《从0到1拍星空：天文摄影与后期处理全指南》是一本由星空摄影高手撰写的星空摄影技法图书， 是系统介绍业余天文摄影的原创图书。无论是一般天文爱好者、准备涉足相关星空题材的摄影爱好者，还是拥有单反相机的普通读者，均能从中学到星空摄影的基本技术，领略其奥妙，进而拍出满意的作品。本书从星空摄影基本的器材选择、场地和天气要求讲起，不但介绍了各种天象的拍摄技巧，还讲解了拍摄对象的天文背景和原理、星空照片的后期特殊处理方法等，使读者可以从零起步，用普通的器材拍出高质量的天文题材照片。
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
《有生之年一定要看的1001幅画》是一部以时间线串起经典作品的“人类绘画编年史”，由英国皇家艺术研究院院士、画家史蒂芬·法辛担纲主编。83位艺术家、博物馆管理者、艺术评论家和艺术品收藏人组成的国际撰稿人团队对3500年人类绘画史上680余位画家的1001幅代表作进行了兼具专业性与知识性的品评，图文并茂地呈现了人类文明史上璀璨的艺术遗产。英文版于2006年初次面世，历经2011年、2016年和2018年的三次修订，已被翻译成16种语言出版，累计超过50万册。本次中文版根据2018年的英文第4版翻译制作。? 《有生之年一定要看的1001幅画》全彩展现了人类的绘画历史，带领读者畅享一场信息量丰富的视觉盛宴。史蒂芬·法辛教授担纲甄选，由艺术家、博物馆管理者、艺术评论家和艺术品收藏人组成的国际撰稿人团队以敏锐的视角为每一幅画撰写了兼具专业性、知识
《人像摄影》杂志是创刊早，发行量大，影响力高的人像摄影期刊，本书甄选了《人像摄影》杂志中刊发的高品质后期调色稿件进行编辑、整理和出版，为广大读者奉献了一个人像摄影后期调色实战的饕餮盛宴。 全书针对后期处理，分别从调色基础、进阶技巧以及情景实战三个方面对Photoshop人像摄影调色加以分析。书中的作者多为专业的商业人像摄影师，他们的实战经验丰富，讲解生动，会令读者顿开茅塞，受益良多。 本书适合希望通过学习人像摄影后期调色来提高输出照片水平的摄影爱好者参考阅读，对于有摄影基础的商业人像摄影师也会有很大帮助。
本书以66个照片处理案例为引导，本着将理论与实践真正结合在一起的思路，除了详细讲解案例的具体操作方法与技巧外，还着重分析了执行某个操作的目的、操作后照片还存在哪些问题、如何解决这些问题、哪些问题需要先处理、哪些问题可以放在后面处理等，从而让读者真正将每个案例“学透”，掌握其精髓，以应对各种不同的后期处理需求。本书以让读者“出色、高效”完成后期处理工作为目的，除了介绍Photoshop的使用外，本书还着重讲解了配合Camera Raw进行后期处理的技法。 本书提供了所有后期处理案例的多媒体学习资料，对于书中部分疑难知识讲解及实例操作，可以通过观看视频教学文件进行学习。 本书不但适合摄影爱好者、美工、网店店主、平面设计师、网拍达人、图形图像处理爱好者，也可作为社会培训学校、大中专院校相关专业的
两位作者详细介绍了照片处理的方方面面，包括数码照片的原理，photoshop、lightroom、gimp等软件的特性和功能，优化的照片处理流程，普遍性的处理方法及效果，图像输出等内容，系统地讲解了照片处理中常见的专业术语。总之，本书从理论的高度，深入到了摄影后期的所有方面，信息量非常大（无论是文字还是图片），科学且透彻。
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。 n因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套完整的摄影后期知识的体系。 n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。 n相信通过学习本书，你将离专业风光摄影师更近了一步。 n
《光影视界——数码摄影与Photoshop后期9堂必修课》主要讲解摄影的各种核心技法以及后期修图技法。 作为80后新锐摄影师，作者以他年轻激进的摄影观带领读者走进光与影的世界。本书注重基础知识点拨以及实战操作，如前期准备、构图、用光、色彩、技术、主体、故事性、构思创意、技术手法和细节收尾等，同时在每个部分都安排了大量的摄影案例与后期案例供读者参考和学习。本书从理论到实践，多方面剖析，帮助读者快速、全面地掌握摄影知识。 《光影视界——数码摄影与Photoshop后期9堂必修课》的配套学习资源包括案例源文件、视频教学录像以及一套117集的《Photoshop专家讲堂》视频。读者可通过在线方式获取这些资源，具体方法请参看本书前言。 《光影视界——数码摄影与Photoshop后期9
本书是“Photoshop后期强”系列数码后期教程的精华汇编版，集合了Photoshop基础入门、原理与理论解析、影调与色调应用、抠图与合成、RAW格式技法等多个领域的知识点和技法。本书遵循确保全书系
一幅风光摄影佳作，是摄影人艺术修养和摄影技能的结晶，完成前期拍摄只能算完成了一半，如何通过后期调整，在数码技术日益发达的，显得尤为重要。《风光摄影后期》针对风光摄影常见的问题、不同类型风光照片的处理特点、特殊效果的艺术调色等多个方面，以实战演练的方式，为摄影人提供基本的后期调整知识和可资借鉴的处理技术，让你灵活运用、触类旁通，实现拍摄属于你的风光大片的愿望。
黑白照片和黑白摄影作品是有很大区别的。应当说，黑白摄影作品是在好的黑白照片基础上经过暗房进一步加工完成的。一般来说在制作上需要三个必要条件。其一是要有一张好底片，这张底片应当曝光准确。其二是暗房师对摄影者所拍摄照片内容及形式的理解和感情，尤其是形式上，根据表现内容安排黑、白、灰等反差和层次。其三是調动暗房印放的全部技术手段和技巧印放。 目前国内讲到暗房制作的图书有一些，但大都讲设备、耗材、程序等基本知识。而出于对底片的解读和照片内容的思考，然后实施制作的图书尚不多见。尤其是通过数十幅摄影作品的具体案例，绘制出“施工图”，深入浅出进行讲解的书几乎没有。应广大黑白摄影人的要求，我们邀请了国内黑白专业暗房摄影师长张左先生在总结自己十多年经验的基础上，撰写了此书
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw
两位作者详细介绍了照片处理的方方面面，包括数码照片的原理，photoshop、lightroom、gimp等软件的特性和功能，优化的照片处理流程，普遍性的处理方法及效果，图像输出等内容，最后系统地讲解了照片处理中常见的专业术语。总之，本书从理论的高度，深入到了摄影后期的所有方面，信息量非常大（无论是文字还是图片），科学且透彻。
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
《数码照片专业输出技法》详细介绍了如何使用Photoshop和Lightroom以打印输出高品质摄影作品为目标对影像进行优化。书中不仅对色彩管理系统的配置、软打样环境下的数字文件优化、打印机驱动的合理使用进行了重点讲解，还探讨了如何将彩色照片输出为精彩的黑白作品以及如何优化流程让输出过程更加高效等一系列问题。 《数码照片专业输出技法》用通俗易懂的文字，深入浅出地讨
两位作者详细介绍了照片处理的方方面面，包括数码照片的原理，photoshop、lightroom、gimp等软件的特性和功能，优化的照片处理流程，普遍性的处理方法及效果，图像输出等内容，最后系统地讲解了照片处理中常见的专业术语。总之，本书从理论的高度，深入到了摄影后期的所有方面，信息量非常大（无论是文字还是图片），科学且透彻。
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。 n因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套完整的摄影后期知识的体系。 n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。 n相信通过学习本书，你将离专业风光摄影师更近了一步。
两位作者详细介绍了照片处理的方方面面，包括数码照片的原理，photoshop、lightroom、gimp等软件的特性和功能，优化的照片处理流程，普遍性的处理方法及效果，图像输出等内容，最后系统地讲解了照片处理中常见的专业术语。总之，本书从理论的高度，深入到了摄影后期的所有方面，信息量非常大（无论是文字还是图片），科学且透彻。
《摄影布光基础》是摄影布光入门读本，要想就此继续深入学习，需要有多方面的知识作为发展支持。毕竟布光只是学习摄影技术其中的一个组成部分，要想获得完整的摄影技术知识，还需要了解照相机，照相机镜头、光圈的应用。
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。 n因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套完整的摄影后期知识的体系。 n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。 n相信通过学习本书，你将离专业风光摄影师更近了一步。
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
《数码照片专业输出技法》详细介绍了如何使用Photoshop和Lightroom以打印输出高品质摄影作品为目标对影像进行优化。书中不仅对色彩管理系统的配置、软打样环境下的数字文件优化、打印机驱动的合理使用进行了重点讲解，还探讨了如何将彩色照片输出为精彩的黑白作品以及如何优化流程让输出过程更加高效等一系列问题。《数码照片专业输出技法》用通俗易懂的文字，深入浅出地讨论了摄影师们在后期处理打印输出作品时需要注意的问题，特别适合那些渴望创作出高品质打印输出作品的专业摄影师和摄影爱好者阅读。
“摄影师的后期课”系列图书共有7本，多领域、多方面地讲解了数码摄期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“RAW格式技法篇”。全书共12章，介绍了RAW与Adobe Camera Raw 基础知识、基本修片原理、照片影调与色调优化、照片局部优化、高品质黑白效果、Adobe Camera Raw中的曲线技法、Adobe Camera Raw与Photoshop协作技术、一般题材的后期技法、人像后期精修和后期修片的标准流程等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效率。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读，无论是专业使用人员，还是普通使用爱好者，都可以通过
好的摄影作品离不开后期处理。摄影后期是摄影必不可少的一个环节，是摄影过程的延续，后期技术不仅可以对前期拍摄的不足进行弥补，而且能够让摄影的主题升华，使照片蜕变为精彩的摄影作品。Photoshop是摄
《从0到1拍星空：天文摄影与后期处理全指南》是一本由星空摄影高手撰写的星空摄影技法图书， 是系统介绍业余天文摄影的原创图书。无论是一般天文爱好者、准备涉足相关星空题材的摄影爱好者，还是拥有单反相机的普通读者，均能从中学到星空摄影的基本技术，领略其奥妙，进而拍出满意的作品。本书从星空摄影基本的器材选择、场地和天气要求讲起，不但介绍了各种天象的拍摄技巧，还讲解了拍摄对象的天文背景和原理、星空照片的后期特殊处理方法等，使读者可以从零起步，用普通的器材拍出高质量的天文题材照片。
