在极/致追求效率的社会里，总会有人站在时代的前列，发挥先锋模范的作/用，写出激发人心的励志故事。但我们在生活中也会遇到一种人，她/他会让你叹赏：对于自己的人生，竟可以做出这样的选择。 作家吉井忍走入日本的大街小巷，历时七年，采访各行各业的普通人，探访12种主流秩序外的格外人生。 这些人可能是我们的邻居，或商店街角落中一家小店的店主，和你我一样，他们打工、开店、生存、追梦，面对无数日常的琐碎和烦躁。他们不符合社会的高效率要求，却始终保护着心中的自由。通过他人的故事，我们将探索无限种人生的可能 除了标标准准地活着，还有一种活法叫 格外 。 已到中年的我，更感兴趣的是每个人的小故事，以及活在怀疑中，并以现有的能力面对不确定性和暧昧的人。不用那么急着寻找答案，留给自己自由思考的空间 面向人生，
美还是不美，都去他的。变老意味着自由，全新的自由。 日本女诗人伊藤，用诚实、诙谐、赤裸的笔触（48篇随笔）分享女性闭经前后，自身的生理、心理的变化与喜怒哀乐。这个年纪的女人不仅要面对自己身体的变化：身材变形、皱纹增多、经历闭经，还要面对家庭随时的分崩离析：双亲年迈，长时间辛苦照护之下，和父母关系在撕裂与和解两重中游走；渐渐长大的孩子开始独立，不再如小时候般与自己亲近；和丈夫的关系也渐渐冷淡 女性的身体，老得比心灵快多了。闭经，就是一场笑泪交织的错位之旅，人生后半场，就是咬着牙把难堪事一件件打倒的过程。
《东京八平米》是日籍华语作家吉井忍的全新散文集，是其对在东京亲手建立起另一种日常的记录。八平米在日本被称为 四畳半 ，即只有四个半榻榻米大小的房间，租金便宜。因为八平米房间没有厨房和冰箱，也没有洗澡间和洗衣机，她兴致勃勃地写起如何饮食起居，以及亲历的日本庶民生活日常。居住空间逼仄，她把生活延伸到城市的街头和公共空间，写东京的洗衣店、钱汤、咖啡馆、24小时漫咖店、独立电影院、小餐厅等，同时写下她遇见的东京平民故事，这些人物是 看不见的、真正的东京人 ，他们的故事为我们铺陈日本的世情百态，亦照见自身。 孤独的城市里，人如何找到属于自己的地方和存在意义？吉井忍的 八平米 经济学让人看到一种充满新鲜活力的生活的可能：省下昂贵房租，物质诉求简单，在都市中享受丰富的精神文化生活，用自己的方式找到舒
《伊甸之东》是斯坦贝克文学生命的巅峰之作，也是美国经久不衰的经典畅销书，自出版以来，已被上千万读者阅读，在美国文化史占有重要的地位。本版收录作者两万字创作手记。 小说以加利福尼亚州萨利纳斯河谷为背景，以象征和写实交融的手法，讲述了两个家族从南北战争到 一战 时期长达半个世纪的故事。在这里，斯坦贝克塑造了他最为迷人的人物形象，探讨了他最为永恒的主题：身份之谜、爱的盲目，以及爱的缺失所带来的凶残后果。
这是韩江在白纸上用力写下的小说，是63个有关一切白色事物的记忆。 白是那个半月糕一样白皙、美丽的孩子。 白是一只收起翅膀躺在芦苇边的白色蝴蝶。 白是悄然无声、不悲不喜从天空降落的一万片雪。 白是时间在苍白的光芒里流逝。 白是我一生经历过的所有记忆。 白是易碎易毁、瞬间消失的美好事物。 白是一度死去或被摧毀过的人，在被熏黑的残骸之上，坚持不懈地复原自己，因此至今仍是崭新的人。 白是鼻腔里呼出的白色水汽，是我们活着的证据；是我们的生命，是一种以虚白且清晰的形态散布于虚空的奇迹。 白是在黑暗中燃烧的白色火花，是不灭的信念。 我相信，若相信不会被摧毁，便不会被摧毁。
卡夫卡自1910年开始写日记，到1923年为止，这也是他一生中创作最丰沛的时期。相较于他的小说，他在日记中表现得更为坦诚、自由，让我们得以一窥他独特、丰富的内心世界。 本书收录了卡夫卡写于1910年至1913年的日记。在这一时期，他记录了与父亲的矛盾、在写作和工作之间的内心挣扎、对犹太历史的兴趣、与恋人菲莉丝的相识等。同时，也让我们看到他的灵感片段、未完成的残稿，以及他内心全然的疲弱、孤独。
弗吉尼亚 伍尔夫二十四年间写就的日记，五百多个夜与日的私人絮语。 也许我不会变得 著名 或 伟大 ，可我要继续冒险，继续改变，开阔眼界，拒绝被人践踏，拒绝墨守成规。重要的是释放自我，不受限地找到自己的空间。 本书是由弗吉尼亚 伍尔夫的丈夫伦纳德 伍尔夫所编选的日记选，收录了 1918 年至 1941 年这二十四年间属于伍尔夫的珍贵日记。我们可以看到她如何踏过荆棘，身为女性作家的她其创作几乎受到了与称赞分量相当的诋毁，一边是 我想怎么写就怎么写 ，另一边是 搜肠刮肚地在文章和评论中寻找自己的名字 ；她会 毒舌 评论名家之作，跟随她的日记我们几乎能够获得一份绝妙的阅读清单；她在日记中也记录了陷入抑郁症和精神崩溃的历程，坦陈自己在黑暗中的挣扎与求索
《把晚餐放进抽屉》收录了韩江出道以来二十年间创作的60首诗作。透明的夜晚、漆黑的树木、燃烧的轮椅、镜子彼岸的冬天在诗集《把晚餐放进抽屉里》里，韩江重新审视日常生活中的细微情绪，用从黑夜中汲取的流血语言，描绘人生的孤独与悲哀。她热切地凝视人类的灵魂，试图从沉默和黑暗的世界中寻找闪耀的真相。韩江的诗歌创作贯穿了她整个写作生涯。她的诗歌情绪强烈、充斥着感性的意象，与她的小说一脉相承。
《森林、冰河与鲸》是生态摄影师、旅行作家星野道夫生前*后一部作品，曾连载于《家庭画报》，后因作者在堪察加半岛遭遇棕熊袭击，不幸离世，戛然而止。这部夹杂着人类学田野笔记的趣味的图文旅行手记，被星野道夫研究者誉为高峰和经典。书中，他从阿拉斯加东南部开始，一路向北，跨过白令海峡，再向西，完成从阿拉斯加到西伯利亚，从美洲到亚洲的文化寻根之旅。途中，作者记录下与部族长老的会面，以及找寻神话起源的经过，以及森林、冰河与鲸，三个关键词串联起一个永恒的主题 时间。回到洪荒，从自然中获得直觉与领悟，坚持不懈地用照片与文字去表现真理，以体验和温度，得到幸福。
以记录美丽而严酷的极北之地阿拉斯加而闻名的星野道夫，不仅是一位生态摄影师，还是一位旅行作家。《旅行之木》精选星野道夫创作于1993 1995年的33篇随笔。它们发表于作者成名伊始，33篇旅行手记，也是33个故事，33段邂逅。对作者而言，旅行路上邂逅的人会在今后的人生中画出怎样的地图，总归是想要了解的。通过旅行，找到答案，安静而意味深长地记录了下来，写成书，是 幸福汇报 。星野道夫的文字，有种 告别了某种人生 的人所特有的温柔，本书让我们能够与他并肩看到许许多多的风景。
（封面、封底、插页、衬页插画出自作者、内文插画来自北美鸟类版画家雅各布?H. 斯图德） 《沙乡年鉴》分四辑，辑按一年十二月，分十二章，总称 沙乡年鉴 ，细致感受威斯康星的自然之美与轮回；第二辑 四方素描 以北美大陆等地为书写对象，阐述自然的运转之道；第三辑 乡野遐思 ，表现乡野之趣与危机；第四辑 结论 理性探讨自然资源保护存在的误区以及如何纠偏。全书是作者一生观察、经历和思考的结晶，不仅表达了对威斯康星沙乡农场和谐生活的追忆，也记录了为追求科学的生态观而经历的教训和痛苦，论述了人与自然、人与土地之间的关系，试图重新唤起人们对自然应保有的热爱与尊重。 中译本以1966年牛津大学出版社修订版为蓝本，以 接近、自然 为翻译原则，力求既传达利奥波德那种物我两忘、人土合一的生态美学思想，又再现他视角独特
《一个孤独漫步者的遐想》是卢梭去世前的作品，没有完全完成，生前也并没有出版，甚至他从来没有想过要出版它。十篇漫步没有一定的顺序，也没有一定的体例，连确切的写作时间都无从考据。对于卢梭自己而言，这十篇漫步只是对自己的一个交代。他在尝试着接受自己，接受自己的生活哲学，接受自己对突如其来的做人失败的解释。他说， 对孤寂生活抱有强烈的兴味，甚而再也不想离开这种生活 ，说到底，不过是骄傲的嗟叹而已。 就是在这种情况下，《一个孤独漫步者的遐想》成了卢梭极富特色 的作品。
本书是比利时导演香特尔 阿克曼唯一一部纯文字作品，以作者陪伴母亲度过她生命最后一段时光为主线，穿插讲述了作者对亲密关系的复杂体会、作为独立女性电影人的成长经历，以及犹太血统给家庭带来的伤痛回忆。 全书以自传式的笔法写成，口语化的文字直白冷峻，赤裸展现出平静日常下的刺与爱。书中亦附有多幅阿克曼的家庭照片与其所导演的电影画面，与阿克曼的自我剖析相呼应，构成影像与文字的深入联系。
女人被教导要付出太多爱了。这种文化要求我们优先考虑男性的痛苦，可是我们真正要做的是什么呢？我们需要优先考虑女性的生活。 两位女性一起穿越666千米致命冰路的真实故事，也是一个关于情感虐待、家庭暴力的故事。埃米和乔伊沿着美国最危险的公路向北行进。在属于自己的车里，她们无须解释与证明，也不再寻求他人的肯定。在诉说与倾听中，她们相互倚靠，彼此慰藉。女性遭遇暴力的故事与路上的风景相互交织。埃米开始明白，她所钦佩的乔伊的勇气和韧性，来自于她所熟悉的痛苦。
本书完整收录电影《海上钢琴师》原著，以及被《泰晤士报》赞誉为 文学瑰宝 的《丝绸》。由著名译者陈英全新翻译。 《海上钢琴师》是朱塞佩 托纳多雷执导的同名电影原作，讲述了海上钢琴师 一九〇〇 从未走上陆地的传奇的一生。一九〇〇年， 弗吉尼亚号 豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，被船上的水手看见，抚养长大，取名一九〇〇。随着一九〇〇慢慢长大，显示出无师自通的钢琴天赋，在船上的乐队中演奏人们从来没听过的音乐，听过他演奏的人，都被深深打动。 《丝绸》讲述的是十九世纪中期，一场天灾几乎毁了法国的丝绸工业，受法国丝绸商人巴尔达比乌所托，退役军人埃尔韦 荣古尔离开爱妻，赴日本购买蚕种。巴里科将这一段旅程中微妙的情欲讲述得节制而充满迷思，优雅、动人。
《城堡》不但是卡夫卡*重要的作品，而且也*卡夫卡风格，被誉为 卡夫卡的《浮士德》 。小说写的是主人公K为进入城堡而徒然努力的故事。作品寓意深刻，内容荒诞离奇，展现了一个独特的世界；在这个世界里，现实与非现实、合理与悖谬、常人与非人并列在一起，因此有人称它是一部 迷宫似的令人晕头转向的小说 。
阅读曾不止一次拯救过我，陪伴我度过每一段艰难的时光。 除了我父母，大多数人总在告诫我哪些事我不能做。相反，书籍却驱使我向前。从不设限。 每本书都承载着一段记忆。把一本书捧在手中，你不仅能读到书中的文字，也能零星地瞥见从前读这本书的自己。展望未来 且让我从回忆中暂且抽身，把目光投向前方 我知道自己依然会不断地阅读，在书页间寻获巨大的慰藉与乐趣。 自打能记事起，凯西 伦岑布林克便一次次在阅读中寻求慰藉与快乐。一路走来，她总有书本相伴，年幼时，她很自然而然爱上了读书；在迷茫的青春期，阅读陪她度过了很多煎熬的日子；大学毕业后，她走了不少弯路，最终还是开启了同书打交道的职业生涯，先是在书店里供职多年，后来又在《书商》杂志当编辑，再后来则加入了与书有关的公益组织，直到最后成为作
1963年年底，武田一家位于富士山麓的山间小屋建成。从第二年也就是1964年的晚春，全家开始了东京与山里往返的生活，添置家具和用品，将山间小屋的内部置办完善，也去到山下的村子、湖泊以及富士山。从1964年7月到1976年9月的十三年间，他们每年都要在这里度过若干个月。写日记最初是丈夫武田泰淳的提议，每当来山里的时候 轮流记笔记 ，他和女儿武田花也写过几篇，但绝大多数都是武田百合子的记录。1976年10月，丈夫武田泰淳因病去世。这部长达十三年的生活日记在杂志连载后，于1977年正式成书出版。 每日晴暖雨雪、起居三餐、邻里家常、自然风物，武田百合子以直白简朴又生气勃勃的文字，将之一一记录成文。从未想过从事写作的她，在成为家庭主妇后初次提笔，字里行间一派天然，全无矫饰。遥远的昭和岁月犹如一幅人间烟火的长卷，在她的笔下徐
当代文学大师、观察与内省的天才卡尔 奥韦 克瑙斯高，以四季为基调创作的四部曲作品第三卷。 克瑙斯高以四季为主题的四部曲文学计划，在全新的《在春天》中呈现出一个完全不同的形态。这一次他抛弃了一切写作的噱头或设计，完全以一个父亲的身份审视自己的家庭与生活，为刚刚出世的女儿记下这个她尚且一无所知的世界 她是在怎样的期盼之下住进妈妈的肚子里，曾经和妈妈一起遭遇过怎样的磨难，她的到来是如何治愈了这个家庭中的创伤，而在来到这个世上没有多久之后，又在父亲的照顾下经历了怎样忙乱疲惫的一天。 《在春天》是克瑙斯高敏锐、诚实、充满思辨的写作风格的又一次集中呈现，也是四部曲当中情感最为丰沛的一部。他在琐碎的日常事务里反思自己与世界的关系，为刚刚出生的女儿讲述人与世界的羁绊为何物，同时也引领我们重新发
到我这个年纪，发觉自己花了三四十年读小说，也会有点儿茫然，好像在虚构的世界里停留得太久了。阅读如同一场游荡，我想留下点儿记录。 在这本书中，苗师傅谈同理心与二手情绪，坦承对弗里达、伍尔夫、普拉斯等女性艺术家她身之痛苦的共情；谈命运的无常，回顾本雅明、艾略特、普鲁斯特的坎坷人生；谈如何努力阅读 难读的 名著，如中英对照地读《尤利西斯》，也终于读完了《卡拉马佐夫兄弟》；谈那些 不是让你亲近的 伟大作家；谈空间的诗学，描述家带给我们的庇护感；谈诗性正义，试图厘清面对人道主义灾难时，普通人应该怎么做；还结合原著，解读现代电影经典，如《肖申克的救赎》《冷血》《飞越疯人院》 尘世之爱不能永存，所以要扩大自己的感受 我们的爱总会延展出去，画一个很大很大的半径，激发出无限的情感与思绪。文学世界
