朱彬是人像摄影师，他曾经在国内外的大赛中获得数百个奖项，同时兼任多家机构和器材厂商的特约讲师和形象大使。本书是朱彬多年摄影经验的总结。 本书共分为五个部分，部分介绍了摄影佳作的要素；第二部分是设备工具概述；第三部分是后期制作与输出；第四部分是50 个创意光影案例；第五部分向读者提供了数码摄影术语的中英文对照表。本书的重点是第四部分，作者将自己精心创作的50个案例奉献给读者，这50 个案例分为日光、阴天、夜景、室内四个场景逐一进行介绍。每个案例作者都详细讲述了拍摄的环境、用光、焦距、构图、造型、摆姿、后期等技术细节。作者为了让读者便于理解，还专门绘制了布光图。 本书的技术含量很高，介绍了职业摄影师需要掌握的关键细节，适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习参考。
本书较为全面地讲解了与人像摄影相关的器材选配、摄影构图、拍摄参数设置、创意、风格培养、布光、摆姿、后期处理及专题摄影等。其中，专题摄影部分包含了商业广告杂志类、写真类、古风类、纪实类、创意类以及观念类六大专题的拍摄经验分享。 作者用简洁的语言和丰富的图示让读者直观明了地掌握人像摄影前期和后期的基础知识以及提升技巧，特别是书中许多不常见的知识点能大大提升学习效率，使读者在阅读本书后，得到思想意识和操作技巧上的跨越式提升。 可以说本书包含了人像摄影的方方面面，既有前期实拍技巧又有后期处理案例，适合人像摄影初中级爱好者、影楼摄影师阅读，也可作为摄影培训机构的培训教材。
本书是中国风光摄影家姜平先生历经多年摄影以来的身心感悟。他从内心、情感出发，根据其专业水平、艺术修养、个性与创造力，深刻地介绍摄影的理念和创作观点。文如其人，书中的言语间让你感受到他质朴、平静、细腻、精辟的思维，而又不失大气的个性。本书包含约200幅世界各地的风光大片，恢宏大气的画面，让你享受视觉盛宴的同时，学习、体会、感悟到风光摄影的真谛。
故宫画册欣赏 + 散文随笔以专业摄影师的视角，带读者领略平时可以到达，却容易被忽视的故宫景色。
本书精选其中四百余幅影像，以“5.12汶川大地震”为历史坐标，全面展示羌民族和羌文化的昨天、今天和未来：通过一个个不同年龄、不同身份与不同性格的羌人形象，呈现同一血源里所蕴藏着的一个民族的精神面貌；通过一个个具有代表性的原生态羌区羌寨的影像纪录，让更多的人了解这个古老民族辉煌灿烂的文明……为整个中国和世界了解这个拥有“甲骨文中关于民族（或氏族、部落）称号的文字——羌”的民族，提供了弥足珍贵的对话、沟通和交流的桥梁。
《安赛尔·亚当斯中国巡展作品集：经典·影像》收集了安赛尔·亚当斯在中国的巡回图展，内容丰富，是一本值得收集的经典之作。
20 世纪 90 年代，中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后，进入了长久的沉眠。但这十年，在特殊的时代背景下，这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”，也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年，因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求，深远影响了那个时代。在这十年中，摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历，凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时，高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活，记录她和她的朋友们。 看到青春，重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年，不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物，是音乐人、艺术家，也是高原的朋友。她的镜头里有他们：崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高
《汉服归来 唯美古风人像摄影与后期处理全修炼》是一本讲解汉服摄影的教程书。全书共有8章：章讲解汉服摄影的基础知识，第2章讲解场景与道具的选择，第3章讲 解模特的选择、造型与摆姿技巧，第4章讲解取景与构图的技巧，第5章讲解汉服摄影中的用光技巧，第6章讲解色彩与情感的 表达，第7章通过案例讲解不同主题的汉服人像的拍摄过程;第8章讲解汉服摄影后期的技术。通过此书可以了解汉服摄影 的基础知识和拍摄技巧，感受汉服摄影的艺术魅力。 本书适合专业古风摄影师、摄影爱好者和汉服爱好者阅读使用。
本书是作者个人摄影作品合集，精选了两位作者5年来的近150张作品，并配有每组作品背后的创作历程，其中部分作品从未公开于网络。这本书包含了日系摄影作品的各种类型，例如少女写真，少年写真，儿童写真，情侣写真，闺蜜写真，群像青春写真等等，符合不同人群的爱好，通过对于少男少女的细腻拍摄，对童真的抓拍，对爱情的记录，对姐妹之间友情的表达，进而让读者可以得到身心的治愈。摄影作品应该是有力量的，或温暖，或欢快，让每一位阅读者找到共鸣。该书也通过作者过去四年来的拍摄历程和作品的展示，希望能够告诉大家，所有镜头下的平凡记录都能够闪闪发光，每一次的快门都值得珍藏。
故宫画册欣赏 + 散文随笔以专业摄影师的视角，带读者领略平时可以到达，却容易被忽视的故宫景色。
盖瑞？温诺格兰是美国二十世纪六七十年代 纪实摄影师，街头摄影鼻祖，擅长使用广角镜头抓拍记录人们的日常生活，作品画面不仅饱含戏剧张力、充满幽默，而且从真实的角度记录评述着美国经济蓬勃发展时期普通大众的生活。在那个满是黑白摄影的年代，他的摄影创作影响深远，极大地推动了后来新闻摄影、街头摄影的发展。 作者杰夫？戴尔是英国 作家、评论家。在本书中，杰夫？戴尔挑选了100幅温诺格兰不同时期的摄影作品，深刻分析了其作品中隐含的对社会生活和哲学的思考，本书是对温诺格兰作品的 导读，既分解了镜头下的那一刻，也让我们看到了镜头后的温诺格兰。
《风光之道：姜平风光摄影大讲堂》是中国风光摄影家姜平先生历经多年摄影以来的身心感悟。他从内心、情感出发，根据其专业水平、艺术修养、个性与创造力，深刻地介绍摄影的理念和创作观点。文如其人，书中的言语间让你感受到他质朴、平静、细腻、精辟的思维，而又不失大气的个性。本书包含约200幅世界各地的风光大片，恢宏大气的画面，让你享受视觉盛宴的同时，学习、体会、感悟到风光摄影的真谛。
《风光之道：姜平风光摄影大讲堂》是中国风光摄影家姜平先生历经多年摄影以来的身心感悟。他从内心、情感出发，根据其专业水平、艺术修养、个性与创造力，深刻地介绍摄影的理念和创作观点。文如其人，书中的言语间让你感受到他质朴、平静、细腻、精辟的思维，而又不失大气的个性。本书包含约200幅世界各地的风光大片，恢宏大气的画面，让你享受视觉盛宴的同时，学习、体会、感悟到风光摄影的真谛。
巴尔萨泽·科拉布是一位让建筑师的作品永传不朽的摄影家，受雇于许多 的建筑大师，如柯布西耶、沙里宁、冈纳·伯克茨、弗兰克·盖里、路易·康、西萨·佩里、贝聿铭等。他所捕捉到的影像和被摄主体同样尽现绰约风采，纯粹极简，曾于1964年获得美国建筑师协会(AIA)建筑摄影金奖。 在科拉布50年的职业生涯中，关于20世纪中叶的现代主义建筑的摄影作品仅仅是其中的一个代表。他还就城镇景观，玛雅神庙，托斯卡纳山城，罗马屋顶景观，以及密歇根州、印第安纳州、中国、也门的本土建筑，美国汽车文化和城市发展演变等 具有挑战性的主题，发挥着自己的想象力和创造力。 作为 本记录科拉布不凡的建筑摄影生涯的作品，作者爬梳了科拉布在摄影上的曲折路径，生动地描绘了这个逃离匈牙利的年轻人，在巴黎 的美术学院学习建筑，而后迁往美国作为沙里宁
《穿越历史的回声——中国战地摄影师》以口述这一独特的方式辑录了为新中国的诞生浴血奋战的18位已故战地摄影师，包括他们的生平介绍，亲朋好友的动情回忆、拍摄的代表作品以及相关的历史评价。内容生动、文字详实，照片弥足珍贵，有较高的史料与收藏价值。
本书将35位世界*人像摄影师的作品首度集于一册，为您奉上一道视觉盛宴。书中的人像摄影作品引人入胜，包括了世界各地的精彩面孔，有世界著名的戏剧演员、电影明星和体育明星，有艺术家、政治家和皇室成员，也有日常生活中的普通人。人像是有意思的摄影创作题材，追逐公众人物并与他们周旋，将稍纵即逝的镜头拍下来，会产生无与伦比的成就感。不管人像摄影多么具有挑战性，对于世界上伟大的人像摄影师来说，激动的一刻不容放弃。本书收录了每一个摄影师的深入访谈，通过访谈，让我们感悟大师的创作激情，洞察他们的人生哲学和工作方法，详尽的图片说明透露了名人幕后的生动故事。
在人们对奥巴马这位具有开创性意义的美国国家领袖高度关注的时代，《总统的摄影师——椭圆形办公室的五十年》通过向人们展示白宫政客和记录他们每日生活的摄影师的生动肖像，让普通民众有机会对国家首脑的生活先睹为快。书中照片均由白宫摄影师拍摄，从早的位在任总统照片（波尔克，1846）到1963年位总统摄影师正式出现后拍摄的大量或庄严或亲密的照片，再到对巴拉克·奥巴马前所未有的详细报道，这些照片带领着读者一起经历美国总统的历史。在这些富有表现力的特写镜头以及总统毫无防备时被拍下的喜悦、混乱和沉思的瞬间里，我们看到了正在吃家庭早餐的总统，也看到了与外国首脑进行紧张会面的总统，从非正式的到高端庄重的场合，应有尽有。
