套丛书前四本为中国传统书画常见的题材,梅兰竹菊,被称为四君子,是文人画的基础,也是咏物诗文的上佳题材。 白蕉先生是近现代中国书画界公认的写兰高手, 白蕉画兰着笔不多，风神自远。以墨兰为多，题句疏宕清放，若即若离，恰到好处。他自道甘苦： 花易叶难，笔易墨难，形易韵难，势在不疾而速，则得笔；时在不湿而润，则得墨。欲在无意矜持，而姿态横生，则韵全。 又云： 薰一箭数花，出梗之法，昔人多顺出，总不得力。不如逆入用笔作顿势，始见天然茁壮。 题兰句多有精彩之笔。如云： 一两朵花，三五张叶，笔口忽开，频年心力。 又云： 赵子固写兰，未脱和尚气，文征仲娟娟如处子，八大韵高，石涛气清，明清间可观者，唯此几家。 又云： 十笔百笔，只是一笔。 兴来一二箭，鼻观已千年。 本套丛书是将名家对于一件具体详细之事物，逐条详细

袁宏道在《狂言 读卓吾诗》中有云： 三春花鸟犹堪赏，千古文章只自知。 花鸟画是中国传统的三大画科之一(三大画科为：人物画、山水画、花鸟画)，泛指以花卉、花鸟、蔬果、鱼虫等为描绘对象的画作。本书将带领大家系统地学习小写意花鸟画的绘制技法。 本书共八章：*章介绍绘制国画所需的工具；第二章对国画中线条的表达方法进行了详细地讲解；第三章介绍国画中色彩的调和方法；第四章介绍国画中常用的绘制技巧，辅以简单的案例供读者上手练习；第五章到第八章分别以 春 夏 秋 冬 四个季节中具有代表性的花植为主题，结合花植的形态分析、画面构图分析、绘制笔法分析、用色技法等知识，详细地讲解了每一个案例的绘制步骤。 本书语言生动易懂、绘画步骤清晰易学。书中的作品采用了 兼工带写 的画法，有着形神兼备的韵味；作品整体设色明净

本书从色彩和光影的基本概念讲起，介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容，帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。 书中包括大量实例和教程，有助于读者更好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析，读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围，如何通过对光影的精细运用来突出画面的重点和主题，以及如何将色彩和光影结合起来，创造出更加细腻和复杂的视觉效果。 本书适合美术专业的在校生、设计从业者和爱好者阅读，同时也适合作为绘画培训机构的教学参考书。

黄宾虹为近代以来的书画大家，其人其画均为后学者所钦敬。《古画微》这本书系黄氏总结历代绘画名家成就的一部书，其文字虽少，但是所论精到，足供后学取法。今将该书改为横排简体出版，以方便读者。全书共50千字。

一周一画系列图书从初学者的角度，分享细致的学习工笔画的方法，让读者深切的感知工笔画并不难。本书中首先从简单的工笔各种蔬菜的范例入手，每个步骤明晰自然，让读者能够循序渐进地自主学习。不仅适合没有基础的入门读者，也适合学过工笔画有一定基础的读者进一步了解写意画。本书分为三个部分，分别为绘画工具的选择、分步案例讲解、成稿作品赏析。书中工笔画技法介绍和案例学习是交织在一起的，通过案例讲解工笔画技法，让读者更容易掌握。每一个案例都有详细的过程图，较复杂的绘画部分还有重点讲解。

本书是一本适合少儿学习国画的绘画启蒙图书，通过简单的绘画工具，让孩子可以很快的掌握国画的绘画技巧。在学习过程中能帮助孩子主动发现身边美的事物，并能用画笔记下它。本书还收入一些孩子的绘画作品，能让小朋友自己增强绘画的信心。

黄宾虹先生是我国近现代著名画家，其书画价格在拍卖界屡创新高，受到追捧。随着黄宾虹先生名气的不断高涨，市场上并没有对于他单品种绘画题材的书籍，画梅花是中国传统文人画的技法，而每个人的画法不同，黄宾虹先生的梅花大体属于写意类，他笔下的梅花，能体现疏野出尘的文人画旨趣，追求的是篆隶笔意金石之气，观其画，觉冬寒消散，春光明媚之意趣；虬枝红花，老而弥坚，具有有高绝的艺术水平，他不同于工笔画，更加突出画家的笔蕴，这也是该套名家教学系列 梅兰竹菊 之一。

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《少儿美术培训实用教材 国画》是一套引领孩子进入中国画艺术殿堂的入门读物。丛书分为6册，系统地介绍了中国国画的基本知识。书中的每幅画从造型、用笔、用墨到重点部位的画法都有详细的步骤图和浅显易懂的文字说明，并有示范作品供欣赏和学习临摹。全书内容由浅入深，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。通过阅读本书，广大小读者不仅可以学习传统文化知识，还能够逐渐掌握简单的山水画法，了解笔墨与造型的常识，激发作画兴趣。

这是我一直想要角色上色书籍！ 完全解说了专业画师画出魅力角色的上色方法！ 这部分图层用的是正常模式还是正片叠底模式？ 想知道使用的笔刷的设定 请告诉我配色的具体RGB值！ 你有没有对画插画感到过这样的不满？ 本书为了消除这样的不满和疑问，对专业画师在 角色上色 中使用的工具和技法进行了完全解说！详细讲解了画师在画插画时的各方面设置，如图层结构、图层模式、使用的笔刷和配色方案的RGB值等。通过再现专业画师的上色过程，你可以学习各种上色技法，是超强的插画绘制技法的指南。 本书刊载十位专业画师的不同上色方法。十位活跃在日本一线绘画领域的画师齐聚一堂！传授 动画上色 笔刷上色 水彩上色 厚涂 等多种多样的优动漫PAINT上色方法。因为对 头发 眼睛 服饰 等各个部分的绘制进行了解说，所以很容易让读者在自己

全书包括三部分，部分是中西方一些艺术流派的作品赏析，可以比较直观地跟艺术作品对话；第二部分是现代色彩学研究形成的色彩规律性认识，当然这种规律在本课题中会以与自然色彩对照的方式体现出来；第三部分是梳理古典主义时期、印象主义时期、现代主义时期的色彩观念，以此与当代艺术的色彩特质进行对照，找到其中共通的东西并预测当代色彩观念的发展。 本书通过对各位知名画家画作的色彩运用进行分析，在绘画中探索色彩的神秘性。不似那些从技术角度讲解色彩学的文字，理论枯燥难懂。本书图文并茂、内容丰富、示范性强、视觉效果新颖，具有鲜明的时代特色。

人物是动漫世界中的重要构成部分，而五官和表情又是人物绘制中非常重要的内容，本书为此详细地做出绘制指导，希望能帮助读者攻克难关。本书是 动漫专项练习册 系列图书中的五官与表情篇，全书约有700幅案例图，共分为6部分。1部分是表情的绘制基础；2部分是不同年龄、性别的不同表情；第3部分是一些表现不同角色鲜明个性的招牌表情；第4部分是不同情绪下的表情；第5部分是Q版表情和动物的拟人表情；第6部分是表情的变化过程漫画。本书采用文字少、图例多的方法，案例图都用轻网格铺底，能帮助读者更细致地分析五官和表情的奥妙。本书可以作为初学者入门级的临摹与引导指南，对于进阶画师来说，则是不错的人物表情参考资料，同时也非常适合动漫绘画爱好者和相关培训机构作为参考教材。