼置于历史与文化的洪流中，上下观照，在作品与文献中捭阖出入，并作精妙讲解，一部披沙拣金的 苏轼新传 粲然可见。
《金瓶梅》读到后来，竟有一生一世之感。 云霞满纸 袁宏道在写给董其昌的信里，这样称道《金瓶梅》。 问世四百余年来，从曹雪芹到张爱玲，无数作家、学者从中汲取营养。贪欲、嗔怒、嫉妒、痴情 《金瓶梅》中所有人物都沉沦于欲望的苦海，这部奇书直入人性深不可测之处，揭示人心复杂而又毫无伤感与滥情。一个读者需要有健壮的脾胃，健全的精神，成熟的头脑，才能真正欣赏与理解《金瓶梅》，能够直面其中因为极端写实而格外惊心动魄的暴力。 《金瓶梅》滚滚红尘背后是 色 的无奈与悲凉，是广大的怜悯与悲哀。哈佛教授田晓菲以女性特有的细腻视角、扎实的文本细读功力，逐回比对《金瓶梅》两大流传版本 词话本 与 绣像本 ，以玲珑文心细解书中人物塑造、文字风格、象征隐喻、细节伏笔 读到蕞后， 竟觉得《金瓶梅》实在比《红楼梦》
这是一本非常感性化的文学史。鲍鹏山认为，文学是人类精神的避难所。本书通过对中国文学史上自《诗经》下至《红楼梦》三千年中国文学名家、名作的新异解读和诗意感怀，试图深入中华民族的内在心灵与思想，展示这个民族三千年的理智与情感。在书中我们看到，感情热烈而思想敏锐的鲍鹏山，以其极富个性的文字带领读者，去寻找那些在文学中避难的心灵，去无限接近古人的真实情怀，去感受古代文学的大美大善、大哀大痛、大喜大悲。
本书选取先秦至清末民初27篇中国美学名著进行注释和解说，包括《声无哀乐论》《顾恺之论画》《书谱》《林泉高致》《溪山琴况》《园冶》《艺概》《人间词话》等，内容涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌等。 作者注重版本辨析，选本精良，注释详细，解说精辟，既为读者阅读中国美学原著提供可靠文本，又详细讲解了每篇原著产生的背景及其在中国美学史上的价值、源流及昭示的美学问题等，各篇后附参考文献，以备研究和拓展阅读之需。 本书 选 注 讲 兼备，是一部兼具专业性和普及性的读本佳作，不仅可以用作高校美学、文学、艺术学相关专业方向教学参考，也适用于对美学感兴趣的普通读者。
民间故事是一种结构稳定的功能组合、一个自组织系统，一棵生命树。故事一旦开始其生命进程，就会自己生长、自己嫁接、自己开花、自己结果，也会随时空的改变而变异，随生命熵的增加而消亡。在故事中，英雄具备什么样的性格、离开家乡时需要哪些装备、神奇助手会在什么时候出现、叛徒为什么总是英雄的叔父、误会为什么总是不能避免，所有情节都有一套相对稳定的结构或套路，而所有的套路，都是特定功能相互制约的结果。 故事的结构既是稳定的，又是生长的，貌似无序的生长中，总是有一些配置、结局。特定的难题，总是对应着特定的解题方式。每一则脍炙人口的民间故事，都是特定语言游戏中的玩法。
在中国现代文学的研究上，《中国现代小说史》 是具有里程碑意义的经典之作。夏志清以其融贯中西的学识，论述了中国自五四运动至20世纪60年代初小说的发展；他致力于 优美作品之发现和评审 ，并深入探求文学的内在道德情*；他对许多现代小说家重新评价， 发掘 了不少当时并未受评论者注意的作家，如张爱玲、钱锺书等。本书英文版初刊于1961年，中文译本于1979年出版，学术地位历久不衰。
约翰 特鲁比是好莱坞故事顾问、国际知名剧本写作与类型故事创作课程导师。《加勒比海盗》《星球大战》《怪物史莱克》《绝命毒师》《豪斯医生》等经典类型作品皆出自他的学员之手。 本书为特鲁比继全球畅销书《故事写作大师班》的又一力作，指导你理解故事世界的14种主要类型。这14种主要类型，或单独或组合，构成了当今99%的畅销故事，包括小说、电影、电视剧、戏剧和电子游戏。 特鲁比为类型故事作者提供了细致的指导，逐步分析了主要的故事类型和类型中的主要 节拍 ，或者说 爆点 。特鲁比指出，能否将这些 爆点 以正确的方式结合起来，是确定一个故事是否能成为 爆款 的关键。另外，特鲁比还讲解了如何将不同的类型融合在一个故事中，优秀的作者们如何运用这一技巧撰写出令人难忘的故事，傲视同侪。
好莱坞首屈一指的故事写作顾问，约翰 特鲁比作家工作室创始人。先后在迪士尼、索尼、福克斯、BBC及HBO等多家机构担任故事写作顾问和 剧本医师 ， 诊断 过的影视剧本超过1800部。 特鲁比的剧本写作与类型创作课程，已吸引全球数万人上课，学生包括作家、编剧、导演、制片人，诸多好莱坞卖座电影都出自他的学生之手，比如《西雅图夜未眠》《星球大战》《怪物史莱克》《猩球崛起》《加勒比海盗》《X战警》《王牌对王牌》《亚当斯一家》《美食总动员》 多位《纽约时报》畅销书作者、文学奖得主，也是他的学生。 《故事写作大师班》是他30年故事创作与教学经验的精华，已经畅销十余年，包含故事写作的整套秘诀，可以让创作者精准找到对的方法，写出引人入胜的好故事。
汪晖 鲁迅研究 的早期代表作，也是新时期以来从内在视野重新理解鲁迅的典范作品之一。作者以颇具开创性的研究视角和理论范式，通过对鲁迅的思想与文学世界及其相互关系的深入剖析，揭示出鲁迅精神结构的矛盾性、复杂性和悖论性特征，及其历史 中间物 意识的深刻内涵和 反抗绝望 的人生哲学；并以此呈现鲁迅小说在叙事原则、叙事方法上的文化心理内容。 本次推出的是全新修订版，首 次补刊了1988年作者博士论文所附参考资料，还一并呈现了前三版的序、导论、后记和跋语等。
《文心雕龙》是中国现存最早、体系最完整、结构最严密的一部古典文学批评名著。书凡十卷五十篇，可分为四大部分：一、总论（一至四篇），二、文体论（五至二十五篇），三、创作论（二十六至四十三篇），四、鉴赏篇（四十四至四十九篇）；而以自序性的《序志》一篇为第五十篇，总结全书。其体大思精、 文苑之学，寡二少双 ，在中国古代文学批评和文艺理论的发展史上具有巨大的奠基意义和深远的影响。鲁迅认为， 篇章既富、评骘遂生，东则有刘彦和之《文心》，西则有亚里士多德之《诗学》，解析神质、包举洪纤、开源发流，为世楷式 。而著名历史学家范文澜校注本《文心雕龙》，作为人文社黄皮书（中国古典文学理论批评专著选辑）中的代表之作，堪称《文心雕龙》研究史上的一座里程碑，也是后人研究《文心雕龙》的进阶之作。此次以
内容简介 《中国文学史》是张隆溪教授的一部文学史力作。作者力图通过这部著作，立足文学性，突出经典作家作品，融文学历史之叙述与文学作品之鉴赏为一体，重建文学史写作的整体性和系统性传统，为全球读者描绘中国文学的恢弘画卷，其中包括：文学创作和社会变迁的辩证关系；屈原、陶渊明、李白、杜甫和苏轼等文学大师的人生和作品；《诗经》《楚辞》《西游记》《红楼梦》等文学经典的特点和贡献；诗、词、曲、小说、戏剧等文学体裁的发展演变。同时，张隆溪教授力求借助跨越不同语言和不同文化的国际化新视角，重新发现中国文学的独特魅力，重新定位中国文化对人类文明的伟大贡献。为此，他不但借助优美的文字和巧妙的构思，把中国文学的名篇佳作翻译为英语韵文，而且把中外文学交流互动视为中国文学史的重要议题，呈现了玄奘翻译佛
打开现代中国的一种方式，是打开现代文学。 作为 钱理群现代文学课 系列，这一本《中国现代文学新讲》，实质上就是一部 钱理群新编中国现代文学史 。它以 现代文学三十年 发展脉络为基本框架，精选 45 位作家、60多篇作品，以文本细读的方式，回到文学阅读、文学教育与文学史研究的起点与原点，回归文学本身 无论 新编 还是 新讲 ， 新 就新在 以作家、作品为中心 。 一个基本事实：文学史的大厦，主要是靠作家，特别是大作家、经典作家支撑的；而作家的主要价值体现，就是他的作品文本。离开了作家、作品这两个基本要素，就谈不上文学史。 从1910年代《新青年》杂志诞生，现代文学三十年，历经启蒙、建构、纵深发展，薪火不息，既有 鲁（迅）、郭（沫若）、茅（盾）、巴（金）、老（舍）、曹（禺） ，也有周作人、朱自清、沈从文、冯至、萧
《文心雕龙》被称为 作者之章程，艺林之准的 ，因其 体大虑周 而备受现当代学人推重。研究它的学问成为一门显学，被称为 龙学 。在诸多译注本中，陆侃如和牟世金先生撰写的《文心雕龙译注》，因其注释准确详明、翻译圆融畅达而成为经典。这是一部融学术性和普及性于一炉的全注全译本，可以引领读者走进 龙学 的殿堂。
《这样写出好故事》 卡夫卡说："我们应该只读那些会咬人和蜇人的书。" 只有好故事才会折磨读者！ 读者或观众喜欢一本小说、一幕戏的原因只有一个：好故事。 他们希望从故事中寻获不同的经验，不同于每日所见的事物。 而情节和结构是好故事的基础，只要情节够精彩、结构够完整，就能成功将读者带入全新的世界。 本书作者詹姆斯 斯科特 贝尔是创意写作高手，出版过20余部小说，2000年克里斯蒂小说奖得主，《图书馆周刊》赞其为"悬疑大师"。美国《作家文摘》经典写作指导书系作者，佩珀代因大学虚构写作教授。 显示全部信息 《这样写出好故事：人物对话》是一本故事写作指导读物。 麦基说： 所有的对白都有目的。 对读者而言就是，让故事过目不忘。对故事本身而言，是让人物自己开口讲故事。 你故事的角色什么时
《俄国文学史》是文学史家德 斯 米尔斯基以英文写就的，被誉为追溯俄国文学*好的一本通史。其内容涵盖自古代俄国文学（11 17世纪）始，经古典主义时期、现实主义时代、美学新思潮、象征派兴起，至1921年小说复兴的历程。 这部俄国文学通史自面世后便成为关于俄国文学的经典之作，长期被选为欧美各名校的文学专业课本，影响、培育了数代研究俄国文学的英语学者。德 斯 米尔斯基辛辣独到的洞见与精炼优雅的语言让这本文学史变得通俗易懂且饶有趣味，也使之在众多同类著作中脱颖而出，成功将俄国文学推介至英语乃至整个西欧世界。
本书聚焦于文学与大众文化的接合部，主要呈现20世纪90年代以来大众文化的冲击与中国当代文学生产的嬗变。其中既有总体考察 反观20世纪90年代以来大众文化的特点，呈现文学生产新变的历史语境等；也有具体分析 剖析视觉文化时代的文学生产，审视网络文学的生产机制，反思文学经典与大众文化的特殊关联，直面文学之变并在理论层面提出应对方案。本书努力在印刷文化与视觉文化之间、精英文学与大众文学之间、美学分析和意识形态批判之间进入问题，试图在文学研究中增加文化研究维度，在文化研究中增加文学研究维度，并使二者交往互动，进而走向新的融合。全书点面结合，材料丰富，厚描从容，思考深入，能给中国当代文学研究与文化研究带来诸多启迪。
论笔 一词译自 Essay ，意谓 具随笔之形，有论文之实 ，是阿多诺特别推崇并亲自实践的一种述学文体。本书精选阿多诺的论笔22篇，试图呈现这位思想家在社会、文化与文学层面的相关思考。因 奥斯维辛 是阿多诺的创伤性内核， 奥斯维辛之后 又是覆盖其整个思想话语的重要哲学命题，本译著故以《奥斯维辛之后》为主打书名。全书分为三辑，选文主要考虑它们在阿多诺思想中的重要性和代表性。第一辑名为 奥斯维辛之后：写诗野蛮否 ，体现了阿多诺对文化与社会的总体思考；第二辑名为 艺术：摇摆于严肃与欢悦之间 ，呈现了阿多诺对文学艺术的关键论述；第三辑名为 文化工业：总体效果是反启蒙 ，选取了阿多诺谈论大众文化的重要文章。本书前有译者导言，后有附录三篇，它们都有助于读者对阿多诺的阅读理解。
他们都试图从宇宙命运的角度来超越人的命运；他们都采取或隐约看见一些拓展认识的方法，这些方法能影响人的意志或想象；他们都寻找一个真理，这真理太过核心，必然深埋地下。 玛格丽特 尤瑟纳尔，《有待核实》是尤瑟纳尔极为重要的评论随笔集，内含七篇文章，除了其中一篇关注的是舍农索城堡及其历代居住者动荡不安的生活外，余者皆与文学紧密相关 《罗马君王传》、阿格里帕 多比涅的《惨景集》、皮拉内西的《想象的监狱》分别研究了作品诞生的复杂背景，其折射的作者特质、心理动机以及作品本身等诸多值得探讨之处；另外三篇关注的则是现代文学史上的三位巨擘塞尔玛 拉格洛夫、康斯坦丁 卡瓦菲斯、托马斯 曼及其作品。如书名所示，作者希望不带成见地讨论过去的伟大作品和重要时刻，探讨我们所能抵达的最远之处，而无论有意与否，这都
本书是一部关于《诗经》的文学随笔，也是曲黎敏解读《诗经》系列的第一本。 在这本书里，作者解析了《诗经》的起源及意义，对 风 雅 颂 中撷取的数十首代表性名篇进行了独家、深入的赏读，不是囿于字词、文本的梳理，而是对爱情、婚姻、男女、归宁、孤独、命运等诸多人生主题进行了深刻的思考和诗意的表达，深掘诗教与社会、家庭、美及人性，带领读者领略读诗的诸多益处，以《诗经》古朴热诚的精神力量，唤醒人们沉睡已久的诗性，寻找解决心灵之痛的良方。
本书秉持 中西互衬 以西映中 的研究立场，以 叙事 表述 重复 不可靠叙述 叙事结构 人物 叙事阅读 叙事声音 叙事反讽 叙事空白 音景 聆察 等有代表性的关键词为考察对象，紧密结合中外文艺经典中的大量事例，对这些关键词的结构形态、发展流变、知识特点与文化蕴涵等进行系统梳理，旨在挖掘中国叙事理论概念术语背后潜藏的文化传统，总结中西叙事现象的某些普遍规律，在此基础上，尝试创设若干新的概念范畴以期有利于描述与阐释日益复杂的叙事现象。
集结李敬泽、苗炜、小白、鲁敏、邱华栋、梁鸿、笛安、路内、徐则臣、孔亚雷、高兴等国内知名作家，讲解巴恩斯、麦克尤恩、奈保尔、阿特伍德、奥兹、石黑一雄、村上春树、帕慕克、库切、托卡尔丘克、汉德克等当代最具影响力的外国小说家。从作家经历与小说文本入手，带领读者深入小说写作的第一现场，捕捉新世纪诺奖作家的创作生态，梳理跨文化写作背后的集体记忆与认同，聚焦女性、家庭、历史、帝国等21世纪的热点议题，重新审视当代人的精神家园，及其背后的激情与荒谬、矛盾与挣扎，进而洞悉文学在当代世界之功用，重新理解我们所在的时代。
