本书从摄影理念入手,逐步讲解了相机和镜头的特性、用法等基础知识,让读者从器材使用入手,掌握相机的用法,然后进一步讲解了用光与构图知识,让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来,本书的*后对人像、风光、花卉、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文纪实及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。本书语言简洁,图片丰富、精美,即使是接触摄影时间不长的读者,也能够通过阅读本书在较短的时间内掌握摄影技能,提升摄影水平,拍摄出令人满意的摄影作品。
在《照片的本质》这本著作中,斯蒂芬 肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像,从底片到数码文档,探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外,《照片的本质》汇集了摄影史上许多著名影像,从摄影之父阿尔弗雷德 斯蒂格利茨和沃克 埃文斯的作品,到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔 施尔和托马斯 斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型,如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影,以及无名氏摄影,包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片,加上他明晰、睿智和易懂的文字,阐明相机前的世界如何转变成照片。
和传统教授拍摄技巧的图书不同,本书作者结合实际的教学场景,试图给出的是一套系统的摄影解决方案。全书五个章节分别涉及摄影学习的五个步骤:制定学习目标、拍好单幅照片、专题组照创作、数码后期、呈现和展示作品。读者根据本书的一章章讲解可以有效学习,*终掌握一套学习摄影的科学方法和流程。其中,影友的真实案例能够帮助初学者解决普遍性的自学困惑。
实践是好的学习方式!《摄影讲习所》一书收集了世界上许多才华横溢的摄影师布置的摄影练习、提出的创意以及讲述的故事和趣闻。无论你是独立创作,还是和大家一起在寻找提高技艺的练习,或是更感兴趣于了解摄影这种媒介本身,这本充满乐趣的书将会激发大家的灵感,带领大家在摄影过程中去尝试新的方式。 从此书中可以看到如何提高拍摄和编辑水平的建议,也可以看到如何创造性地启动新项目、进行各种练习及各项活动,同时还可以深入了解那些传世之作所遵循的规范。 《摄影讲习所》由美国著名摄影师杰森 富尔福德和格雷戈里 哈尔佩恩编著,其中的 307 项摄影练习和项目创意对于教师、学生以及有志于提高拍摄水平的摄影师来说是必不可少的,会为每一位爱好摄影的人带来极大的乐趣。书中还贯穿了由麦克 斯莱克用宝丽来相机创作的字母照片,并且
这是世界上一群特立独行的人,他们有着敏感的视觉、睿智的头脑、勇敢的精神、执着的毅力、真实的人性……他们持续着图片王国的神话。 马格南——这群人的组织,一个耀眼的名字,一方令人仰望的、群星璀璨的天空,它用平实而又丰富的照片,记录了灾难的痛苦、社会的变革、人类的尊严……向世人展示重大的事件、重要的人物、隐没的部落、消失的遗迹……马格南和马格南摄影师们,犹如世界的眼睛,让我们观察世界,了解世界。 本书从多个层面解读了马格南和马格南摄影师,以及背后的故事,自2001年版出版后深受读者喜爱。修订版不仅完善了对原版图书的翻译,而且增补了70多幅珍贵的配图,更加生动、全面、深入地解读了半个世纪以来马格南的历史以及世界的历史——马格南一词已与世界重大事件紧密地联系在了一起。
一本经久实用的教材总是引导我们去把握摄影作晶与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系,从而使得视觉的权力越来越具有主体性。 这本实际而通俗的摄影入门书,很好地解答了我对于摄影技术的疑惑,它会让你成为优秀的摄影匠,如果你继续深入阅读与实践,终会成为优秀的摄影家。
兼具有意识及无意识的行为,直面混沌的人类世界原本的样子进行拍摄 日本摄影。 本书以10位日本摄影家的成长脉络为经纬,将老一辈大师森山大道、中平卓马、荒木经惟、筱山纪信以及新一代闪耀的佐内正史、藤代冥砂、长岛有里枝、蜷川实花、大桥仁、Homma Takashi等摄影家的生存之道、核心思考全数记录,立体展现日本摄影50年来的发展历程,是纵观日本战后摄影黄金年代丰富样貌的*本著作。 本书作者认为摄影是生命、机器、外界三足鼎立的战场,是一种承担着感情与无意识的领域,敢于直面混沌不清的人类状态的精神。他将这样的摄影风格称为 日本摄影 ,并试图从现在活跃着的摄影家的工作中将它的精华提炼出来。 . 影像文丛系列 已出版: 1. 摄影理论:历史脉络与案例分析 [比利时]希尔达 凡 吉尔德 [荷兰]海伦 维斯特杰斯特
《摄影入门:教你轻松拍大片:微课版》是一部面向大众的摄影教程,从摄影的基本概念出发,系统、全面地讲述了摄影的基础知识、技艺、手机摄影及后期处理,具体内容包括怎样才能拍出好照片、曝光控制、动感的表现、景深控制、摄影构图、摄影用光、色彩、影调、质感、手机摄影、风光摄影、花卉摄影、人像摄影、Photoshop后期处理、ACR后期处理、Snapseed后期处理等,对近几年流行的新技术和新方法进行了论述,如景深合成、曝光合成、向右曝光、堆栈技术等。 《摄影入门:教你轻松拍大片:微课版》知识架构层次清晰,逐层展开,讲解简练、细致、到位,插图精美,图文并茂,全书重点和关键词都用彩字突显,一目了然。另外,本书提供了全面的微视频讲解,学起来更加轻松和直观。 《摄影入门:教你轻松拍大片:微课版》适合零基础学习和进阶学习的
本书是一本详细介绍湿版摄影法Tintype部分(湿版正像)的技法手册,作者于翔毕业于北京电影学院,他曾在哈尔滨师范大学任教时建立了湿版摄影工作室,在有限的西方古法文献的基础上进行了大量的实践和创作,积累了丰富的湿版摄影技法和经验,并长期分享给湿版摄影的爱好者们。现在他将这些经验汇总,图文并茂,编纂成书,详细记录了湿版摄影术的相关技术,对每一个环节所可能出现的问题都有详细的图文介绍,本书极为难得,尤其对于湿版摄影的学习者来说,可谓是目前首屈一指的金牌教程。
《上田义彦写真集》是日本新晋导演,著名广告摄影大师上田义彦的经典写真集M.River中文版。2021年4月,本书作者上田义彦首次自编自导自演的电影《椿之庭》于日本上映,中国演员张震参演了该片,该片充分展示了摄影师出身的上田义彦对镜头和画面的把控,为观众呈现了一部美如画的电影作品。我们可以在《上田义彦写真集》中更多地了解上田义彦的摄影艺术风格。 本书为上田义彦 屋久岛太古源流 系列作品之一,也是作者转换自己艺术理念的开端。自本作品起,作者开始了从摄影艺术角度对生命根源的探求。本书共20幅作品,特点是,省略了一般写真集的细枝末节,追求照片的内涵体现出的 生命和欢喜 。正如书中创意产业大师,艺术评论家后藤繁雄指出的那样, 失却形状、模糊,成为光块的水、植物和石头。但是,在照片上,它们却以非常强烈的图像
在数字时代下的今天,拥有一台照相机已非罕事,无论你使用的是传统相机还是*的数码相机,都能在本书中找到实用的拍摄技巧。 人体摄影毫无疑问是一种艺术创作,在你进行人体摄影之前,应该思考你想要获得什么风格的人体照片。本书所展示的更多是一种方法,学会并运用它有助于你在拍摄时获得自信,从而创作出独特风格、性感而富有风情的人体摄影作品。 对于很多人来说,拍摄照片的*不足之处是对构图欠缺考虑。如何找到正确的拍摄视点?拥有完美的前景和突出的拍摄主体 看看这本书吧,你一定会提高构图能力。 光线是我们生存的基础,如果没有了光线,生活将变得非常黯淡。在摄影中我们可以确定一件事——光线对于一幅好的作品来说是至关重要的。这本书的初衷是教会你感知和演绎拍摄中的光线区别。
摄影技术*初发明于1830年代,差不多两个世纪之后,摄影已发展成为一种当代艺术形式。在21 世纪,艺术界已完全将摄影视为一种正统媒介,与绘画和雕塑享有同等地位。这是一段令人激动的发展史。有鉴于此,本书为读者介绍了当代艺术摄影,强调了它*重要的特征及主题,并通过展现早期*为重要、*创新性的那些艺术摄影师,歌颂了当代艺术摄影喜人的多元性对作为当代艺术的摄影作一概述和综览,目的是界定这一讨论议题,并分析它的各种特点和主题。本书精选了近 250 位摄影家的作品,以插图的形式向读者展现当代摄影的题材之广泛、思想之深邃。这些摄影家包含伊萨 根泽肯、杰夫 沃尔、苏菲 卡勒、托马斯 迪曼、南 戈尔丁、谢丽 莱文这类知名艺术家,也包括诸如威利德 贝希蒂、詹森 埃文斯、卢卡斯 布莱洛克、莎拉 凡 德 贝克和薇薇安 扎森等业界新秀。
在《怎样阅读照片》一书中,伊安·杰弗里展现了一部摄影的历史,始于19世纪40年代早的肖像和风景,涵盖了整个现代时期。循着这一路线,他对该领域的重大成就,乃至影响其作为一种艺术形式的发展的社会和文化背景展开了讨论。 从多萝西娅·兰格的赤贫移民工人肖像,到欧洲和日本战时的视觉记录,本书尤其着眼于复杂的生活现实,有助于使摄影返归其自身。我们看到摄影师如何用视角、焦点和尺幅进行实验,照片同时记录了富有而大权在握者以及不幸者的生活。从中呈现出来的,是真正捕捉到人类生存状况高峰和低谷的媒介所传达的故事。 《怎样阅读照片》是一部引人入胜的导读,收录了一百多位重要摄影师的传略,包括亨利·卡蒂埃-布列松、安塞尔·亚当斯、比尔·布兰特、沃克·埃文斯等。传记、历史和技术细节将他们的作品置于更广泛的
浮士德说: 你真美啊,请停一停。 在 《美之地图》里,时间停了下来。 《美之地图》是罗马尼亚摄影师米哈埃拉 诺洛茨发起的一个摄影项目,诺洛茨于2013 2017年自费前往50多个国家旅行,并为当地女性拍摄肖像,记录这个世界上女性多元的生活状态和丰富多样的美。这些摄影作品发布在Facebook和Instagram上,得到全世界的关注。目前这个项目仍在进行中。 《美之地图》收录了诺洛茨500余幅作品,镜头前的她们来自世界各个角落,从亚马逊的热带雨林到伦敦街头,从印度的乡镇集市到约旦古城佩特拉。她们有着不同的发色、民族、职业、年龄、信仰,她们的美个个不同。 我想,美意味着做你自己,真实,自然,不做作,内心坦荡可鉴。如今有太多的压力让女性以某种特定的方式打扮和行动,在一些环境里,女性被要求谦卑顺从,把身体包裹得越多越好;而在另
世界就像多彩的万花筒。从清晨天边雾蒙蒙的蓝灰到日落天边艳丽的紫红,斑斓的色彩每时每刻都围绕在我们身边。颜色在我们的脑海和想象中也同样丰富,生活中出现的一切事物及其意义都会在脑海中幻化成一道道美丽的彩虹。色彩与我们的生活息息相关,我们所说所见所选所感都交织着色彩,我们反而很少停下来去关注色彩。而这本精彩的书让我们开始关注色彩。想想夏日晴空的湛蓝与深海不透明的钴蓝如何遥相呼应;想想绿色如何装点映衬整个世界:从脚边野花的嫩绿新叶到参天大树下茂盛柔软的苔藓,绿色无处不在;再想想红色是如何表达的:瓢虫背上衬着黑点的红色就像轻声细语,鲜红色的唇彩就像女性自信的声明,而延伸到天边的红色罂粟花田则像和声般和谐。 同样的色彩在不同文化中会引起不同的共鸣,而对于每个人来说,颜色的意义也各不相同。
在照片的功能愈加复杂多元的今天,摄影领域更需要专业的图片编辑来把关,更好地使用照片。《图片编辑手册》将图片编辑工作分成这样几个模块:图片来源——对图片的整合组织;图片内容的深化——挖掘信息的价值;图片的传播——互动(新的内容生成),对照片的拍摄与使用、照片之间的逻辑关系、照片与文字的结合、照片叙事功能和说服效果的实现、照片传播中的伦理道德和法律问题都纳入思考。作为新版的手册,《图片编辑手册》补充了大量在数字时代图片编辑所需要的编辑技巧,对杂志图片编辑的工作做了更为详细的介绍,增加了新的案例和知识点。本次修订增加的内容有:移动终端上的图片编辑工作,手机摄影,普通市民照片在媒体中的应用,国际新闻、体育新闻、摄影书的图片编辑等。
《零基础玩透华为手机摄影》由华为手机摄影课程讲师,根据20万学员喜欢的摄影技巧, 从 功能、拍摄、后期 3条线编写,帮助读者快速成为手机摄影与后期处理高手! 一是手机功能线,详细介绍了华为手机的摄影功能,如拍照模式、曝光参数、白平衡、长曝光、对焦、测光、背景虚化、构图取景、光线及场景拍摄技巧等内容。 二是拍摄案例线,详细介绍了9大专题的拍摄技巧,如拍视频、自拍、人像、纪实、美食、风光、建筑、夜景及星空等内容。 三是后期处理线,详细介绍了使用华为自带功能、Snapseed和MIX滤镜大师处理照片的方法,以及详细讲解了使用 剪映 APP剪辑视频等内容。 《零基础玩透华为手机摄影》结构清晰、语言简洁,特别适合华为手机用户、手机摄影初学者阅读。
《手机摄影:为岁月拍照》是一本手机摄影类大众读物,作者陈志文是知名文化学者,也是《中国 地理》的撰稿人、摄影师,摄影经验丰富。这本书没有单调的讲解技法,而是将审美融入其中,让手机摄影回归本质:记录生活,记录人生。本书图文结合,文笔轻松,书中插图都是作者近年来的摄影作品。 这不是一本单纯的摄影“技法”书,而是一本摄影“心得”书。在科技高速发展的现代,作者独辟蹊径,没有以手机摄影之“技”为重,而是以“道”为重,作者想要传授的是一个手机摄影师用手机拍摄时的立场和角度,以及对被拍摄对象的分析与归类。 书中内容不仅涉及手机拍照的方方面面,也提及了短视频的拍摄制作,详实有趣,贴近实际生活。
达盖尔银版摄影术于1839 年诞生,随后*次鸦片战争爆发,这项新发明便随着殖民扩张一起来到中国。从西方旅行家*早的摄影记录开始,到 文革 后的实验摄影,摄影在中国经过一个半世纪的变化,生发出了丰富多元的内涵,或者与瞬息万变的政治社会情势相关,或者表现个人的心灵世界,抑或以此为媒介直接与艺术本身对话。 巫鸿教授采用 深描 (thick de*ion)的方法,选取十个极具代表性的个案,探索中国摄影表现的多重历史,在对事实进行仔细检验的基础上,他通过对摄影形式、图像、技术和社会语境的研究,结合近距离视觉分析和广泛的跨学科阐释,在更深层次上理解摄影师及其作品,开掘中国摄影的多元视觉传统,并探讨这些影像如何参与并构成了中国艺术的一个重要部分。
书稿为《镜头》杂志精选图片点评集。全书由《镜头》杂志创始人、主编布鲁克斯 杰森对其往期杂志中刊登过的图片进行精选,从不同角度分别遴选出众多精彩不凡的图片,结合图片,阅片无数的主编为每幅作品细细点评、全面分析佳片入选之原因,语言平实,结构合理,在佳片赏析的过程中渗透着丰富实用的拍摄技术指导,带领读者同摄影师同行,与摄影之美同行。